Cinq chansons qui définissent la génération du millénaire

Chaque génération a ces quelques chansons qui semblent définir leur jeunesse pour eux. Les enfants des années 1970 auront probablement des histoires infinies sur l'écoute des albums de Led Zeppelin dans leur chambre avec leurs amis, et la plupart des enfants dans les années 1980 auront divers souvenirs de la réputation des premières vidéos musicales publiées dans MTV. Lorsque la vague grunge a lentement disparu du point de vue des années 1990, il était temps pour quelque chose de nouveau avec le millénaire, lorsque des actes comme les meurtriers ont commencé à lever la tête.

À l'arrivée peu de temps après l'émergence du nu-métal et au milieu du régime pop-punk, chaque fan des rochers n'avait pas peur de montrer leurs émotions pendant cette période. Il était clair qu'il y avait encore beaucoup de peur qui devait sortir de son système, et il est difficile de voir combien de ces actes ont un nerf si fort.

Mais il n'a jamais été sûr d'être une honte en aucun cas. Dans certains des aspects les plus connus de la fin des années 1990 aux années 2000, chaque fois qu'ils étaient sur scène, il s'agissait de s'amuser, que cela signifiait transformer la formule pop en différentes directions ou faire des sauts courageux en nouveau bruit que personne n'avait suggéré.

Surtout, la génération du millénaire n'a jamais été intéressée à faire la chanson typique qui fait réfléchir les gens. Il s'agissait de dire quelque chose et de l'envoyer au plus grand public possible, et de tenir compte du fait que beaucoup de ces chansons sont encore en rotation forte aujourd'hui, il est juste de dire qu'ils donnent l'ongle à l'envers.

Cinq chansons pour définir la génération du millénaire:

5. Numéro - Linkin Park

Il n'y avait aucun moyen d'ignorer la génération de métal Nu lorsque je l'ai essayé à la fin des années 1990. Tout le monde semblait adorer Fred Durs comme le prochain Dieu musical, et malgré certains des textes les plus insipides imaginables, ce n'était pas le cas que les chansons n'étaient pas accrocheuses. Mais au cœur du genre, il y avait de purs problèmes, et Linkin Park a sorti tous les éléments des ordures du mélange lorsqu'elle a frappé les sourds.

Parce qu'en dehors de l'autre matériau lourd en Meteora, Cela pourrait être la plus grande performance de chant de Chester Bennington et chanter alors qu'il essaie de briser le bruit et de parler à ses proches de ses combats, mais il ne peut tout simplement pas. Bien qu'il soit tragique de succomber enfin à Bennington en 2017, écouter Taubem en mots qui n'avaient pas des millions d'enfants ont le courage de dire directement.

4. Idiot américain - Green Day

Quiconque grandit en tant que millénaire a probablement une histoire sur ce qui s'est passé quand cela s'est produit le 11 septembre. Ce n'est peut-être pas le meilleur pour un enfant, mais au moment où George Bush a envoyé des troupes en Irak, un scientifique des fusées n'avait pas à voir que cela aurait pu être une décision controversée. Et pour qu'une loi pop punk renforce plus d'une décennie, Green Day a touché au moment où ils ont commencé les idiots américains.

Bien que ce soit loin d'être la mélodie la plus complexe de l'enregistrement conceptuel qui l'accompagne, nous avons entendu pour la première fois depuis l'époque de l'accident ou U2 que nous avons pressé des commentaires sociaux dans le courant dominant. Le monde entier semblait tendu et juste pour le détruire, mais Billie Joe Armstrong était prête à mettre son cou sur la ligne et à fermer ce qu'il a vu comme un redneck quand il a ruiné son pays. C'était toujours une grande mélodie, mais quand les poussins Dixie ont refusé de dire ce qu'ils pensent être Yankee Doodle Armstrong pour décrire ce que c'était.

3. Paper Planes - MIA

Toute la musique doit se développer à un moment donné. Peu importe le nombre de groupes de rock dans leurs lauriers dans les années 2000, les masses se sont rapprochées du hip-hop quand il s'agissait de trouver le nouveau talent audacieux qui a rampé sur les listes. Les jours de Tupac et de Biggie étaient partis il y a longtemps, mais alors qu'Eminem est resté une présence massive, Mia nous a donné la dernière mélodie alternative du hip-hop alternatif.

Les plans papier qui indiquent une démonstration directe de l'enfer à travers le crash est le genre de succès innovant qui ne reste jamais une seconde, que ce soit le son d'images telles que le crochet, les astuces de production sauvages pendant les versets. Bien qu'il n'y ait guère de problème avec le hip-hop alternatif sur les listes, ce n'était pas une tribu appelée Quest. C'était le type de sangle d'art dans lequel la plupart des modérateurs ne voulaient avoir qu'une pièce.

2. Clint Eastwood - Gorillaz

Pour chaque millénaire plus grand que la naissance de Britpops, les années 2000 se sentaient comme une triste gueule de bois pour la scène. Oasis était parti et était venu, et bien que d'autres actes tels que Travis soient toujours renforcés, il a révélé que le plus grand temps de vol, dans le mouvement Britpops, pourrait être une poignée de chansons de Coldplay. Damon Albarn n'a même pas essayé de monter la vague avec un flou. Alors, comment pourriez-vous retourner dans l'entreprise pour démarrer Gorillaz?

Alors que les mélodies d'Albarn sont plus aiguës que jamais, dans dans Clint Eastwood Toutes les esthétiques ont acquis leur propre vie. De l'alias des personnages de dessins animés au recrutement de l'homosapie funky pour livrer des vers de rap, Albarn, qui a brisé la mécanique de son son et a tout fait pour trouver quelque chose de nouveau à travailler. Les contrôles de Britpop sont peut-être arrivés, mais dès qu'il a chanté, l'avenir est apparu, tout le monde a suivi directement derrière lui.

1. M. Brightside - le meurtrier

Chaque chanson de Milnary doit généralement parler de la façon dont les masses se sentaient à ce moment-là. La plupart des gens se blâment peut-être sur les troubles politiques ou effrayés de leur esprit sur ce que l'avenir avait, mais il y en avait tellement qu'ils voulaient apporter les bons moments du mélange. Et bien que les meurtriers ressemblaient à la meilleure bande des années 1980 qu'il n'a jamais été, rien ne définissait le changement du siècle comme M. Brightside.

Peu importe que la raison de l'ouverture de la guitare, le gel tremblant envoie la colonne vertébrale, ou la lettre de Brandon Flowers dans cette relation imaginaire, qui sait que son ex n'a personne sur Terre qui ne connaît pas ce chœur à l'époque. Mais si vous regardez le genre de moments tendus avec lesquels plusieurs milliers de chansons sont confrontées, ce genre de peur romantique correspond parfaitement. Alors que la plupart des gens étaient beaucoup plus littéralement, Flowers a rêvé que le pire scénario de l'une des pistes de sauvegarde les plus optimistes du monde est pratiquement une métaphore de notre façon de se sentir. Les choses semblaient terribles, mais au moins cela semblait merveilleux.