Les cinq meilleurs films qui se déroulent en temps réel
L'un des avantages d'un film est que vous pouvez comprimer de grandes longueurs de temps dans un seul format digestible. Est parti avec le vent Il se déroule depuis plus de 12 ans. Interviewer mit the vampire Il poursuit la vie de Louis depuis des siècles. Quant à Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey , qui passe de l'aube de l'humanité à la naissance d'une civilisation complètement nouvelle en environ deux heures.
Cependant, certains cinéastes aiment un défi. Vous choisissez d'établir vos films en temps réel, ce qui signifie que la longueur de l'image finie correspond au même moment qui se déroule à l'écran pour les caractères fictifs.
Cela peut être fait pour obtenir différents résultats, par exemple Ces cinq films utilisent de différentes manières en temps réel, mais chacun est un chef-d'œuvre absolu dans leurs zones respectives.
Saisissez votre maïscopcorne et commencez l'horloge.
Cinq meilleurs films qui se produisent en temps réel:
5. point d'ébullition (Philip Barantini, 2021)
Il est suffisamment stressant pour filmer un film dans un enregistrement continu. Ajoutez le chaos du travail dans une cuisine professionnelle et recevez une recette de tensions incomparables. C'était exactement ce que le réalisateur Philip Barantini a livré point d'ébullition , Un film passionnant avec un film avec Stephen Graham comme Andy Jones, le siège d'un restaurant londonien de classe supérieure.
Le film est situé au cours d'une nuit et plonge les téléspectateurs dans la pression constante de la cuisine, tandis que les conflits personnels et professionnels entrent en collision. Avec des tensions bouillonnantes entre Andy et ses employés, le stress menace de cuisiner et de pousser tout le monde à leur souffle. Le film capture magistralement les paris élevés du monde culinaire et offre un récit brut et émotionnellement chargé.
En raison de leur temps réel -treeliche, point d'ébullition Il plonge à la fois le public et les acteurs dans une expérience d'impression implacable et élevée. Le résultat est une performance impressionnante à tous les niveaux: techniquement, créatif, physiquement et émotionnellement. Graham offre une performance fascinante comme Andy Jones et incarne le rôle du patron de la cuisine défaillante et ratée avec une intensité incomparable. Vinette Robinson convainc aussi de manière convaincante que son Souser Koch, mais épuisé et ajoute des couches profondes et de l'humanité à l'histoire. Dans ce film pour mordre dans vos ongles, vous prendrez le bord de votre siège lorsqu'une tension douloureuse est développée devant vos yeux. Chaque instant se sent immédiatement, brut et viscéral, il le fait point d'ébullition Une tournée cinématographique cinématographique.
4. Midi (Fred Zinnemann, 1952)
Pendant le temps réel de 85 minutes dans le classique occidental de Fred Zinnemann Midi Marschall veut que Kane (Gary Cooper) doit prendre une décision angoissante. Frank Miller (Ian MacDonald), un sans-loi, a été laissé derrière les barreaux, a été libéré et est sur le point de se venger. Kane, qui avait prévu de quitter la police et de prendre sa retraite avec sa nouvelle épouse Amy (Grace Kelly), sait que Miller éliminera ses frustrations dans la ville quand il s'enfuira. Échappe-t-il et vit-il ses journées en paix? Ou restez et se battez, peut-être pour perdre la vie?
Midi Il vous met directement sur des chaussures (ou des bottes) Kanes. 85 minutes semblent être peu de temps, mais si vous faites face à une décision sur cette taille, la tension est plus que suffisante. Cooper est brillant dans les conflits sur papier, divisé entre son bonheur personnel et son sens du devoir. Une grande ligne de personnages secondaires aide à développer la ville et à augmenter l'histoire, et sa structure d'action a été copiée plusieurs fois par des films de tous genres. C'est un classique pour une certaine raison.
