La montée et la chute de la chaplinite: comment Charlie Chaplin a changé l'industrie cinématographique pour toujours
Un jour sans rire est une journée perdue. - Charlie Chaplin
Sir Charlie Chaplin est largement célébré en apportant le terme star de film comme une véritable inspiration. La persévérance, le talent et l'extraordinaire Chaplin l'ont aidé à être le célèbre protagoniste d'une histoire exemplaire de chiffons à la richesse. Non seulement a changé le visage du cinéma à Hollywood pour toujours, mais a également eu une influence mondiale. Sa capacité était dans sa capacité innée à combiner dans les luttes et les tragédies quotidiennes dans un personnage de bande dessinée à Everyyman, ce qui le rendait drôle et identifiable.
Avec une grande présence à l'écran et un comportement dominant, Chaplin a agi principalement dans des films muets. Ce sont les expressions qui avaient diffusé des informations malgré la prononciation d'un seul mot. Charismatique et rafraîchissant était Chaplin comme une introduction bien-aimée à la lutte de la crise économique mondiale et des guerres mondiales. Bien que certains de ses films aient discuté des sujets mobiles qui contiennent le réalisme social et les hypothèses politiques, dont ce dernier a apporté d'immenses problèmes, principalement joués dans des rôles comiques, ce qui créerait une personnalité fictive, qui gagnerait le cœur dans le monde, ce qui renforcerait son héritage en tant que les meilleurs acteurs de l'époque.
Chaplin n'est pas né avec une cuillère en argent. Charlie est né et a grandi à Londres en 1893. Il appartenait mentalement à une famille dysfonctionnelle avec un père absent et une mère. Les temps étaient difficiles pour le jeune Charlie parce qu'il devait prendre soin de lui pendant que sa mère était à l'asile. Il a été contraint de vivre dans un orphelinat et a fréquenté une école de meubles, mais n'a jamais eu le désir de participer à l'école. Il a finalement démissionné de l'âge de 13 ans.
Bien que ses parents n'aient pas eu de bons souvenirs à offrir, ils avaient le désir d'apparaître en lui. Comme il était associé à l'artisanat, ce n'était qu'une nature naturelle pour le jeune Chaplin pour enregistrer cette passion et cette enthousiasme. Il accrédit en particulier le souffle de sa mère quand il avait montré son intérêt pour l'action à l'âge de cinq ans; Elle avait le sentiment qu'elle avait un talent. C'était une force motivante dans la vie de Charlie malgré les difficultés auxquelles il a été confronté. Chaplin, qui a grandi assez sage et éloquent, a fait un commentaire triste mais profond sur son enfance dans son livre Mon autobiographie Quand il a dit:
Je connaissais à peine une crise parce que nous vivions dans une crise continue et que mon enfant a rejeté nos problèmes avec un oubli amical.
Chaplin était sage au-delà de ses années. À l'âge de six ans, il a utilisé les liens de son père alcoolique pour visiter des salles de musique anglaises avec une compagnie de danse de rue appelée huit garçons du Lancashire. Bien qu'il soit populaire, il a réalisé que la danse n'était pas sa force et qu'il était plus à l'aise de faire partie d'un acte de comédie. Ce n'est qu'à l'âge de 14 ans que Chaplin a finalement remporté le rôle d'un journal dans une œuvre relativement ratée. Jim, une romance Cockayne . Malgré l'échec du programme, sa performance a remporté une acclamation remarquable. Peu de temps après que le rôle d'un pageboy a été sécurisé dans un Sherlock Holmes La production dans laquelle son talent a gagné des éloges et, comme une nouvelle du ciel, il a rapidement eu l'occasion de jouer dans la production originale du West End.
Charlie Chaplin détient une poupée, 1918. (Crédit: Wikimedia)
Alors qu'il continuait à participer à Burlesque -Aacts seul, il a rejoint son demi-frère Sydney Chaplin d'une société de comédie respectée dirigée par le célèbre Fred Karno. Bien que Karno ait eu ses inhibitions initiales sur le jeune homme pâle, insignifiant et grincheux, la performance innovante de Chaplin dans le London Coliseum a laissé une influence indélébile sur la foule pour assurer sa position en tant qu'un des artistes clés.
