Il est loin: Alex Kavutskiy, directeur de l'oreille

Dans le magazine lointain, nous croyons en la capacité du cinéma à guérir.

À une époque où des millions de personnes continuent de garder leur vie quotidienne au milieu de mesures de distance sociales strictes et de cinémas dans le monde, nous voulons faire la lumière sur les cinéastes à un niveau personnel. Nous attirons notre attention sur le travail créé par des artistes indépendants et avons lancé notre nouvelle série hebdomadaire The Far Out Film Club. Le projet se concentrera sur un cinéaste dans chaque épisode et les deux présentes dans le magazine Far Out. Page Facebook y YouTube -Kanal Tous les mercredis.

Après être entré dans la série DOS, le club de cinéma éloigné Alex Kavutskiy, l'auteur et réalisateur, qui a atteint une acclamation critique pour son court métrage brillant de 2018 Écureuil . Kavutskiy est connu pour conduire son art à travers de nombreuses plateformes et a osé jouer un long métrage dans les courts métrages, les séries Web, les œuvres télévisées et récemment.

Je suis vêtu des histoires les plus sombres et du personnage le plus sombre, peut-être parce que mon sens de l'humour et ma perspective générale sont un peu sombres, dit Kavutskiy. J'ai récemment travaillé sur un véritable événement historique pour la première fois. Ensuite, il se sent très différent dans un certain objectif esthétique, un dialogue ou un rythme que les autres choses que j'ai écrites, mais je pense que c'est au fond d'une histoire sombre et quelque peu absurde, afin que ce ne soit pas si différent, il ajoute ce que le signe le plus clair de sa propre imagination est constamment.

Alors que la pandémie actuelle a organisé le chaos dans toute l'industrie cinématographique, Kavutskiy était occupée à ramper et sans relâche dans de nouveaux projets afin de rester en bonne santé. Combien le cinéaste a-t-il été personnellement touché par Covid-19, ce qui l'empêche d'attaquer les festivals pour soutenir son dernier film Douleur de l'oreille.

Les personnages de films tels que Defor Brown, Shelby Steel, Bruce Bundy, Celeste Le film raconte le film l'histoire d'un artiste martial qui combat son infection de l'oreille, et en réponse à son excitation intérieure, il décide de déclencher sa frustration dans le monde. Juste après avoir passé un bref appel Écureuil Je voulais travailler sur quelque chose qui était exactement le contraire, a expliqué Kavutskiy du film. Au lieu d'une comédie de haut concept, je voulais couper une silhouette plus de mauvaise humeur. Je voulais aussi qu'il soit différent. Au lieu de garder la caméra dans un trépied ou orné, je voulais le tenir avec la main de Zoom.

Et s'est assis dans l'espace et était incroyablement talentueux avec mon bon ami et acteur, nous nous sommes endurcis, et nous avons eu beaucoup de conversations sur les gens de nos vies et des choses qui nous intéressaient. Enfin, j'ai encore écrit sur l'auto-position. Je pouvais le voir chez les gens autour de moi, surtout dans la scène cinématographique de Los Angeles, et pire, je pouvais le voir en moi-même. Et c'est ce genre que bien qu'ils aient de réelles difficultés dans la vie et une douleur très réelle dans leurs oreilles, ne prendraient jamais la responsabilité de ses propres problèmes. Le problème était toujours dans un autre endroit ou une autre personne.

Ici, dans le cadre du club de film éloigné Facebook et la chaîne YouTub.

Vous pouvez lire une interview complète avec Alex Kavutskiy ci-dessous et voir la première de son film à 20h00.

Publié par Magazine Long-Distance Dans Mercredi 24 mars 2021

Alex Kavutsky Entrevision:

Diriger: Compte tenu des circonstances actuelles et des combats avec lesquels l'industrie cinématographique est exposée, à quel point est-il difficile d'être un réalisateur indépendant pour le moment?

