Selon Bob Dylan, le dernier grand individualiste de la musique
Après avoir fait de la publicité sur la sensibilisation au début des années 1960, Bob Dylan est devenu le plus grand nom de la musique folklorique et du fer de lance d'une contre-culture instable avec son matériel politiquement impressionnant. Lorsqu'il a lui-même réussi, il est devenu moins libéral en nommant les artistes admirés par lui et apparemment pas prêts à nourrir l'ego de ses compagnons jusqu'à ce qu'ils atteignent un certain niveau élevé dans leurs yeux. Ce serait une constante pendant le reste de la carrière de Dylan et a servi à transmettre une condamnation lorsqu'il a rarement exprimé son admiration.
josh hutcherson claudia traisac
Au fil des ans, Dylan garderait son amour pour les premiers blues et pionniers de Rock comme Jimmy Reed, Little Richard et Elvis Presley. Après son départ des gens au milieu des années 1960, il avait régulièrement adoré certains des musiciens qui vénéraient, comme George Harrison, comme George Harrison. Mark Knopfler , Tom Petty et Johnny Cash. En attendant, il a appelé Stevie Wonder un génie et a dit que Paul McCartney était presque le seul musicien qui envisage.
Votre goût est spécifique et difficile à définir. Il garde toujours son oreille dans une certaine mesure dans la scène, mais c'est sporadique. Cela signifie qu'il a expliqué qu'il avait tout fait pour voir Alex Turner des singes arctiques. Il a également déclaré que Julian Casablanca, les Klaxons, Grace Potter, Jack White et bien qu'il n'ait pas offert de note, a déclaré avoir vu Metallica deux fois.
Au cours de sa neuvième décennie, le Vagabond original a vécu beaucoup de musique et beaucoup de temps. De 1970 à maintenant, il avait environ 50 ans, il semble que ce soit 50 millions, a déclaré Dylan dans une interview avec Bill Flanagan à partir de 2017. C'était un mur de temps qui sépare l'ancien des nouveaux et de nombreuses personnes peuvent se perdre dans ce type de temps. L'ensemble des industries, les changements de style de vie, les entreprises tuent les villes, les nouvelles lois remplacent les anciens intérêts de groupe sur les individus, les pauvres sont devenus une marchandise.
Influences musicales aussi: ils sont avalés, ils sont emmenés dans de nouvelles choses ou restent dans la rue, a-t-il ajouté, l'allumage philosophique. Cependant, je ne pense pas qu'ils doivent se sentir découragés ou qu'ils ne sont plus sortis de leurs griffes. Vous pouvez toujours trouver ce que vous recherchez lorsque vous suivez le chemin du retour. Ce pourrait être exactement là où vous l'avez laissé, tout est possible. Le problème est que vous ne pouvez pas l'apporter. Vous devez donc y rester. Je pense que c'est une question de nostalgie.
matt raney
Bien qu'il ne se débrouille pas bien, Dylan était toujours obsédé au fil du temps. Ou peut-être plus de précision, d'intemporalité. Ce n'était donc pas une grande surprise que Dylan ait révélé dans la même interview qu'elle était fan de feu Amy Winehouse, bien qu'elle n'ait pas entendu beaucoup de musique moderne et qu'elle ait dédié bon nombre de ses photos récentes aux normes des normes des normes des normes. Frank Sinatra Était. J'ai aimé le record d'Amy Winehouse, a-t-elle dit. Elle était la dernière véritable individualiste.
Dans une interview Rolstein Dylan a discuté du même sujet au moment de l'album final de Winehouse, mais n'a pas mentionné Winehouse. Quel est le dernier artiste individuel? Elton John, peut-être? Je parle d'artistes avec une volonté afin de ne pas s'adapter à la réalité de quiconque sauf eux. Patsy Cline et Billy Lee Riley. Platon et Socrate, Whitman et Emerson. Harpo Delgado et Donald Trump . C'est une forme d'art perdue. Je ne sais pas qui le fait à mes côtés pour vous dire la vérité.
piper gooding
Apparemment, sa découverte de Winehouse était largement posthume, mais elle correspond à la forme qu'elle aime remplir. Alors que la réalité qu'il correspond aurait pu être celle qui avait beaucoup emprunté au passé, sa passion pour l'âme amenée dans une nouvelle ère qui était loin de pleurer après une Renaissance de Motown. C'est pourquoi il n'en a pas donné un au monde; Elle a transformé les styles classiques de Sarah Vaughan et a bon goût avec un nouveau cœur de Camden Arenoso. C'était un esprit que Dylan a estimé et n'a pas tout vu depuis la hauteur de la contre-culture.
Dans une autre partie de l'interview, Dylan a discuté encore plus de son goût moderne et a révélé qu'il était l'album français en 2012 français par Iggy Pop Mag. Après Et a élargi ses éloges à Imelda May, Stereofonics et Valarie June. Bien que Dylan puisse être dans la dent pendant longtemps et quelque chose qui est enraciné dans les traditions musicales les plus anciennes, il aime garder son doigt dans le pouls pour chaque acte fascinant moderne qui fonctionne de temps en temps.
