Alfonso Cuarón appelle ses 30 films préférés

Le cinéaste mexicain Alfonso Cuarón a montré qu'il était l'un des Réalisateurs contemporains les plus importants À cette époque activement dans l'industrie avec des chefs-d'œuvre récents tels que comment Roman ainsi que plusieurs classiques cultes, y compris Et ta mère aussi y Enfants d'hommes, entre autres choses. Alors que de nombreux critiques l'ont célébré en tant qu'auteur moderne, Cuarón a fait valoir qu'il ne croit pas à de telles étiquettes.

Dans un Entretien Cuarón a commenté: Je suis plus une cynphyle qu'un cinéaste. Dans le passé, j'ai souvent souligné quelque chose de très spécial. Je voulais m'en éloigner. Mais à la fin de la journée, quand les gens ont vu [ Roman ] Ils ont commencé à parler de références. Ce qui est drôle, c'est que les gens ont commencé à comparer [ Roman UN] Néoréalisme - Et je comprends pourquoi ils disent cela, mais ce n'était pas nécessairement mon impulsion. Quand je vois le film, je reconnais vraiment un cinéaste que j'admire, qui maintient également la distance calme, et c'est ainsi.

Je peux ajouter que je peux voir une cohérence dans les cinéastes que j'admire complètement. Vous pouvez voir Ingmar Bergman, Ozu, sèche-linge, Dieu , Rohmer etc. Sa cohérence incroyable. Mais je crois aussi que la théorie de l'auteur se manifeste d'un certain snobisme des années 50 et 60, dont je n'ai pas besoin de spécial. C'est la nécessité de faire la distinction entre les vrais cinéastes avec une vue et des hacks qui peuvent faire des films des artistes et des films, mais n'offrent pas une unité d'éléments de cinéma.

Despite his contempt for the theory of the author, the main influences of a quarter in the world of cinema are generally seen as some of the largest authors who have existed. Le cinéaste a déclaré qu'il était amoureux pendant ses années de formation à Coppola, Spielberg et Coppola Scorsese Et films des années 1950 plus Billy Wilder, Lubitsch et John Ford. Il a également évoqué des gens comme Stanley Kubrick et Robert Bresson en tant que sources de leur propre recherche cinématographique, qui se montre dans leur traitement des éléments dramaturgiques et des histoires visuelles.

Pour comprendre les influences cinématographiques que le voyage d'Alfonso Cuarón a façonné en tant que cinéaste Liste Von Cuarón.

Alfonso Cuaróns 30 films préférés de tous les temps:

• Voleurs de vélos (Vittorio de Sica - 1948)
• Un voyage à la lune ( Georges Méliès - 1902)
• Femme sur la lune (Fritz Lang - 1929)
• Sont (Spike Jonze - 2013)
• Jonas, qui aura 25 ans en 2000 (Alain Tanner - 1976)
• Annie Hall (Woody Allen - 1977)
• Toasiv (John Sturges - 1969)
• Certains aiment ( Billy Wilder - 1959)
• La conversation (Francis Ford Coppola - 1974)
• Routes importantes (Martin Scorsese - 1973)
• Les soldats des chevaux (John Ford - 1959)
• Ce sentiment incertain (Ernst Lubitsch - 1941)
• La grande beauté (Paolo Sorrentino - 2013)
• Diligence (John Ford - 1939)
• 2001: A Space Odyssey (Stanley Kubrick - 1968)
• Les bonnes choses (Philip Kaufman - 1983)
• Histoire de Tokyo (Yasujirō Ozu - 1953)
• Paradiesprobleme (Ernst Lubitsch - 1932)
• Des années-lumière (Alain Tanner - 1981)
• Apollo 13 (Ron Howard - 1995)
• La longue maison de voyage (John Ford - 1940)
• Le parrain (Francis Ford Coppola - 1972)
• Gorge (Steven Spielberg - 1975)
• Chauffeur de taxi (Martin Scorsese - 1976)
• Un homme s'est échappé (Robert Bressson - 1956)
• Fauve (F.W. Murnau - 1926)
• Après vous! (Billy Wilder - 1972)
• Je ne veux pas être un homme (Ernst Lubitsch - 1918)
• Mouchette (Robert Bressson - 1967)
• Lolita (Stanley Kubrick - 1962)

Alors que Cuarón décrit l'expérience de la vie du magnum de Stanley Kubrick pour la première fois, il a dit: C'est l'une de ces expériences incroyables. Cela diffère de tout ce que j'ai vu. J'avais l'habitude de faire plus de science-fiction avec imagination, mais ce n'était pas une imagination et pas une aventure et pourtant si fascinante.

Kubrick était quelqu'un qui était très préoccupé par la langue du cinéma. Plus que tout autre film, 2001 Ici, Kubrick a trouvé sa véritable voix cinématographique.