Narcissisme et jeu qui consomme tout ce qui est recherché par l'apparence critique de Bob Fosse dans tout le jazz
Notre vie quotidienne a été consommée de plus en plus pour un sentiment de nature. Instagram est inondé de vidéos de couples de moments méticuleusement organisés, conserve et se tourne lentement vers une piste de Fitzgerald, tandis que d'autres explosent les petits drames de leur vie interne pour cliquer et signer. C'est un état inquiétant dans lequel rien n'est privé ou sacré, car les frontières entre nos mondes intérieurs et extérieurs disparaissent. Nous devenons des actions pour passer de nous-mêmes pour maintenir une image polie et une personnalité frontale.
Beaucoup ont posé des questions sur les conséquences à long terme de cette érosion de l'authenticité et le développement de la vie performative. Étant donné que le matériel des relations humaines est de plus en plus menacé, il semble plus approprié de vérifier un film qui a si peu prédit les dangers de ce phénomène.
À l'apogée de sa carrière, Bob Fosse a été le Broadway le plus influent et le plus chorégraphique de tous les temps et se souviendra encore des décennies après sa mort en 1987. L'artiste a été considéré comme une figure divine du théâtre, qui est connue comme un style de danse de danse d'un style de danse complètement nouveau. Crabe. Mais pour quelqu'un qui a été réalisé et caché par le nuage de célèbre, le réalisateur était un partenaire et un père profondément défectueux, dont les échecs personnels étaient cachés à sa performance constante et à sa vie au centre de l'attention, et Fosse a décidé d'éteindre son image publique avec une apparence finale et informative.
Toutes ces absurdités Réalisé par Fosse en 1979 Il s'agit d'un film biographique basé sur la vie de Fosse lui-même après un directeur de théâtre à succès au cours de la dernière année de sa carrière, car il croit avec des parents qui ont négligé et abusé de réussir, et de penser à sa vie sur et en dehors de la scène et comment ils sont enfin flous.
Le film est un mélange de séquences de rêve comme Personnage principal Joe Gideon Imaginez qu'il se rencontrera dans l'au-delà et regardez en arrière sur ses échecs personnels et les personnes qui ont échoué pendant son voyage. C'est un brillant cauchemar de pénitence et de honte, Gideon tirant sa propre disparition, tout en poursuivant son dernier chef-d'œuvre et savait très bien que ce serait sa mort après avoir négligé sa santé à travers le spectacle.
Lorsque Gideon reconnaît sa fin imminente, il fait face au fait que tout ce qu'il a réalisé sur scène et la façon dont ses fans le perçoivent est une façade, avec le public et les critiques, le Joe Gideon avec des éloges et des éloges et des éloges, qui ne correspondent pas à la personne qu'il est dans sa vie personnelle. Son ego a lentement corrompu ses valeurs et sa perception de lui-même, ce qui l'a amené à former un père terrible et injuste, obsédé par son image extérieure et les sentiments de renommée bon marché, a sacrifié le temps avec sa fille sur scène pour le moment et sa petite amie a trompé avec des danseurs beaucoup plus jeunes.
Dans les derniers instants de sa vie, Gideon fait face au fait qu'il est devenu une action de son temps, qui a été corrompu pour son séjour dans l'industrie du divertissement et existe en tant que personne vide qui, malgré la réussite du succès du monde, a abandonné tout ce qui est réel et honnêtement pour y parvenir. Les gens le retirent de l'attention et des récompenses, mais ceux qui sont sur scène sont une version accrue d'eux-mêmes, et parce qu'elle a été autorisée à consommer par une performance constante, il est maintenant un homme élevé qui a éloigné les gens, qu'il aime avoir l'opportunité d'être le centre d'attention, mais d'être connu par beaucoup.
Une scène en particulier comprend ce sujet: Gideon connaît une nuit inhabituellement tranquille avec sa fille et son partenaire à la maison, tout en effectuant une routine de danse qui l'a chorégraphié. C'est un moment magnifiquement inquiet et innocent qui s'est rendu encore plus émouvant pour qu'il soit précédé: la spirale de Gideon dans un brouillard pour la consommation de drogue et les affaires chaudes. Confronté à l'amour pur et inconditionnel de celui qui est le plus proche de lui, révèlent une variété d'émotions. Au début, il maintient, se déplace et le surmonte finalement à travers une vague d'inversion. Quand il l'a observée, il se rend compte que ces femmes, qu'il avait trop peur de les aimer, lui a offert la proximité et la satisfaction qu'il éloignait. J'aurais pu avoir cette connexion, mais maintenant il est trop tard.
L'engagement qui couvre les performances de Gideon a volé la capacité d'être vraiment vulnérable et d'endommager sa capacité à aimer et à vivre une véritable connexion humaine. Pour lui, tout a été balayé dans sa dépendance aux performances sans laisser rien qui semble réel.
Lorsqu'il a été mis sur un podium par le public, Gideon a constamment déçu les éloges et la performance au point que son ego l'a gouverné et ce qu'il a créé. Lentement, il a rencontré un accord avec ses échecs, non pas en tant qu'artiste, mais en tant que personne ayant une réalisation aussi consommée qu'il s'est complètement séparée de la vie réelle et de ce qui était vraiment important qui a abouti à la négligence de ses relations les plus importantes.
Le film se termine par une séquence musicale vertigineuse et plus grande que la vie avec le titre Attendez-vous à la vie , quand Gideon est mort dans une brillante étape, alors qu'il dit au revoir aux gens de sa vie et laisse enfin la performance être promulguée dans le vide de sa vie. Il nous avertit les dangers à retirer de notre propre photo et de la recherche d'une image parfaite que la renommée et l'attention répareront en quelque sorte nos blessures et nous guérissent de notre douleur. La seule issue est à travers, et une vie de performance cache à peine nos propres faiblesses et supprime nos opportunités d'être vraiment humains.
