Un mouvement révolutionnaire: étudiez l'héritage du néoréalisme italien

Lorsque les premiers films ont été tournés à la fin du 19e siècle, personne n'aurait pu prévoir ce que serait le médium. Des films muets courts et granulés aux productions de plusieurs millions de dollars avec des images générées par ordinateur et la qualité de la caméra, aussi aiguë que l'œil humain, le cinéma a mis loin dans un temps relativement court. Lorsqu'il a avancé, plusieurs mouvements sont apparus, ont converti la forme d'art, exigé son objectif et repoussé ses limites.

deborah mathers

Le néoréalisme italien a commencé lorsque la Seconde Guerre mondiale a pris fin, et est maintenant l'une des périodes cinématographiques les plus influentes de l'histoire du médium. L'Italie avait été gravement affectée par la guerre et le fascisme, et les gens ont été étonnés pour la réplique. Il y avait la pauvreté parmi les grands groupes de personnes, et les types de personnages et la vie qui ont été représentés dans le cinéma italien conventionnel n'étaient tout simplement pas représentatifs de la population. Téléphone weiße Les films étaient une forme de film populaire en Italie dans les années 30 et 1940, mais ces films qui visaient à présenter une vision réussie du pays n'étaient pas réalistes.

As the government collapsed with the assassination of Benito Mussolini, so did the industry, allowing a new crop of filmmakers with more daring ideas to come through. These directors, like Luchino Visconti, Vittorio De Sica and Roberto Rossellini, decided to shift the focus towards the large majority of people in Italy who weren’t represented on screen: the working class and the impoverished. Their works predominantly dealt with issues relating to money, family, war, youth and crime, with some of the most enduring being Dieben de Bicicletas, Roma, Open City, Stromboli, Shoeshine, Umberto D. , Et Riz amer .

Les films néoralistes italiens présentaient généralement une ligne de non-acteurs qui se concentraient souvent sur leurs histoires, ce qui reflétait un sentiment d'innocence comparé aux conditions difficiles qu'ils ont été exposés. Le tournage dans cet endroit était également important et représentait les types de landes urbaines et d'environnements qui ont été détruites par la guerre sur le terrain où de nombreuses personnes devaient vivre. Néanmoins, au milieu du temps désespéré, ces films ont souvent montré la puissance de la communauté et de la famille, comme la relation de Love Child avec le vélo à vélo ou le lien entre un homme et son chien en vue du manque d'espace de vie à Umbera. Allemagne, année zéro.

Le mouvement avait diminué au début des années 1950, en particulier parce que de nombreux spectateurs italiens qui trouvent la représentation néoraliste de leur pays comme dépression et découragement. Lorsque les nouveaux partis politiques ont tenté de réaliser un soutien et que le peuple a exprimé le souhait de tirer des ruines de guerre, le néoréalisme italien reflétait une période de misère et de lutte. Néanmoins, son influence est restée et a inspiré de nombreux mouvements cinématographiques sur son chemin. La luminosité du mouvement se trouve dans le cinéma du monde entier, que ce soit stylistiquement ou thématique.

Le

La nouvelle vague française a été significativement influencée par le néoréalisme italien, avec des techniques rotatives telles que des caméras portables et des photos à cet endroit défini les œuvres de réalisateurs tels que Jean-Luc Godard, Agnes Varda et François Truffaut. Ces auteurs utilisaient souvent des acteurs avec peu de formation formelle, bien qu'ils aient préféré utiliser des techniques expérimentales telles que la rupture du quatrième mur et ajouter parfois un numéro de musique. Les couleurs et les techniques de traitement utilisées par la nouvelle vague française diffèrent également, mais essentiellement, cette approche créative pour le tournage ainsi que les explorations thématiques des problèmes sociaux et politiques ont été engagées envers les réalistes néo italiens.

jan ashley

Sans le mouvement précédent, il est difficile d'imaginer comment la nouvelle vague française se serait développée, car c'était l'approche intrépide du néoréaliste pour réécrire les règles de filmage que certains ont inspiré ces cinéastes français à faire de même. De même, la nature rebelle des néoréalistes a inspiré d'autres mouvements tels que le cinéma parallèle en Inde, la nouvelle vague iranienne, le cinéma novo au Brésil et la Polish Film School. Bien que ceux-ci n'étaient pas aussi populaires que la nouvelle vague française, tous les mouvements importants étaient axés sur les problèmes concernant les problèmes sociaux et ont poursuivi le patrimoine néo-réaliste. Giulia saccogna, le programmeur du BFI La réalité à la poursuite: le néoréalisme italien, a souligné l'influence du mouvement dans une interview avec Très large Expliquez: il était toujours enraciné dans le tissu de l'artisanat indépendant.

Est Nouvelle ère d'Hollywood Il a été massivement influencé par le cinéma étranger et indépendant, comme les œuvres réalisées par les néoréalistes italiens. Ce fut une époque où les nouveaux cinéastes américains ont décidé de se rebeller contre le domaine des études et de créer des films plus motivés plus artistiquement qui recherchent souvent des chansons nihilist ou tabous, ce qui conduit au développement de films conventionnels créatifs et enfin sur le succès du box-office. Des autors tels que Francis Ford Coppola et Martin Scorsese ont été connues pendant cette période, et ce dernier a eu un amour spécial pour le néoréalisme italien. Vous pouvez voir des traces de mouvement dans les films, par exemple B. Chauffeur de taxi, Là où le protagoniste Travis Strickle souffre de PTB après avoir travaillé dans la guerre du Vietnam et se bat pour réapparaître une société infectée par le crime et la défaite urbaine.

Avant le néoréalisme italien, le cinéma et la politique n'étaient pas si étroitement liés, mais grâce à des cinéastes comme Sica et Rossellini, les deux étaient plus connectés, ce qui indique que le médium pourrait être utilisé pour plus qu'une simple évasion. Bien que les néoréalistes italiens n'étaient pas les premiers à le démontrer, le mouvement a fourni de nombreux exemples de films qui ont été promus par des sujets en relation avec les problèmes politiques et sociaux qui sont devenus impossibles pour séparer la popularité du réalisme dans le cinéma de cette période d'or du film italien. Donc, Est movimiento todavía perdura hoy , avec des films modernes, de Poisson a Dans Avec des atouts thématiques et stylistiques clairs de la période néoraliste tels que des films documentaires et des explorations de personnages économiquement défavorisés.

Est enduring nature of Italian neorealism proves that these movies have an essence of universality a them. Viewers still connect with the saries and characters presented within these films, even if they are often bleak and pessimistic, Et they’ve subsequently inspired countless other direcars. Estse movies from the neorealist period all contain an undeniable amount of humanity, with their direcars harnessing a level of empathy and understanding that makes for beautiful filmmaking – even the quest for a salen bicycle becomes a poetic and poignant tale. Thus, without it, other monumental periods in cinema hisary, like the French New Wave and New Hollywood, might have looked wildly different.

Hunt Reality: Néoréalisme italien Il est situé du 1er mai au 30 juin dans le BFI Southbank, par lequel les films sélectionnés peuvent également voir Joueur BFI .

Rome, Open City a été redémarrée par le BFI dans des cinémas sélectionnés depuis mai 17 ème.