Cela équilibre les chansons: Bruce Springsteen premier commandement de la composition de la chanson
S'il y a quelqu'un dont les conseils sur la composition de la chanson, c'est Bruce Springsteen. Depuis son ascension à la gloire dans les années 1970, le patron a consolidé son statut de peut-être en tant qu'artiste américain par excellence, mais aussi comme l'un des compositeurs de rock les plus précieux, respectés et admirés de tous les temps. C'est l'une des légendes de l'après-midi d'élite telles que Bob Dylan, Paul McCartney et Joni Mitchell, en tant que personne ayant des compétences incomparables pour créer des chansons. Si Springsteen offre ses conseils les plus importants pour créer quelque chose de très spécial, cela vaut la peine d'attirer l'attention.
Que font les chansons de Springst qui vous rendent si spécial? Qu'est-ce qui s'est répandu et l'a rendu intemporel? Vous pourriez certainement être déterminant parce que la maison du New Jersey de l'artiste et ses premières influences de Rock'n'roll classique, qui sont fusionnées avec le cou bleu de banlieue, ont créé la capacité de construire des bruits accrocheurs et excitants pour plaire aux masses. Ce pourrait être ses compétences pour raconter des histoires, car des indications comme Thunder Road ou Nebraska ressemblent à des romans entiers ou à des films complets dans une chanson avec des personnages et une action. Pour certains, ce pourrait être sa voix s'il se déplaçait entre l'énergie sablonneuse du rock and roll et un style de chant riche et velouté.
Mais dans la tête de Springste, tout est réduit à l'équilibre. Pour lui, une chanson est de son meilleur côté quand il va à un tour et coupe une ligne directement au milieu entre la vulnérabilité et se classe entre personnel et universel.
Le secret de la composition de la chanson devrait d'abord être personnel, puis il a touché les ombres des sentiments universels, a déclaré Springsteen Non coupé C'est ce que les chansons compensent. Il s'agit de la règle jointe et du processus suivant, qui lui permet de devenir une action aussi répandue.
Il l'a expliqué davantage et a préparé son stylo à prendre des notes. Toute expérience est personnelle, vous devriez donc commencer là, a-t-il dit et a encouragé les artistes à ne pas nier leurs expériences et leurs sentiments plus intimes, mais à les utiliser. Cependant, il a dit que la magie se produit lorsque les artistes abordent une sélection plus complète.
Donc, si vous pouvez connecter ce qui se passe à tout le monde, l'universalité d'une expérience, alors cette alchimie, dans laquelle votre public vous entend, peut entendre ce que vous ressentez à l'intérieur, et vous ne vous sentez pas seul, le savez-vous? Il a dit que l'importance de la communauté et la compréhension collective est l'objectif.
L'interaction entre ceux qui dansent ce côté dans l'obscurité peut être identifiable et universel, sans être cliché, et permet d'être personnel sans être trop exclusif ou aliéné. Cela permet de réussir pour Springsteen.