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L'énergie et l'application de Chaplin ont brillé toutes ses apparitions, soit en jeu, Vaodevil montre ou plus tard dans la caméra. Dans l'un des spectacles de Karno, Charlie avait un plan brillant pour une vague ivre, un ivrogne idiot qui lui a valu l'éloge d'être l'un des meilleurs artistes de pantomime qui ont jamais été vus ici [Amérique du Nord]. Charlie est venu à Keystone Motion Picture Company dans le but d'être assistant dans le processus cinématographique et a rapidement été sélectionné devant l'écran. Bien qu'il soit nerveux dans sa première apparition à l'écran Gagnez son gagne-pain , un film qu'il n'aimait pas beaucoup, mais ce sont les débuts qui faisaient de lui un nom reconnaissable. Seul le deuxième film a commencé à éveiller l'intérêt des gens.
Pour son apparition dans La situation étrange de Mabel Chaplin avait une excellente idée qui a conduit à la naissance de sa personnalité la plus célèbre et la plus populaire, les Vagabundos. Le clochard était recouvert de vêtements drôles avec un pantalon ample, le manteau serré, le petit chapeau et les grandes chaussures, et Chaplin a même ajouté une petite moustache qui ajouterait l'âge sans cacher l'expression. Le Vagabon était un vague de bon cœur et de bon cœur, dont le statut social lui donne le mépris de la société non juive tout en essayant d'imiter ses gestes. Son échec épique et son drôle de marche ont provoqué le rire du public, qui est immédiatement tombé amoureux de ce personnage stupide, qui ressemblait à un imbécile.
L'humour est un secret difficile à décoder. Il est évident que les gens rient davantage de la misère des autres. Par exemple, un homme qui a glissé sur une coquille de banane était l'un des motifs les plus courants de la comédie Slap. De même, le vagabond de Chaplin était un homme typique dont le sort l'a amené des situations inévitables qui l'ont amené à des problèmes qui sont devenus la cause du rire. À l'ère des films muets, le personnage de Tramp était très populaire dans sa gloire dans sa gloire de rêves idiots et pauvres pour atteindre une hauteur en tant que gentleman en raison de l'utilisation d'actes physiques. Alors que le public rit de son écharpe, Chaplin a réussi à provoquer de la sympathie au sort de Granant, et le piège irait dans l'histoire du cinéma comme l'une de ses créations les plus cultes.
La carrière de Chaplin a catapulté lorsqu'il a fait ses débuts en tant que réalisateur dans Keystones, qui a remporté une immense renommée. Il a reçu un meilleur contrat à Essanay et a commencé à tisser des expériences personnelles dans des histoires mobiles qui ont souvent causé et joué l'imagination du public. Les films sont devenus hilarants, mais émouvants et déshabillés au public amoureux et à l'empathie pour le délicieux vagabond. Il est rapidement devenu une icône de la culture pop. Avec l'un des premiers acteurs du cinéma qui ont leurs propres produits, la popularité de Chaplin et des sommets impensables, lorsqu'il a été reconnu comme une star de cinéma internationale, a atteint la première personne de l'histoire d'Hollywood à atteindre ce point culminant. Amado et tous adoraient la brillante luminosité de Chaplin a apporté des vagues d'adoration et d'affection, qui a été appelée par Magazine des films Comme la chaplinite.
Le perfectionniste a travaillé sans relâche pour maintenir les produits finaux, attaquer la supériorité et la maîtrise avec une touche d'humanisme. Il ne serait jamais moins satisfait et a promu ses employés à travailler si dur et à prendre des centaines, parfois mille coups de feu pour perfectionner un seul coup. Son style de performance et de gestion a été inspiré à juste titre pour beaucoup au fil des ans et à juste titre. La splendeur du travail de Chaplin consistait à mélanger les masses et la souffrance de masses communes dans des événements contemporains tels que la grande dépression, les guerres, le chômage, les pénuries alimentaires et plus encore dans leurs rôles comiques. L'oppression systémique, qui a rejeté la capacité Vagabond à déplacer l'échelle sociale vers le haut, a trouvé le public qui cherchait du réconfort dans ses films. L'humour de Slapstick était jonché de sentiments et d'attention pour reconnaître comment la société fusionne progressivement dans une bourgeoisie, le pouvoir en colère.
