La chanson Rolling Stones Taylor Hawkins appelée Journey

La chanson Rolling Stones Taylor Hawkins par rapport à Bohemian Rhapsody

Il n'y a que quelques chansons aussi épiques que la Rhapsody bohème. Le chef-d'œuvre de la reine du maître en 1975 en 1975 à travers une ouverture harmonisée, une admission dramatique de meurtre, une seule guitare, des déclarations répétées de Galileo et un département de rock strict, qui reste imprévisible pendant toute sa période. Ce serait l'une des chansons exclusives de la reine ainsi qu'un classique du genre et un élément de karaoké de base.

La beauté de la Rhapsodie bohème et la raison pour laquelle il continue de capturer le public pendant près d'un demi-siècle vient de sa nature mercurielle. C'est une chanson qui, dans son refus de rester au même endroit, de flotter entre les sections d'opéra et de flotter avec Rock'n'roll sans effort. Il est complètement engagé dans la partie progressive de la roche progressive, dans chaque section qui est encore plus importante pour la taille et la taille.

Le défunt batteur de Foo Fighters, Taylor Hawkins, a décrit la mélodie comme une chanson de voyage lors d'une conversation Son plus fort . J'adore le format de Bohemian Rhapsody et Stairstrasse, pour soulever et monter sur la fuite, partagée, les chansons de riz qui se terminent du point à la pointe C et Point Denden, et se terminent ailleurs que différentes.

Hawkins a suggéré que les Rolling Stones avaient atteint le même exploit il y a quatre ans et avaient pris leur propre chanson de voyage, qui peut entendre Bohemian Rhapsody avec You Can'e mo Hit. Une exposition à sept minutes de la compréhension incomparable du groupe dans le rock and roll et de l'influence la plus jazz sur la mélodie plus brute.

Vous ne pouvez pas m'entendre que je suis la chanson de voyage des Stones, a déclaré Hawkins, pour ainsi dire, c'est presque sa version de Prog Rock. Vous vous conduisez le long de cette voie que vous ne savez pas où vous finirez. Et je ne sais pas si vous l'avez fait lorsque vous l'avez écrit. Entre le saxophone et la guitare seule, il a suggéré que la chanson avait tout.

Bien qu'ils ne soient pas aussi artistiques ou grands que Rapsodia bohème, il s'étend certainement également. Voyagez à travers des sections musicales significativement différentes, d'un récif d'ouverture sublime à un style exceptionnel étendu qui montre les vastes intérêts sonores du groupe. Il montre également les talents de chaque membre du groupe individuel.

Mick Jagger dirige la communauté avec des voix dans le style gospel, tandis que Bobby Keys brille en contraste avec son nom de famille dans le saxophone. Le talent de Charlie Watts derrière la batterie se tenait, en particulier pour le batteur Hawkins, qui a suggéré qu'ils avaient un revers distinctif et une élégance approximative.

Cette phrase pourrait être utilisée pour décrire tous ceux que vous ne pouvez pas battre? Il y a une élégance brute naturelle pour l'expansion des riffs rocheux et des coupures de jazz. Il n'est pas aussi poli que la Rapsodia bohème et n'a pas été déterminé; C'était une confiture que le groupe avait enregistré sans le savoir, mais elle est toujours tout aussi épique.

De nombreux groupes passeront leur carrière aussi grande que Bohemian Rhapsody, mais les Stones l'ont fait en une seule séance de jam. Comme Hawkins l'a suggéré, je ne peux pas entendre que je joue une vraie chanson de voyage qui invite le public au studio avec les Stones et les a étonnés à propos de leurs talents. C'est un autre type de voyage à Bohemian Rhapsody, mais toujours une chanson de voyage.