David Bowie dans ses artistes préférés
David Bowie n'était pas seulement un musicien très réussi, il était également un peintre productif et collectionneur de l'art. En 1976, il a acheté une villa dans les Colinas del Lago Genève, où il a consacré une grande partie de son temps pour créer des œuvres d'art postmodernes. Selon son biographe, Christopher Sandford est devenu: non seulement un modèle bien connu d'art expressionniste: enfermé dans un désagrément Clos, a commencé un cours intensif de surmonter de la musique et de la littérature classiques et a commencé à travailler dans une autobiographie.
Il semble que l'art de Bowie soit aussi important que la nourriture pour survivre et maintenir leur créativité. Lors d'une interview Die New York Times Le musicien a eu une conversation intelligente avec Michael Kimmelman sur l'art, où il a expliqué qu'un repas stable a toujours été pour moi. Il a discuté de sa collection, a-t-il dit: J'ai collecté très tôt. J'ai quelques tintorettos que j'ai depuis de nombreuses années. J'ai un rubens. L'art était sérieux, la seule chose qu'il voulait.
De plus, Bowie a déclaré en détail comment l'art a influencé son humeur. Je l'utilise. Vous pouvez changer ce que je ressens le matin, a-t-il dit. Le même travail peut me changer de différentes manières, selon ce que je arrive. Cela l'a amené à discuter de l'un de ses peintres préférés, Frank Auerbach. Il a expliqué: Je pense qu'il y a quelques matins que si nous nous rencontrons d'une certaine manière, moi et un portrait d'Auerbach peuvent augmenter le travail de dépression à travers lequel j'ai lieu. Il y aura un poids spirituel à ma peur. Quelques matins, je le regarderai et je vais aller: mon Dieu, oui! Je sais!'
Il a poursuivi: mais la même peinture peut provoquer un sentiment incroyable de triomphe un autre jour pour m'exprimer en tant qu'artiste. Je peux le regarder et dire: Mon dieu, oui! Je veux sonner comme s'il a l'air. Bowie a expliqué pourquoi il était si fanatique avec Lucian Freud et Francis Bacon d'Auerbach, l'un des principaux noms de l'école de Londres. Il a dit: Je trouve son genre de peinture extraordinaire. Parfois, je ne suis pas sûr que je ne fasse avec la sculpture ou la couleur.
Malgré son amour pour certains artistes de la London School, Bowie a expliqué qu'il n'y avait que deux ou trois pièces de bacon, ce qu'il a trouvé exceptionnellement. De la même manière, il a souligné Freud pour l'admiration pour la tromperie de son travail, Cocker Skin, qui est agréable et sale, mais ne l'a pas acheté comme le meilleur peintre que nous ayons. Cependant, Bowie a déclaré: J'ai toujours été un grand fan de David Bomberg. J'adore cette école spécifique. Il y a quelque chose de très communauté. Mais je m'en fiche. J'aime [Leon] Kossoff pour la même raison. Auerbach et Kossoff ont étudié à la fin des années 40 et au début des années 1950 sous Bomberg à Borough Polytechnic, aujourd'hui London South Bank University.
Bowie a également cité un intérêt pour les travaux de Damien Hirst, qu'il a décrit comme extrêmement émotionnellement, subjectivement subjectivement, était très associé à ses peurs personnelles. Bo Les deux ont même travaillé ensemble, le chanteur pulvérisé sur la peinture sur une toile rotative, que Picassos rappelait Bowie.
Après tout, un autre favori de Bowie Jean-Michel Basquiat avec le drame biographique, qui joue même le rôle principal Basquiat Comme Andy Warhol en 1996. Bowie a dit: Je ressens le moment de sa brosse ou de son crayon coloré, qui joue la toile. Il y a une immédiateté brûlante dans les décisions de plus en plus évaporantes qui déclenchent la fantaisie pendant dix ou 15 ans, comme cela est nouveau lorsque la journée est versée sur l'écran.
Jetez un œil à une présentation de film de certaines des propres œuvres d'art de Bowie.