Kavutskiy : Heureusement, je regarde à la fois l'écrivain et le réalisateur afin que je puisse en profiter pour utiliser le blocus pour faire l'écriture. L'une des choses que j'ai écrites l'année dernière que je veux faire directement est d'être lue, et je prends des zooms, de sorte que la situation covide ne l'a pas encore influencée. Nous verrons ce qui se passera dès que les conversations sont un plan de production moins gras. Je n'envie personne qui essaie de filmer les choses.

Quelle est l'importance du cinéma en tant que forme de départ à ce moment-là à un niveau personnel en tant que spectateur et créateur de films?

billy bob thornton épouse

Eh bien, en tant que téléspectateur et créateur de films, je suis à peu près en partie parce que je pense beaucoup aux films et à la télévision. Donc pour moi, c'est une grande forme du début: pandémique ou non pandémique. Mais je pense que les problèmes du monde sont de plus en plus éhontés, ce n'est pas qu'ils étaient des pré-pandémiques subtiles.

Il est un peu difficile de présenter même en tant qu'artiste et amateur d'art à quel point l'art est important, en particulier par rapport aux soins médicaux de base et à la capacité de payer le loyer et d'autres choses. En tant que forme de début, lorsque des films ou d'autres arts tels que de la musique ou des livres ou des podcasts offrent aux gens tout type de katharsis ou de distraction, c'est génial. Pour moi, c'est ce qui m'a sain pour travailler quelque chose. Si quelqu'un d'autre se sent bien, incroyable, mais que je n'ai pas beaucoup d'espoir pour le moment.

Nous nous concentrons sur votre projet. Pouvez-vous expliquer d'où vient cette idée? Comment le scénario de cette forme de projet, comment a-t-il développé ses idées et le produit final est-il tombé avec ses premières attentes?

Si peu de temps après avoir passé un bref appel Écureuil Je voulais immédiatement travailler sur quelque chose qui était exactement le contraire. Au lieu d'une comédie de haut concept, je voulais faire plus de personnages mathématiques. Je voulais aussi qu'il soit différent. Au lieu de garder la caméra dans un trépied ou orné, je voulais le tenir avec la main de Zoom.

Et s'est assis dans l'espace et était incroyablement talentueux avec mon bon ami et acteur, nous nous sommes endurcis, et nous avons eu beaucoup de conversations sur les gens de nos vies et des choses qui nous intéressaient. Enfin, j'ai encore écrit sur l'auto-position. Je pouvais le voir chez les gens autour de moi, surtout dans la scène cinématographique de Los Angeles, et pire, je pouvais le voir en moi-même. Et c'est ce genre que bien qu'ils aient de réelles difficultés dans la vie et une douleur très réelle dans leurs oreilles, ne prendraient jamais la responsabilité de ses propres problèmes. Le problème était toujours dans un autre endroit ou une autre personne.

Avez-vous changé votre vision créative lorsque vous comprenez davantage votre processus?

Bien que l'histoire et plusieurs choses aient changé au cours de la production, nous avons toujours été liés à ce noyau initial. Avec la cinématographie de Jay, la conception de la production d'Esther, la partition de Jasons et l'édition d'Alex, nous essayons toujours de prendre des décisions basées sur le personnage. Et il semblait que nous avions touché quelque chose d'universel: il semblait particulièrement que tous les acteurs de ce film très naturel dans leur rôle après avoir interagi auparavant avec une telle personne.

Avez-vous trouvé des difficultés inattendues dans sa création?

Je pense que la partie la plus compliquée de l'œuvre dans une pièce de personnage est le nombre d'options que vous avez avec l'histoire. D'une certaine manière, une action plus plus facile à réaliser. Comme dans le problème, s'il s'agit davantage d'une chose basée sur l'intrigue, vous devez garder certaines choses pour le bien de l'histoire: cela détermine ce qui détermine et ferme ici. Alors que nous étions dans notre salle d'usinage, dans laquelle nous étions spécifiquement la chambre d'autrui Alex, nous avions vraiment la liberté de définir ce que nous voulons, ce que nous voulions.

