La chanson des haut-parleurs, qui s'inspire des acides Bingers dans les trains embauchés
Les conférenciers ont été un pionnier de la nouvelle vague et du post-punk à la fin des années 1970 et au début des années 1980. Après la publication réussie de votre premier album, Têtes de parlant: 77 Pendant longtemps, ils ont commencé avec le producteur et compositeur environnemental Brian Eno dans trois albums en trois ans, en commençant par le producteur et compositeur environnemental, en commençant par Plus de chansons sur les bâtiments et la nourriture .
La seconde de ces publications, le LP de 1979 Peur de la musique , Il est devenu l'un des projets les plus célèbres de têtes parlantes. C'est également l'un de ses albums les plus cohérents, qui se caractérisent par des influences psychédéliques, des rythmes discrets mais dansants et les voix indubitables de Byrne.
Peur de la musique D'excellents singles tels que le groovy afrobeat a inspiré I Zimbra et vivre pendant la guerre, qui est accompagné du leader David Byrne depuis lors pour les mouvements de danse. Surtout dans le film de concert de 1984 Arrêtez d'avoir un sens Byrne a fait la chanson tout en courant sur place et encerclant le rythme de la chanson autour de la scène en bon temps pendant la pause instrumentale. Ses camarades de groupe et ses chanteurs de soutien l'ont rejoint et ont couru à l'endroit, ce qui a conduit les voix à devenir de plus en plus haletants.
Cependant, cette méthode vient en fait de l'influence de Brian Eno sur une trace différente de Peur de la musique , Drogues. L'itinéraire à l'origine avec le titre d'électricité a une longue ouverture instrumentale dans laquelle vous pouvez ressentir l'influence environnementale. Mais en colère a également contribué au son à bout de souffle de la voix de Byrne sur la piste et l'a encouragé à courir sur place pendant l'enregistrement. La voix de Byrne ne contribue qu'à l'atmosphère mystérieuse et agitée de la chanson pendant que les chante: ils me demandent, ne me quittez pas, ne voulez pas parler, ne vous trompez pas.
Dans sa poésie électrique, sa technologie de chant et son instrumentation, il est facile de voir comment le sentier peut se référer à la fois aux médicaments et à l'électricité. Cependant, le titre d'électricité a été abandonné en faveur des médicaments pour présenter les commentaires de Byrne sur l'inspiration pour la piste. David Byrne l'a appelé psychédélique. Il a dit NME : J'aime ces chiffres des années 1960, dans lesquels vous essayez de décrire l'expérience ... vous êtes stupide.
Il a continué à détailler le mouvement psychédélique et sa fascination pour lui, alors qu'il gardait ses distances de l'utilisation de l'acide. Il a dit: Apparemment, il y a un grand renouveau d'acide à Paris. Les gens de la discothèque dans lesquels nous jouons seront dans de grandes bounges d'acidité qui définissent des trains et des choses. C'est un peu intense pour moi.
Les drogues semblent incarner la fascination de Byrnes pour le sujet et sa peur de lui. Il chante à bout de souffle, ils me calculent pour des instruments spatiaux et examinent leurs propres actions avec des détails insupportables: je suis un peu de bois, je bouge à peine, étudie le mouvement, étudie moi-même. Dans ses instruments étranges et tendus, l'itinéraire reflète la paranoïa et la peur des voyages acides ainsi que Byrnes envers eux. Il reflète même ses mots NME : C'est assez intense.
Il y a une théorie qui l'entoure Peur de la musique L'album qui peut être placé la peur du titre de la chanson de chaque album. Pour les médicaments, la théorie avec toute la gloire anxieuse de son protagoniste semble s'adapter.
