Indépendance des pionniers: 10 films modernes inspirés du mouvement du néorréalisme italien

Il n'est pas surprenant que le mouvement du néoréalisme italien de la fin des années 40 et en 1950 ait eu une telle influence sur la forme du cinéma dans la seconde moitié du 20e siècle. Le moment le plus précieux de l'histoire du cinéma pour le grand Martin Scorsese, l'objectif du cinéma chez le travailleur et la femme continuerait au siècle grâce à Federico Fellini, Federico Fellini, Roberto Rossellini et Vittorio de Sica.

L'ère de la créativité et de l'innovation de la nouvelle vague française dans les années 1960 était une époque de cinéma qui a été particulièrement influencée par le néoréalisme, avec le goût d'Agnès Varda, Jean-Luc Godard et François Truffaut, qui ont pris l'influence directe des styles du pionnier italien. Cela a conduit à son tour à l'apparition de New Hollywood à la fin du 20e siècle, où des pensées telles que Scorsese, Francis Ford Coppola et Robert Altman ont reçu des têtes du travail passionnant de nouvelles vagues.

Comme Giulia Saccogna, le programmeur du La dernière saison de BFI du néoralisme italien Il souligne que le mouvement a encouragé un effet domino mondial sur le cinéma. La liste est très longue, mais seulement pour en parler: Luis Buñuel, Satyajit Ray, Ousmane Sesbène, a-t-il dit à propos des réalisateurs contemporains qui vous ont inspiré pour devenir un cinéma artisanal indépendant.

julio macias

Les films suivants ont l'esprit de mouvement et de modernisation pour le public contemporain et ont une dette pour payer le néoréalisme italien.

10 films contemporains inspirés du néorialisme italien:

Après la tempête (Hirokazu Koreeda, 2016)

Ce n'est pas un secret que Hirokazu Koreda a été défendu comme l'un des meilleurs cinéastes japonais modernes, mais son film 2016 Après la tempête C'est l'une de ses pierres précieuses les plus sous-estimées. En racontant le film de Koreeda l'histoire d'un détective privé qui essaie de contacter son fils et son ex-femme après la mort de son propre père, il sonne sur son intérêt pour l'héritage familial et comment l'amour d'une génération passe à un autre.

Alors que l'histoire du film prend des notes sur le néoréalisme, c'est le style de Après la tempête Qui est plus influencé, avec Koreda dire Du cinéaste italien Federico Fellini: Fellini était une très forte présence dans ma vie depuis que je n'ai que 16 ans. Mes premières options en tant que réalisateur ont été influencées par lui. Il m'a donné une idée claire de l'adresse et de sa signification. Fellini a regardé deux fois , piégé entre le caractère et la poésie.

Papa longlegs (Josh Safdie, Benny Safdie, 2009)

Chacun des films de la Safdie des frères américains se sent privé du noyau des œuvres de Vittorio de Sica directement par les réalisateurs inspirés par le travail du néoréalisme italien. Description du classique de 1948 Voleurs de vélos En tant que l'un de ses films préférés de tous les temps, l'influence du néoréalisme n'est pas difficile à reconnaître dans son travail avec son film en 2009 Papa longlegs Être l'un des exemples les plus clairs et raconter l'histoire d'un père qui essaie de faire face à sa propre vie tout en élevant ses enfants en même temps.

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Lié avec de la comédie et des cœurs, Papa longlegs Cela ressemble à une interprétation américaine du néoréalisme italien, avec le style indubitable du mouvement, qui répète 4 mm et les appareils photo Arriflex 416, qui secouent et équilibrent comme si ad hoc était transformé dans la vie réelle. Les frères Safdie ont créé un film authentique et passionné.

Poisson (Andrea Arnold, 2009)

Les amoureux du réalisme social, les empreintes numériques du néorialisme italien, se trouvent dans toute l'histoire du cinéma britannique avec le film 2009 Poisson Par Andrea Arnold n'est pas différente. Le film d'Arnold est l'histoire d'une jeune femme isolée qui affecte une ferme de la perspective d'une cohorte de sous-réseau dans une ferme du Conseil de Londres, dont le monde est affecté par le nouvel ami de sa mère.

Arnold recrute Katie Jarvis, un acteur sans expérience d'actrice antérieure, et a un récit dans la tâche principale qui reflète l'authenticité de la capitale britannique à la fin des années 2000. Acceptation du réalisme social avec un engagement envers le récit poétique, Poisson C'est toujours l'un de ses meilleurs films .

Gomorrah (Matteo Garrone, 2008)

Il ne serait pas juste de créer une liste de films modernes inspirés du néoréalisme sans approfondir le cinéma italien contemporain. Matteo Garrone a été publié en 2008 Gomorrah, Sur la base du livre du même nom de Roberto Saviano, le film représente l'union criminelle de la vie réelle, Casalesi Clan, qui offre des informations remarquables sur la vie des criminels détestés qui diffèrent des figures de sel de la terre du néo-réalisme traditionnel.

Ce n'est certainement pas une histoire typique du néoréalisme, Gomorrah Partagez des similitudes avec le mouvement post-guerre, en particulier dans son approche franco avec votre style visuel. Garrone a attrapé le son en direct dans cet endroit et a également utilisé des endroits réels et une chambre à main pour capturer l'authenticité de l'histoire de sable.

George Washington (David Gordon Green, 2000)

Le cinéma américain moderne indépendant avec son minimalisme et son engagement envers le cinéma avec un petit budget ont longtemps fait des comparaisons avec les films néoralistes du fait de la barre. Par exemple, David Gordon Greens Film 2000 George Washington , qui est devenu un succès indépendant du cinéma américain du début du 21e siècle, se sentait privé du livre de jeu de norrémisme avec un pincement supplémentaire de jolie authenticité.