Avec l'avènement des films qui comprenaient des dialogues Worddy et des évaluations de fond, Chaplin a été mis sous pression pour enregistrer la même chose. Il ne voulait pas parler de l'image américanisée du clochard dans son anglais britannique très accentué, et il a plutôt composé de la musique pour ses films qui sont devenus des icônes que les groupes de son qui étaient souvent utilisés pour des routines comiques. Son éclat artistique a brillé à travers tous les aspects dans lesquels il a plongé ses mains parce qu'il agit parce qu'il agit, direction, composition et bien plus encore. Cependant, la carrière de Chaplin n'a pas été sauvée des scandales et des messages plus scandaleux. Bien qu'il ait été crucifié pour leur participation aux jeunes filles et progressivement après une demande de paternité, bien que l'enfant ne l'était pas, il est rapidement devenu victime d'une chasse aux sorcières à motivation sociale par des journalistes jaunes. C'était un incident qui a entraîné une baisse de la relation florissante et mutuelle entre lui et les États-Unis.
Après quelques succès tels que La vie d'un chien, de la fièvre or, du cirque, des lumières de la ville Et plus, Chaplins Temps moderne Il était un commentaire politique presque réaliste sur les questions publiques que les craintes personnelles de Chaplin concernant l'augmentation du chômage en raison de la plus grande dépendance à l'égard des machines et du capitalisme qui en résultent. Cependant, après que Chaplin ait décidé de le faire, le vrai conflit a commencé à le faire Le grand dictateur . Il a été profondément affecté par Hitler et ses terribles tendances fascistes et a créé une satire politique qui attaque Hitler, le parti NS et le fascisme. Alors qu'il a été critiqué pour cela
En fin de compte, le film a un monologue emblématique dans lequel il a fait une attraction sincère pour ses téléspectateurs de rejeter la guerre, le fascisme et les voir pour ce qu'ils sont vraiment. Cela a dansé sa image vagabundo et la politise; Chaplin n'a jamais été en mesure de distinguer son statut d'étoile de ses convictions politiques.
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A Young Charlie Chaplin, 1921. (Crédit: Strauss-Peyton Studio)
Dans le même temps, Chaplin a été impliqué dans un certain nombre d'accusations juridiques scandaleuses qui n'avaient aucune valeur de vérité et étaient très ambiguës. Le FBI, que Chaplin a expulsé, a activé sa situation un peu dangereux et a commencé à creuser la saleté. Les craintes du dégoût rouge ont été alimentées par les masses contre Chaplin et l'ont déclaré le partisan du communisme. Pour la publication de votre film Herr Verdoux, Le film le plus intelligent et le plus brillant que j'ai fait de Chaplin moi-même était perceptible de changer le sentiment occidental. Alors que le film a également confirmé ses croyances anti-capitalistes, Chaplin, bien qu'il ait été félicité à l'étranger, a vu un grand boycott et un échec à Hollywood.
Blessé par le traitement qu'il a reçu par les Américains après les avoir divertis avec des décennies de rire et de joie, la tétine auto-proclamée a quitté le pays. Malgré sa contribution au pays, en particulier l'industrie cinématographique, il a été exclu pour des raisons politiques égoïstes. Hollywood, qui s'est toujours vanté d'une réputation maligne et désagréable, n'a rien fait pour empêcher ses comiques-Sesshias de le faire. Bien que Chaplin ait poursuivi son travail, ses expériences traumatisantes aux États-Unis ont influencé son génie créatif. Mettre en lumière, Bien que ce ne soit pas son dernier film, il peut être considéré comme un adieu aumônier, dans lequel une révélation épique en tant qu'artiste et comment un artiste se déroule progressivement avant qu'il ne puisse être interchangeable. Avec Deep Pictures, c'est un merveilleux film dans lequel Chaplin en mouvement l'a apprécié, et sa carrière s'est reflétée.
À la mode classique de la rédemption d'Hollywood, Charlie Chaplin a été invité en Amérique en 1972 à obtenir un prix honorifique pour sa contribution monumentale au domaine du cinéma. Peu de temps après avoir reçu la cavalerie, il est décédé en 1977 à l'âge de 88 ans. Chaplin a laissé un excellent héritage et a façonné l'industrie cinématographique et a aidé Hollywood à prolonger ses ailes dans le monde. Il a changé la perception de la comédie et a converti la comédie pour être un coup de côté dans l'une des composantes les plus importantes du cinéma. Les États-Unis et le reste du monde sont reconnaissants de pouvoir découvrir la domination et le talent de cet homme, dont le plus grand engagement et l'amour pour son commerce cinématographique ont changé le cours de l'industrie cinématographique pour toujours. Charlie Chaplin continue de gouverner le cœur après 43 ans de sa mort et est le roi de la comédie et sera pour toujours.
La vie est une tragédie quand elle peut être vue au premier plan, mais une comédie à longue distance.
