Zabala - Review of the No Club Album: An Atmospheric Sound Landscape of the Basque Country

Le mince: Le pays basque du nord de l'Espagne est une zone avec une beauté naturelle impressionnante avec des côtes pittoresques et des villes et des villes historiques, qui sont absorbées par le paysage qui n'a pas autrement touché. Ces dernières années, cependant, la région autonome a souvent observé pour son incroyable production culturelle, et Bilbao a été un refuge spécial pour les musiciens et les artistes. Jon Aguirrezabalaga est l'une de ces figures, qui a été inconditionnelle à la scène musicale de la ville depuis des décennies, à la fois en tant qu'artiste solo en tant que membre du groupe de synthétiseur standard We Are Standard. Dans son dernier exploit, le compositeur prend le nom artistique Zabala et construit un grand nombre de paysages sonores convaincants.

Dans ce nouvel album, Pas de club Zabala démontre ses influences électroniques sans fin et diverses. Bien qu'il s'agisse d'un album électronique profondément à l'intérieur, le compositeur parvient à incorporer tant de sons et d'influences musicales différents qu'il est difficile de le classer correctement. Pas de club Il se déplace couramment des paysages sonores doux et atmosphériques, des rythmes presque dansants. Sa fluidité est particulièrement impressionnante compte tenu de la multitude de son. On n'a jamais l'impression que c'est d'un son à l'autre. En fait, il serait facile de voir cet enregistrement comme une composition longue et continue.

Le point culminant de cet album réside dans les plus longues indications dans lesquelles Zabala a suffisamment de temps pour développer correctement ses idées. Les chansons les plus longues offrent au compositeur la possibilité de révéler progressivement des éléments de leur travail, tandis que certains des efforts les plus stricts semblent être un peu artificiels et n'ont jamais la possibilité de commencer de manière appropriée. Par exemple, des morceaux comme Amira ou M. Vértigo se sentent plus près d'être des chansons inutiles pour elles-mêmes. Cependant, on pourrait dire qu'ils contribuent toujours à la rivière de l'album.

Une grande partie du registre se compose d'œuvres instrumentales profondes du compositeur, et bien qu'elles soient fascinantes, l'intérêt peut diminuer lorsqu'il atteint les dernières phases de la liste de chansons. Par conséquent, Pas de club Il profite vraiment de ses différents employés. Pendant tout l'album, le Taste of Green Prato, Rrucculla et Sara Zozaya interviennent pour offrir un nouvel angle et un nouvel accompagnement pour le son inhérent de Zabaya. Les informations vocales en particulier forment des moments agréables dans Pas de club . En tant qu'album, c'est presque une qualité cinématographique qui en fait un excellent album pour les mois d'automne, mais cela prendra sans aucun doute la lumière du soleil.

Pour les fans de: Si vous regardez les progrès avec la fenêtre un jour de pluie et vous faites semblant dans un film d'art sur quelqu'un qui a subi une perte incroyable.

Un dernier commentaire du partenaire de Ben: J'étais prêt à entendre un électronique funky et optimiste, et maintenant je m'assois sur le sol et je pense à toutes les options de ma vie parce que la musique m'a brisé le cœur d'une sorte de Bilbao.

Pas de club Piste de la piste:

Date de publication: 17 octobre | Étiquette: Couleurs interdites | Producteur: Extensif

Couverture mein (plat vert feat): Zabala se détend avec un effort doux, discret et atmosphérique dans l'album avec l'incroyable chanteur vert Prato pour donner sa vision artistique déjà claire. [3.5 / 5]

Kristallhaut (feat. Liam): Un autre effort pour la coopération est cette chanson d'une manière légèrement différente de celle précédente et opte pour les rythmes électroniques dansants qui sont entrecoupés d'un paysage sonore éthéré. Malgré ce changement de direction, la liste des chansons coule toujours incroyablement bien. [3/5]

'Gouttes': C'est l'effort le plus long de tout l'album, et Zabala prend certainement soigneusement le paysage sonore au cœur de cette chanson. Après deux références à la coopération au début de l'album, il est rafraîchissant d'entendre le talent solo de Zabala au premier plan. [4/5]

«Calverra (feat. Rrichulla)»: Cette chanson touche l'électronique agitée et une batterie continue et parle de la nature innovante du compositeur basque. Encore une fois, nous voyons la puissance de son travail quand il frappe une source externe, dans ce cas, l'expressionniste Rrucculla. [3.5 / 5]

Molokai: Après une introduction très longue, lente et discrète, de plus en plus d'aspects de la composition de Zabala commencent à révéler. Cependant, il a le sentiment qu'il pourrait bénéficier de bénéficier au-delà de son temps d'exécution de trois minutes et demie. [3/5]

Amira: Amira est l'une des explorations les plus courtes de cet album et ressemble plus à une transition ou à un intermède que sa propre chanson. Cependant, il offre des sujets intéressants dans le monde de la musique à Zabala et aide l'album à maintenir son flux parfait. [2.5 / 5]

'Fondre': Sans aucun doute, la chanson exceptionnelle de l'album de Zabala jette tout dans l'URTU et crée une composition incroyablement diversifiée, riche et convaincante qui réussit à être une chanson importante et immédiate qui n'est jamais trop dominante. [4/5]

M.Vertigo: Dans une ligne similaire à Amira, cette chanson n'a jamais eu la possibilité de se développer complètement au cours de son temps d'exécution. Bien que son sentiment lointain soit intéressant, il est difficile de l'investir complètement en raison de sa courte longueur. [2.5 / 5]

Et rien (feat. Sara Zozaya): Après quelques efforts instrumentaux, Zabala utilise Sara Zozaya Vocal Services, dont le style de chanson indubitable complète parfaitement la composition électronique du compositeur basque. [3.5 / 5]

kristin luckey

Mon Bretzel mexicain: Un excellent exemple de ce que Zabala peut réaliser lorsqu'il a suffisamment de temps pour développer et explorer complètement une idée. Dans cette chanson, le compositeur prend son temps pour révéler des aspects de la composition et changer l'humeur, et l'auditeur en est certainement récompensé. [3.5 / 5]

'Patrik': Zabala ferme l'album et offre au public la piste émotionnelle et discrète auparavant. Il est presque entièrement construit autour d'une piste de piano et offre beaucoup d'informations sur la diversité de la diversité du compositeur et offre en même temps une fermeture appropriée pour un tel album atmosphérique. [4/5]