Cinq films incroyables qui ont été réalisés à la première personne

L'utilisation du point de vue de la première personne est répandue dans toutes les formes médiatiques. Les livres font tout le temps, les jeux vidéo ont révolutionné l'immersion en plaçant les joueurs au milieu de la campagne, et même les films l'ont essayé.

Quelques excellents exemples des premières scènes des films sont Sandra Bullock qui volent dans l'espace Pesanteur , la créature homonyme chassant les soldats Prédateur Et le personnage principal que vous voyez à travers les yeux d'une étoile de film John Malkovich. Mais il y a films entiers Tourné à la première personne? Êtes-vous bon?

Tous ces films ont des séquences importantes qui ont été prises du point de vue d'un personnage principal. Ce n'est pas un format facile à dominer, car il ne peut apparaître que très peu qu'une astuce, mais pas dans ces cas.

Cette liste ne contient aucune image trouvée car ils ressemblent à leur propre catégorie, mais remerciez le goût de Le projet Blair Witch , Littoral Et la série Rec pour vos contributions.

Les cinq meilleurs films de la première personne:

Garçons nickel (Ramell Ross, 2024)

Basé sur le roman du vainqueur du prix Pulitzer de Colson Whitehead, Garçons nickel Suivez Elwood (Ethan Herisse), un jeune homme noir qui vit à l'époque de Jim Crow Florida. Ils l'envoient dans une école de réforme notoire à cause d'un crime qu'il n'a pas commis lorsqu'il rencontre Turner (Brandon Wilson). Les garçons regardent un terrible abus raciste de leurs professeurs et de leurs tuteurs légaux et s'accrochent les uns aux autres pour survivre avant d'avoir finalement un plan pour s'échapper.

Le film se tourne entre la perspective d'Elwood et de Turner, parfois régulièrement dans la même scène, d'un endroit à un autre, avec une opération POV sans problèmes de réalisateur de photographe Jomo Fray. Cette technique, combinée au script magnifiquement naturaliste, est directement disponible pour le spectateur avec les horreurs auxquelles les enfants sont exposés. En conséquence, tout augmente, le bien et le mal et la connexion du public avec les protagonistes et leur situation difficile sont renforcés. L'intrigue de Garçons nickel Néanmoins, il est assez fort pour avoir fait un film brillant, en particulier avec les performances extraordinaires d'Aunjanue Ellis-Taylor, qui joue la grand-mère d'Elwood. Cependant, l'utilisation de la première personne mène à un niveau complètement nouveau. Un mouvement courageux, mais qui en valait la peine.

La cloche de plongée et le papillon (Julian Schnabel, 2007)

Si vous voulez vous faire pleurer jusqu'à ce que vous soyez inquiet, l'humidité sortira dans votre corps. Ici c'est ici La cloche de plongée et le papillon . Le film est inspiré par l'histoire de la vraie vie du journaliste et auteur français Jean-Dominique Bauby. Bauby a été interprété par Mathieu Amalric dans le film et a subi un coup massif à l'âge de 43 ans. Bauby et son orthophoniste Sandrine Fichou ne voulaient pas se perdre dans un lit d'hôpital, développé une méthode de communication de Flicker, ce que l'écrivain fantôme Claude a écrit en mémoire.

les frères menendez libération

Les grandes parties de l'adaptation cinématographique du livre sont tirées du point de vue de DauBy. Environ un tiers de l'histoire est montrée par ses yeux pendant qu'il s'adapte à son nouvel état d'être et est un plan pour surmonter son malheur. Le syndrome bloqué est un objectif que personne ne veut devenir son pire ennemi, et même expérimenter une fraction de la façon dont cela devrait être à travers le cinéma est complètement déchirant. La cloche de plongée et le papillon C'est à la fois terrible et inspirant, des sentiments accrus pour l'utilisation intelligente de la première personne.

Dame Am Voir (Robert Montgomery, 1947)

Cartes à table - Dame Am Voir Ce n'est pas aussi bon que les autres films de cette liste. Réalisé par sa star Robert Montgomery est une question du détective noir et une adaptation d'une histoire de Raymond Chandler. Pi Phillip Marlowe (Montgomery) essaie de quitter le monde des résolutions du crime et le monde de la fiction policière, mais un voyage dans le bureau d'un éditeur est obtenu par un dernier cas. Marlowe n'est jamais vu, à l'exception de son reflet dans les miroirs, car Montgomery voulait imiter le premier style des romans de Chandler. Le film a même été commercialisé comme ça et a aidé Marlowe à résoudre le puzzle.

Personne n'avait essayé quelque chose comme ça dans un budget d'étude, mais malheureusement, Montgomery a commis de nombreuses erreurs comme la plupart des pionniers. L'apparition de la première personne n'est pas parfaite et distrait principalement à certains endroits. En conséquence, le film a bombardé la carrière de son réalisateur. Compte tenu de ce film, cependant, il est surprenant que vous puissiez le faire. Un nouveau type Dolly a été construit pour simuler Marlowe Walking, et une épaule spéciale a été créée pour les scènes de film du film. Le Schedram ne serait pas inventé pendant 28 ans.

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Entrez le vide (Gaspar Noé, 2009)

Gaspar Noah n'est certainement pas celui qui fait des choses dans le livre. Le cinéaste argentin, qui est le plus souvent lié au cinéma français, a produit un certain nombre de films d'art expérimentaux qui sont souvent fascinants et Entrez le vide Ce n'est pas une exception. Le film avec Nathaniel Brown en tant qu'Oscar, un trafiquant de drogue tourné par la police, représente l'esprit du mourant et fait l'expérience d'un État près de la mort. Brown rejoint le public alors qu'il plane dans les rues de Tokyo et trouve de nombreuses visions psychédéliques à mesure qu'il progresse.

Noah a d'abord eu l'idée du film dans ses veines. Il a été mis sous drogue dans les champignons et observé correctement pour cette liste Dame Am Voir . Votre film peut être résumé exactement de telle manière qu'un premier film avec une note infusée avec des médicaments. C'était extrêmement compliqué à faire. Une coupe approximative a été projetée au Festival du film de Cannes 2009 2009, mais le film ne recevrait qu'une publication de théâtre l'année suivante en raison d'une phase intensive post-production. L'utilisation de POV a divisé les critiques au milieu. Certains l'ont trouvé enivrant, d'autres l'ont regardé de manière caisse et distrait. Cependant, ce type de révisions provient même du cours dans le monde sauvage de Noé.

Arche russe (Alexander Sokurov, 2002)

Un autre film de première personne, un autre film avec son réalisateur. Il y a une tendance qui se forme ici. Alexander Soburov exprime le narrateur sans nom Arche russe , Son voyage à travers l'histoire du palais d'hiver de Saint-Pétersbourg. L'histoire commence dans le jeu de l'empereur Alexandre I, dans lequel le narrateur est établi comme un être non corporel qui a la capacité de flotter au fil du temps. Rencontrez une autre personne similaire nommée l'Europe (Sergei Dosov), et le couple continuera d'être dans divers moments de base au cours des trois prochains siècles.

La décision de Soburov ne révèle jamais que son personnage complète le sens de son autre monde. Ce devrait être une sorte d'esprit, il est donc logique que sa présence soit inconfortable pour le public. La nature historique du film correspond également à ce choix de production, car le public est invité à prendre littéralement une première rangée pour voir des personnages comme Peter le Grand, Tsar Nicholas II et Joseph Staline. L'opinion publique sur la Russie est naturellement faible à l'époque, mais ce film sert à se rappeler à quel point l'histoire du pays a impressionnante et quelle honte que les événements récents se soient sales.