Nous avons découvert que certaines choses jouaient plus difficiles que nous le voulions, certaines choses n'étaient pas si difficiles. Nous continuerons donc à revenir au personnage central et au début et au sentiment qui nous a inspirés. Mais à partir de tout ce que j'ai fait, c'est le projet qui a changé davantage dans la salle de traitement.

Selon vous, quelle est la qualité essentielle d'un réalisateur?

Je pense que cela soutient tout dans votre tête. Pas littéralement, des notes ou ce dont vous avez besoin, mais la production est tellement de pièces mobiles que vous devriez vraiment être en mesure d'obtenir une version d'une vision unique dans votre tête pendant le travail. Nous savons tous ce que cela se sent quand cela se produit: les scènes se déroulent très bien, quelqu'un les interroge sur l'angle de la caméra ou de la conception de la production et a une excellente réponse car il le connaît dans l'intestin. Mais le caoutchouc frappe vraiment la rue lorsque vous le perdez. Ensuite, vous devez être en mesure de parler à vos employés ou de vous asseoir seul avec le script ou ce que vous devez faire pour tout garder ensemble en tant qu'unité dans votre tête.

Nous avons atteint un point dans le cinéma qui est très similaire à celui de l'industrie musicale lorsque la phrase que nous avons déjà vue devient un débat actuel.

Comment restez-vous original? Comment trouvez-vous des façons de produire quelque chose d'unique sur un marché où il y a tant de créatifs? Ou est-il un seul plus important?

J'avais déjà le sentiment que ce point avait été atteint lorsque j'ai commencé à faire des choses. Je pense que c'est quelque chose que les gens créatifs doivent penser activement, je ne pense pas que ce soit utile. Il vous suffit de faire le travail. Chaque projet a un point d'entrée différent qui l'excite, et s'il le développe, vous devez emprunter ou voler d'autres choses.

À Mal d'oreille Àm Beispiel können Sie Ihr Gehirn nicht trennen, wenn Sie diesen Charakter und die Geschichte des Gehirns, das er gesehen hat Chauffeur de taxi Mille fois. Vous n'avez qu'à suivre le chemin de l'histoire et à inspirer d'autres œuvres et à essayer d'éviter les choses qui sont prises directement de quelque chose d'autre. Espérons que le produit final est unique car le facteur X filtre ces influences à votre point de vue de Frankenstein.

Et d'un autre côté, de temps en temps, j'ai vu des films ou des programmes de télévision que je n'avais pas vus depuis dix ans, et je vois une blague ou une ligne, et je remarque que je vole involontairement une blague ou une ligne ou quelque chose pour un projet parce que ce n'était que dans mon subconscient. Cela se produira et bien.

Compte tenu du scoresen mentionné là-bas, je suis curieux de savoir quelles sont les influences cinématographiques les plus importantes. Pensez-vous que ces influences prévalent dans votre travail?

Je pense que si je répertorie mes influences, ce serait vraiment ennuyeux. J'imagine que quelqu'un comme: Oh wow, je ne peux pas croire que ce type ait découvert les rares noms de noms aussi sombres que Stanley Kubrick et Paul Thomas Anderson. Si j'ai dû réduire les influences les plus courantes dans mon travail ces derniers temps, je dirais que Noah Baumbach, Todd Solondz et Lanthimos yorgos.

C'est juste. Pourrait-il nous faire parcourir son processus face à certains de ces noms qu'il a touchés brièvement? Je sais qu'ils voient des influences qui filtrent leur propre conscience comme un progrès naturel. Je me demande si vous avez eu un impact sur la façon de planifier votre travail.

À example, what distinctive themes are you looking to create, if any?

Je ne sais pas si j'ai une excellente réponse. Chaque nouveau projet a un chemin d'entrée qui commence mon jus. Peut-être que je ne connais pas une prémisse ou un son ou un endroit.

