Rows of Poverty: Preuve que le cinéma indépendant a toujours lutté contre les frais de combat
Les défis du cinéma indépendant n'ont jamais été aussi importants parce que les réalisateurs tels que feu David Lynch, Sofia Coppola et Mike Leigh ont discuté du climat ennemi envers la créativité et la lutte pour un projet ci-dessus. Il y en a qui trouvent presque un moyen de le développer. Sofia Coppola explique comment la vente aux enchères de l'après-midi a discuté avec Jacob Elordi afin d'obtenir les fonds pour une session supplémentaire. Cela semble étrange, mais cela représente quelque chose qui est beaucoup plus insidieux dans l'industrie, même avec des réalisateurs établis qui ne trouvent pas assez d'argent pour leurs projets, sans parler des cinéastes émergents qui n'ont pas de budget essentiel ou de parents célèbres pour commencer leur carrière.
Dans le passé, cependant, il y avait une époque dans laquelle les films ont prospéré et loué dans des budgets plus petits, car des gens comme le mouvement Mumbecore qui ont révolutionné l'industrie et ont rendu le cinéma plus accessible. Des réalisateurs comme Baker et Kelly Reichardt pourrait prospérer Sur la liberté de création qui leur a été offerte lorsqu'ils restent indépendants et ont réussi à éviter les griffes gourmands des études, qui tentent de commercialiser leur travail et de désinfecter leur travail afin d'attirer le public de masse.
Mais alors que ces cinéastes actuels ont de l'espoir pour l'art des budgets bas et des cinémas indépendants, il y avait une certaine époque qui pourrait être possible pour que cela soit possible, souvent décrit comme une série de pauvreté.
Pendant la crise économique mondiale, Beaucoup de petits Studios hollywoodiens Il a créé des films B avec des budgets extrêmement bas qui ont obtenu le surnom de la pauvreté. Ces films avaient généralement une valeur de production inférieure, ont été fabriqués dans des installations louées et avaient Un horaire étroit. Bien qu'ils aient souvent été mis à l'ombre par les projets des Bigy Studios, ils ont trouvé un nouveau public grâce à leur innovation créative et à leur qualité aimable faite à la main.
Bien qu'ils imaginent que les acteurs de la liste A ne joueraient pas dans ces films, des acteurs tels que Humphrey Bogart, Fay Wray, Erich von Strohheim et Sterling Holloway ont été joués dans de nombreux projets pour rendre le cinéma plus économiquement et provoquer une approche moins.
Il y a beaucoup de grands films de cette époque qui sont négligés criminels, tels que: De retour, femme dans le noir y minuit (également connu sous le nom Nommez-le meurtre ). Ce dernier, dirigé par Chester Erkin en 1934, est peut-être l'une des plus connues de cette conviction avec Humphrey Bogart et Sidney Fox. Le film suit le contremaître d'un jury qui est piégé dans une situation collante lorsque sa fille Stella admet qu'il avait commis un meurtre.
Bien que de nombreux films de cette époque aient été perdus, il y a eu des efforts actifs pour les restaurer et partager le pouvoir des histoires inventives qui montrent qu'elles n'ont pas besoin d'un grand budget au niveau de leurs études pour faire un grand film. Bien qu'ils aient été exagérés par les uniformes voisins qui étaient disponibles, ils ont continué à être une carte d'appel pour les cinéastes indépendants actuels qui travaillent hors des sentiers battus pour donner leurs visions pour vivre et montrer que notre travail d'amour peut être fait, même si c'est un peu plus difficile.