Une histoire sombre de la majorité d'un enfant et de son groupe d'amis qui tuent quelqu'un dans une petite ville opprimée en été, George Washington Il a toutes les propriétés du néoréalisme. Avec l'humanité de leurs personnages centraux devant et dans le centre, Green commet également le minimalisme stylistique et ne recrute pas les acteurs professionnels pour y parvenir.

Homme de l'homme (Ramin Bahrani, 2005)

Le film oublié indépendant américain Homme de l'homme Réalisé par Ramin Bahrani, il est tellement attaché à la néoréalisme italien que l'héritage de Rossellini et Sica traversent son ADN. Un film sur un immigrant pakistanais qui vend du café et des beignets dans les rues de Manhattan, Bahrani, se concentre sur une grande partie de ses efforts pour guérir un style indubitable pour le film qui saigne avec un pur amour pour l'humanité.

La beauté de Homme de l'homme C'est quelque chose dans sa simplicité pour laquelle le néoréalisme a été défendu. J'aime ces films parce qu'ils s'occupent de la réalité, a dit le réalisateur Vice versa J'ai toujours été intéressé par la réalité et j'avais toujours peur de fuir. Je n'aime pas m'échapper dans ma vie personnelle ou dans mon art, et je veux préférer comprendre comment je devrais me comporter dans ce monde, selon ce qui m'entoure vraiment. Et j'essaie de faire ça avec les yeux ouverts, peut-être ce que c'est enfin, je ne sais pas tout.

Dans (Chloé Zhao, 2020)

Peu de cinéastes sont influencés par les pionniers du néorréalisme comme le réalisateur américain Chloé Zhao, dont la filmographie entière respire le même corps qui a été réalisée en Italie après la guerre. Votre meilleur gagnant du film 2020 Dans C'est certainement son chef-d'œuvre, dans lequel le film utilise des endroits réels, pas des acteurs professionnels et un style documentaire prononcé pour lui raconter l'histoire profondément humaine d'une femme qui laisse sa vie dans la ville après la crise financière de vivre et de voyager dans la nature.

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Prenez le film Rossellini, Zhao 2017 Le conducteur est consacré à tout le monde d'une manière similaire à celle du réalisme, mais Dans Le test temporel s'est vraiment opposé. Une histoire humaine congénitale qui se connecte en maintenant un miroir du monde contemporain douteux du consommateur, Dans C'est fier .

Personnes de Somers (Shane Meadows, 2008)

Le monde du réalisme social britannique a déjà été abordé sur cette liste lorsque les vertus d'Andrea Arnold ont été chantées, mais on pourrait dire que personne en Grande-Bretagne ne fait mieux que Shane Meadows. Les personnages changent le cinéma britannique moderne et indépendant avec son style de film, qui défend l'authenticité dans les films de Meadows, les personnages sur une plus longue période de temps et ont leurs propres virages idiosyncratiques qui donnent à chacun une vie et leur propre âme.

Il peut avoir de meilleurs films, mais No Start reflète mieux son influence sur le néoréalisme qu'en 2008 Personnes de Somers , Un film monochromatique qui suit deux amis improbables qui explorent les rues d'Urban London. Meadows est une approche humaine du cinéma et ne donne à leur travail que quelques ornements et n'utilise souvent pas d'acteurs professionnels dans leurs histoires qui se concentrent sur des personnes qui survivent dans les faibles de la société.

Mandarines (Sean Baker, 2015)

Les services du cinéaste américain ne sont pas en parallèle avec Baker pour le cinéma contemporain, mais ont récemment reçu ses applaudissements et ont remporté la Palme d'Or en 2024 de Aor . Bien qu'il aime une pincée de réalisme magique, Baker s'engage également à raconter des histoires authentiques sur les âmes séparées les plus curieuses des États-Unis qui se battent pour la vie d'un mois à l'autre.

Alors que chacun de ses films partage cette similitude, 2015 Mandarines C'est le travail qui reflète le mieux le néoréalisme italien qui raconte l'histoire de deux travailleuses du sexe à Los Angeles qui essaient de chercher la justice la veille de Noël. Le film de Baker a été filmé sur un iPhone et se consacre à ses racines indépendantes et promet de refléter la vraie vie de leurs sujets, même s'ils le font avec un œil brillant pour la comédie.

Wendy y Lucy (Kelly Reichardt, 2008)

Le cinéma américain indépendant était un sujet récurrent sur cette liste, et la dernière entrée n'est pas différente parce que les films de Kelly Rehabr Booking dans cette collection Films. En effet pendant Wendy y Lucy Ce pourrait être le plus grand hommage du réalisateur dans le monde du néoréalisme italien, presque chacun d'eux Les films doivent une culpabilité au style post-guerre Dans ihrem Fokus auf bescheidene menschliche Seelen, die versuchen, in Zeiten schwieriger sozialer Druck Trost zu finden.

Commencé en 2008, Wendy y Lucy , qui a raconté l'histoire d'une femme et de son chien, dont la vie a changé en raison de la crise financière pour toujours, Reichardt Dit à propos du film Cela a de nombreuses similitudes avec Vittorio de Sica Umberto D : Ce film est un chef-d'œuvre. Que pouvez-vous dire de ce film? ... vous jouez également des problèmes comme, sommes-nous connectés? Combien devrions-nous nous aider? Ce genre de questions.

akiko matsuura

Hunt Reality: Néoréalisme italien _ Il est situé du 1er mai au 30 juin à BFI Southbank, par lequel des films sélectionnés sont également disponibles sur _ Joueur BFI

Rome, Open City est redémarrée par le BFI dans les cinémas sélectionnés après mai 17 ème.