La critique du film maléfique n'existe pas: Ryusuke Hamaguchi offre une réflexion émouvante et aiguë sur la beauté de la nature

Quelques tiges perfides pendant la durée d'exécution de Conduire ma voiture Le nouveau film du réalisateur Ryusuke Hamaguchi Le mal n'existe pas , une menace qui semble se cacher à l'ombre de son environnement forestier rural. Le film décrit l'interruption d'une petite communauté de terrain par une agence de talents de Tokyo, car ils prévoient de construire un emplacement de glamping pour acquérir des subventions pandémiques sans superviser les dommages qui sont sans aucun doute causés par le style de vie calme de la ville.

Hamaguchi prend son temps pour développer la tension de son récit et peut refléter la cérémonie qu'il propose de vivre en une avec la nature. L'étrange travail du village, Takumi (joué par Milesto Omika), le bois et recueille l'eau pour son partenaire de village comme sa fille Hana (Ryo Nishikawa) la forêt locale, avec Hamaguchi se dépêche de se dépêcher dans le premier acte du film. Au cours de ces scènes de réelle joie, nous pouvons projeter nos peurs, ce qui indique le pouvoir de guérison qui a tendance à être un environnement naturel.

Mais comme déjà mentionné, et comme le dit déjà le titre du film, un motif sombre semble être retiré du tir, et ce n'est pas nécessairement l'arrivée de deux travailleurs de l'agence de talents qui a été envoyée pour informer les résidents de la ville dans ses plans. Takahashi (Ryuji Kosaka) et Mayuzumi (Ayaka Shibtani) semblent regretter leur propre présence dans la ville, tandis qu'ils reviennent pour un deuxième tour des conversations que le couple semble créer la vie que la vie semble générer les fins d'entrée afin de se toucher en ce qui concerne la seule vie et les compulsions persistantes.

Tout comme les membres du public trouvent Serenity dans les beaux lacs et les forêts de la ville, Takahashi et Mayuzumi et l'un des rares moments d'humour se trouvent pour la première fois avec le vieux bois de coupe dans une expérience d'une véritable émotion. Ils semblent être les principaux antagonistes de l'histoire, une demi-heure plus tôt que Hamaguchi postule que même ceux d'entre nous ne sont pas du cœur cruel en nature avec des motifs cachés.

Eiko Isashi, qui a été manipulé L'un des meilleurs films du 21e siècle sous la forme de Conduire ma voiture , Il est à nouveau disponible et change vos efforts de jazz à partir de compositions orchestrales tout aussi belles qui sont également un peu plus sombres. En fait, il y a des scènes dans lesquelles Isashis frappe sur les arbres que la solennité de la forêt est mise à l'ombre par quelque chose d'indescriptible et d'inexplicable. C'est l'intensité de ses compétences en tant que compositeur.

Le mal n'existe pas Dans le même temps, Enmuelas ne peut pas échapper pleinement à un sentiment écrasant de peur, ce qui renforce davantage les scores Ishi. Alors que Takahashi est ravi du rythme la plus lent de la vie que le champ offre, une fin assez choquante vient, et bien que son ambiguïté puisse frustrer certains spectateurs, c'est une conclusion rafraîchissante à un récit qui semble être dérivé comme un changement en tant que rivière qui dépasse la forêt de ses environs.

Il y a toujours une beauté remarquable et patiente pour les films de hamaguchi et Le mal n'existe pas Ce n'est pas différent: une réflexion émouvante sur l'impératif de protéger nos zones les plus rurales de la confiscation urgente de la cupidité du capitalisme. Avec un récit général qui peut presque limiter l'horreur sans avoir à tomber sur le choc ou le sang, et préfère plutôt une subtilité symbolique, l'effort récent du réalisateur semble avoir un sens en nous et même toucher la collection la plus sombre et la plus profonde de notre esprit, de notre cœur et de notre âme.