3. Avant le coucher du soleil (Richard Linklater, 2004)
Richard Linklater a été fondé neuf ans après sa réunion occasionnelle et rassemble Jesse de Ethan Hawke et Julie Delpy Céline pour une autre promenade émotionnelle à travers une capitale européenne. Avant le coucher du soleil Le deuxième film de la longue trilogie devant le réalisateur fait des difficultés de Jesse à révoquer avec son amant du film précédent, car le romancier désormais réussi n'a qu'à passer une heure avec elle à Paris avant qu'il ne puisse arriver à l'aéroport. Une heure pour compter neuf ans de désir, de confusion et d'amour non partagé. Parlez d'intensité.
Aussi charmant, identifiable et déchirant comme le premier film, Avant le coucher du soleil C'est douloureusement beau. La chimie de Hawke et Delpy reste électriquement comme jamais auparavant, l'a essentiellement forcé à les soutenir, mais ses personnages ont vécu de nombreuses autres vies depuis leur dernière réunion. Le script a été inspiré par le divorce royal d'Uma Thurman et a ajouté un réel poids à la vessie de la perfection Jesse et Céline. Une visite absolument obligatoire pour quiconque est tombé amoureux d'un étranger dans les transports publics avant le coucher du soleil avant ce qui a précédé, mais il l'ajoute à sa place.
2. Enterrer (Rodrigo Cortés, 2010)
La tlophrophobie est une peur d'être enterrée vivante. Si vous l'avez ou si vous pouviez même l'avoir, vous devriez rester à l'écart de Rodrigo Cortés Enterrer . Paul Conroy par Ryan Reynolds, un chauffeur de camion américain qui travaille en Irak, se réveille pour être pris dans un cercueil souterrain. Son kidnappeur, qui le contacte sporadiquement en appelant, nécessite une grande somme d'argent pour démarrer Conroy. Si vous ne payez pas ou ne trouvez pas un moyen de vous échapper, vous mourrez une mort lente et terrible.
Enterrer C'est presque trop facile à travailler. Bien sûr, il sera claustrophobe d'établir presque complètement un thriller dans un cercueil, mais il y a quelque chose comme Reynolds Plays qui renforce la situation. Sa peur semble réelle, pas exagérée ou de dessin animé du tout et est assez géniale et déterminée à croire au public qu'il pourrait quitter ce scénario cauchemardesque. Avec la véritable horloge en arrière-plan, la lutte de Conroy pour la liberté est également une bataille du spectateur. Sa situation difficile est suffisamment imaginative pour être suffisamment en filographie et assez réelle pour être identifiable, et la fin du film reste avec vous pendant longtemps.
1. 12 hommes en colère (Sidney Lumet, 1957)
Distribution complète: ce film ne se développe pas complet En temps réel. Mais viens. Est 12 hommes en colère . Le drame légendaire de la cour de Sydney Lumet est annoncé comme l'un des meilleurs films qui ait jamais fait une bonne raison. La prémisse est incroyablement simple: placer 12 jurés dans une pièce et voir comment discuter du résultat d'une expérience. Dans ce cas, un adolescent doit aller en prison pour tuer son père violent. Pendant votre temps d'exécution de 96 minutes, il est de plus en plus révélé par des hommes non identifiés si vous changez votre opinion, vous serez décidé dans vos croyances ou les deux plus.
Il y a des scènes qui ont lieu avant et après la séquence de considération, mais elles sont courtes et surtout hors de propos. La viande principale de cette image extraordinaire se trouve dans cette pièce, dans laquelle le sort d'un jeune homme est entre les mains d'une douzaine d'étrangers au total. Un examen fascinant de la condition humaine et du système judiciaire des États-Unis est fou de croire qu'il s'agissait du premier long métrage de Lumet. Un grand défi a été proposé, mais grâce à son incroyable vision cinématographique et à la distribution très réussie, cela s'est produit avec un grand succès.





































