Cinq chefs-d'œuvre simples: une introduction à la musique environnementale

Aujourd'hui, nous vous immergeons dans le monde universellement accessible de la musique environnementale. En escaladant les pentes oppressives du heavy metal ou, Dieu ne le veut pas, le death metal, les auditeurs sont légèrement aliénés. En fait, cela semble souvent être le point. En contraste clair, la musique environnementale est un oreiller doux ou une tente confortable du côté calme de Glastonbury. Il n'est peut-être pas au cœur de la connaissance musicale de tout le monde, mais très peu sont offensés par leur nature relaxante.

La musique environnementale a leurs racines dans l'enchantement préhistorique et ce qui a des sons méditatifs plus magiques de la musique classique et des drones indiens. Comme nous le savons aujourd'hui, cependant, le sexe est principalement basé sur des outils de production électroniques, principalement sur le synthétiseur. Raymond Scott Bruits relaxants pour le bébé En 1962, une publication environnementale précoce est parfois prise en compte, mais le terme a été façonné par le sponsor de Brian Eno.

Mid à 1970, à peu près au moment de son premier album dans toute la région, Musique discrète , Brouillard pour la première fois. La musique environnementale est destinée à induire un calme et une pièce à penser, a-t-il déclaré. La musique environnementale doit être capable d'absorber de nombreux niveaux auditifs sans en appliquer un. Il doit être aussi insignifiant que intéressant.

En conséquence, la musique environnementale est l'une des formes de musique les plus polyvalentes. La revue du GCSE peut sonner, livrer de la musique apaisante pour les aéroports stressants, détendre les marteaux lors d'une réunion intensive de yoga et offrir un point central de la direction émotionnelle pour une session méditative qui fait tourner le record dimanche un après-midi pluvieux.

En ce qui concerne moi, la musique environnementale mérite une place dans le régime d'écoute de tout le monde. C'est pourquoi j'ai balayé cinq de mes albums préférés pour l'environnement comme introduction au genre. Bien qu'il existe des enregistrements vraiment remarquables dans les différents sous-genres, tels que: B. Environment Techno, j'ai décidé de me concentrer sur les choses les plus pures pour le moment.

Cinq albums environnementaux essentiels:

Brian Eno - Apollo: atmosphères et bandes sonores (1983)

Cette liste serait incomplète sans le créateur du genre Brian Eno. Si cet obstacle saute avec succès, je crains qu'il ne soit tombé dans la suivante par rapport à de nombreux lecteurs. La plupart des fans en colère semblent soutenir Ambient 1: Musique pour les aéroports En tant que produit environnemental final de tous les temps, encore moins dans le catalogue de Catkata.

Quoi qu'il en soit, j'évite votre attention à mes favoris personnels des archives environnementales. Apollo: atmosphères et bandes sonores . L'album publié dans EG Records en 1983 contient de la musique composée pour Pour toute l'humanité , Un documentaire d'Al Reinert sur le programme Apollo de la NASA. Grâce à leurs espaces de cinématographie infusés dans le pays, certaines de ces chansons ont réapparu dans les bandes sonores arrière, y compris celles de Les trains de Cob , 28 jours plus tard y Les beaux os .

Là klf - Se détendre (1990)

Surtout en tant qu'Ephex Twin au début des années 1990, le collectif électronique de Liverpool, le KLF, a fait une encoche assez profonde dans l'environnement du lit environnemental. Le groupe a augmenté plusieurs étapes sur le directeur électronique, mais a lancé son chef-d'œuvre apical en 1990. Comme le titre l'indique, c'est que le titre est disponible. Se détendre Il s'agit d'une collection de chapitres interconnectés qui se soumettent à l'âme, qui est chargée de vibrations relaxantes avec des échantillons de famille.

Le collage sonore continu utilise des échantillons exigeants des œuvres de Fleetwood Mac, Elvis Presley, Acker Bilk, 808 State, Van Halen et plus dans une rivière éthérée de voix lointaines et d'instrumentation brumeuse. Avec l'aide de la scène de la culture, le couvercle de la plaque se termine, Se détendre Cela crée une journée insouciante au soleil de la foule folle.

Aphex twin - APHEX TWIN: Volume du travail environnemental sélectionné II (1992)

Selon Brian Eno, Aphex Twin est les saisies environnementales les plus lourdes. Le mépris absolu de Cornwall par l'artiste pour la musique dirigée par Lyric Musique électronique Jouez sur le terrain dans les années 90, et il l'a fait. Richard D. James, comme ses parents le connaissent, est très expérimental et a béni nos oreilles au fil des ans avec plusieurs styles parce que c'est Ventolin que c'était des tambours et sérieux.

Avant que James ne passe par plusieurs alias et styles, il a populaire le Twin Aphex avec les débuts révolutionnaires de 1992. Travail environnemental sélectionné 85–92 . Il s'agit d'une visite autour de la force techno ambiante et aurait pu facilement être achevée sur cette liste. Cependant, comme ce deuxième volume était un produit pur de l'environnement environnant sans gros coups, il semble plus adapté à une introduction au genre.

Biosphère - Substrat (1997)

Dans son enfance, l'ancre de la musique environnementale était profondément basée sur les pâturages électroniques des îles britanniques. Brian Eno, Aphex Twin, The Orb, Boards of Canada et Autechre ne sont que quelques-unes de nos stars dans ce royaume. Mais derrière de tels phénomènes se trouvait la santé du domaine continental de l'ingéniosité, dirigée par des groupes Krautrock tels que Power Plant et Tangerine Dream.

Aujourd'hui, l'Europe continentale reste un trésor électronique, y compris plusieurs chefs-d'œuvre non attribuables dans le genre environnemental. Un autre de mes favoris que je considère pour un point de départ important est Substrat , Le troisième album d'étude du producteur norvégien Geir Jensen en 1997 sous l'alias de la biosphère. Il exerce les bruits de l'énorme pays de montagne pour écouter un administrateur tendu et émotionnel.

Les deckers - Et son raffinement du déclin (2007)

Dans notre dernier arrêt sur cette tournée rapide à travers la musique environnementale, nous avons de retour à Austin, au Texas, où Brian McBride et Adam Wiltzie ont formé des stars du couvercle en 1993. En trois décennies d'activité, les stars de la synthèse parfaite du couvercle et des échantillons orchestraux pour former un acte significativement pittoresque dans le paysage musical. Ses principales influences résident dans des artistes après des rocks tels que Speaking, Environmental Legends tels que Brian Eno et des compositeurs classiques tels que Arvo Pärt.

Les étoiles d'un couvercle sont inondées d'éléments essentiels, du calme maximum de Avec Laudino Au double disque Les bruits fatigués des étoiles de couvercle . Tout est fantastique et ça vaut la peine d'être écouté, mais pour moi l'album 2007 2007 Et son raffinement du déclin C'est le meilleur point de départ en tant que produit le plus agréable du duo du début à la fin. C'est également le dernier album de l'étude qui a commencé le duo avant la mort de McBride, 53 ans, en août 2023.