Revue du film Perfect Day: Another Jewel in the Wim Wenders Crown
Wim Wenders - 'Days parfaits' 5Wim Wenders est un cinéaste qui n'est pas hideux les projets qui n'ont pas le drame, la tension et le type d'actes clairs dans les succès populaires en espèces. Comme on peut le voir dans les projets précédents que Paris Texas, aile du désir ou supprimé / si proche, si proche, Il se sent à l'aise avec une histoire lente, simple, très personnelle ou ouvertement sentimentale. Votre dernière fonctionnalité Jours parfaits C'est un bon exemple de gagner le prix du jury à Cannes, et c'est la soumission japonaise pour l'Oscar 2024. Wenders fait un travail merveilleux avec une action qui est presque minime et basée sur un personnage principal remarquable pour l'ordonnance pure de ses caractéristiques et des activités externes. Wenders, avec l'écrivain Takuma Takasaki, transforme ces éléments en une célébration des propriétés humaines les plus modestes et les plus sous-évaluées.
La figure centrale est un homme atteint d'âge moyen nommé Hirayama (du nom du protagoniste du dernier film du réalisateur Yasujirō, en hommage à l'un des réalisateurs les plus admirés de Wenders). Hirayama est joué par Koji Yakusho, le cher acteur expérimenté de plusieurs prix bien connus en dehors du Japon pour ses papiers Babel, allons-nous danser? y Souvenirs d'une geisha. Son rôle dans Jours parfaits Il méritait le meilleur acteur de Cannes, car c'est la performance d'une vie, discrètement mais expressive, un défi spécial pour une partie qui s'étend pendant longtemps sans dialogue parlé.
Hirayama est un gardien dont le travail implique de nettoyer les bains publics à Tokyo. Le film a besoin d'un temps considérable pour présenter le protagoniste au public avec des détails affectueux après sa routine quotidienne. Il se réveille dans un petit appartement décent qui est vêtu de supervise, mange un petit-déjeuner spartiate et se rend dans son camion. Écoutez une gamme de rock classique de votre petite collection de cassettes pendant le travail: très peu de musique supplémentaire est fournie pour la bande sonore. Sur le chemin, il faut le temps d'admirer les arbres et les buissons à proximité avec la même affection qui aide à s'occuper des installations intérieures que le semen entraîne soigneusement leurs voyages.
Pendant son temps, Hirayama s'arrête pour étudier les nuages, les visages des passants - par ou un objet qui attire leur intérêt, presque comme s'il examinait une vieille peinture ou une vieille curiosité et apparaît parfois frappant des images avec son appareil photo. Vos interactions avec les gens sont toujours chaudes. Même leur travail se fait avec des soins ciblés et des soins approfondis, ce qui transforme les tâches serviles en méditation personnelle. Rien de tout cela n'est exagéré ou ne reçoit un air mystique ouvert; Il est très naturel grâce au travail subtil de l'acteur.
Wenders diffère à nouveau des conventions cinématographiques en utilisant des répétitions sur ce que l'on pourrait s'attendre. Nous voyons Hirayama se lever tous les matins Conduisez à Tokyo Vous faites votre travail de nettoyage, visitez le même café pour votre dîner, choisissez un livre pour vous endormir juste pour répéter le cycle jusqu'à ce que la routine devienne prévisible. Un résultat est que les changements les plus insignifiants de la routine quotidienne attirent l'attention du public, ainsi qu'ils suscitent l'intérêt de Hirayama. Le choix du nouveau matériel de lecture du sujet qui est abordé dans le café est rendu intéressant simplement parce qu'ils les coiffent à partir de la série d'activités identiques.
Un autre résultat est que le public va sans effort de pair avec la personnalité, les opinions et les arômes de Hirayama avant que quelque chose d'important ne se produise. Le film fait un ajout fascinant: lorsque Hyrayama dort, les idées de ses rêves sont montrées comme des images brumeuses, vagues et incohérentes, mais elles contiennent des visages et des situations qui peuvent devenir importants au cours du film et donnent souvent une indication de leur état mental ou de leurs préoccupations actuelles. Le réalisateur du photographe Franz Lustig pour le travail de la caméra, qui capture le son de chaque scène, doit être enregistré à partir des photos des rêves granulés à la vue impressionnante du ciel ou des arbres à partir des photos des granulés. Hirayama est à la fois heureux dans les plans étroits de l'intimité faible et confortable de sa maison. La caméra est souvent communiquée autant que le dialogue, en particulier dans les scènes individuelles.
L'histoire prend une nouvelle direction lorsque les noms adolescents de Hirayama (Aoi Yamada) apparaissent. Sa visite présente le sujet compliqué de la famille d'Hyrayama et un long conflit entre lui et sa sœur, ce qui mène à une vie apparemment paisible. Le film est toujours la cause exacte du différend toujours ambigu et se concentre plutôt sur le départ entre les membres de la famille et les effets de leur différend sur toutes les parties intéressées, en particulier Hirayama lui-même.
Le deuxième acte révèle l'ombre de sa vie apparemment paisible et fournit une étude émouvante et perception de l'amour, de la perte et de la douleur. Tout cela se produit sans se libérer du style minimaliste, et la représentation de Yakusho est toujours si subtile et éloquente pour exprimer la douleur comme une joie. Jours parfaits C'est un autre joyau de la couronne d'un maître des nuances brillantes et un film dont les effets restent avec eux.





