Dans Estéerin mischt ich es wirklich gerne und finde neue Wege, um jedes Projekt anzusprechen, aber irgendwann fühlt sich jeder Ton.

Qu'est-ce qui vous attire généralement sur un sujet ou un domaine spécifique?

Je suis attiré par les histoires et les personnages plus sombres parce que mon sens de l'humour et ma perspective générale sont un peu sombres. J'ai récemment travaillé sur un véritable événement historique pour la première fois. Dans une certaine lentille esthétique, un dialogue ou un rythme, ils se sentent très différents des autres choses que j'ai écrites, mais je pense que c'est une histoire sombre et quelque peu absurde au fond, afin qu'elle ne soit pas si différente.

Quand je vais au sujet du cinéma indépendant, je m'efforce de connaître vos réflexions sur sa position actuelle. Quelle est l'importance du film indépendant aujourd'hui, qu'est-ce que cela signifie pour vous?

Je suis encore quelqu'un de tout. Je n'ai pas fait trop de travail légitime où vous m'avez payé pour écrire et / ou directement, et nous avons des films et des choses similaires.

sistine stallone frères et sœurs

Bien que l'objectif consiste toujours à jouer dans des cinémas que je suis optimiste quant aux films qui sont plus petits que Marvel, du moins dans les capitales comme Los Angeles, je pense que le monde de la transmission ouvre de nouvelles opportunités pour que des gens comme moi fassent des choses.

Les courts métrages sont souvent étroitement liés au cinéma et aux cinéastes indépendants. Pensez-vous que le paysage de ce médium a changé au fil du temps?

Les shorts sont très étranges à penser. À l'exception, ils ne peuvent pas vraiment être vus sur les plates-formes de transmission. Et bien qu'il y ait d'excellents endroits comme Noble qui les montrent, les shorts sont généralement trop longs pour ce que les gens voient en ligne. Je fais également partie du problème. Je reconnais les festivals de films; Je verrai rarement différents shorts en ligne. Je pense que, malheureusement, les shorts en tant qu'art n'ont vraiment pas de place solide dans notre culture. Ils semblent être le but d'un cinéaste, s'améliorer en tant que cinéaste, ou comment un cinéaste essaie de remplir une fonction, soit sur la lettre ou non.

C'est très étrange de réfléchir à la façon dont je suis court Écureuil Il a été vu par tant de gens et a beaucoup aidé ma carrière, presque facile car il semblait attraper les programmeurs du dimanche le bon jour, et a décidé de le mettre dans leur festival. Alors que Mal d'oreille Quoi pour moi et pour moi et Écureuil N'a pas eu le même succès que le cercle du festival et s'est senti un peu seul en ligne. Il n'a pas non plus aidé qu'il ne pouvait participer à aucun des festivals. Mal d'oreille Il était à cause de Covid. Je suppose que cette réponse divontale est de faire des shorts pour vous, de les envoyer dans des festivals et de trouver des amis dans ces festivals lorsque la pandémie se termine. ::

Conseil solide. Il est rafraîchissant d'entendre une nouvelle version honnête du médium. Avez-vous enfin une idée de la zone de cinéma que vous recherchez ci-dessous?

J'étudie toujours des films et je suis également des choses télévisées. Les balles principales que je recherche ne sont pas de nouvelles balles. Cependant, les choses hybrides m'ont toujours beaucoup attiré, des programmes WIT à Nirvana, le groupe, le programme et le cinéma cible iranien. Et il y a quelques années, j'ai travaillé avec Nick Burton dans ce domaine d'une manière très satisfaisante pour une série Web pour Channel101, et j'ai toujours eu faim de faire plus de choses comme ça. Mais je n'ai toujours rien à l'horizon, et la pandémie ne m'aide pas à filmer quelque chose avec des gens aléatoires dans la rue. Nous verrons.

Bonne chance Alex!