Critique du film queer: une odyssée inquiétante de la solitude et une idée queer

Personne n'a eu une meilleure année que Luca Guadagnino, le succès commercial de Stimulant Dans le même temps, le thriller érotique revitalisé et a rendu le tennis vague attrayant. Cependant, j'ai eu plusieurs objections au film (pour des raisons dans lesquelles je n'obtiendrai pas), surtout, surtout parce qu'il se sentait comme une histoire sans substance, qui s'est opposée aux couches émotionnelles nuancées en contraste avec leur travail précédent. Et quand j'ai vu ça Étrange Il a été vendu comme une nouvelle histoire d'amour, je me sentais fasciné et prudent. Mais après une blague moins immédiate et décevante de louange dans le sens de Étrange Je me demandais si cela a souligné une histoire moins commerciale ou délicieuse, et après l'avoir vue au London Film Festival, je me suis senti dérangé, soulagé et excité par ce que j'avais vu. Ma théorie avait été confirmée: Guadagnino s'était racheté.

Comme une adaptation du romain de William Burroughs, Étrange Il raconte l'histoire de William Lee, un expatrié de taille moyenne qui vit au Nouveau-Mexique, dont l'existence monotone et solitaire est perturbée par la présence d'un homme beaucoup plus jeune appelé Eugene. Alors que Guadagnino est sans aucun doute un enseignant pour exprimer les nombreuses agonies et douleurs qui viennent réellement être Dans une relation, Étrange Il est le premier à explorer la solitude profonde de l'amour qui n'est pas reconnue comme quelqu'un qui est étrange, elle comme cette expérience profondément brisée et peinte à l'extérieur du corps, mais avec William attaché à l'intimité, ne peut pas exprimer cela ouvertement.

William passe son temps dans les bars et les clubs de bruit, est assis dans des coins abandonnés et recherche des corps et d'autres hommes en silence et recherche une confirmation et un amour qui pourraient temporairement le retirer des chaînes de l'invisible. En tant que personne qui a construit une carrière à l'image de l'hyper masculinité, il ne pourrait pas y avoir de meilleur homme que Daniel Craig pour jouer William. Complètement transformé par son aura habituelle du charme sans déranger et malheureusement désespéré, alors qu'il est vendu dans les rues à la recherche de la connexion humaine et de tout ce qui se situe entre les mailles du filet. Il essaie de rencontrer les yeux des gens autour de lui; À la recherche d'une reconnaissance d'attraction tacite, pendant que vous bloquez vos yeux avec chaque étranger et voyez chaque look et chaque geste douloureusement, comme celui qui le sauvera enfin. Il pina intensément pour tout ce qui ressemble vaguement, et ses yeux brûlent des trous dans tous ceux qui viennent.

Capturez la solitude suffocante, rarement à être dans un endroit où votre identité doit être discrète, essaie de communiquer votre humanité par une touche persistante et d'espérer que quelqu'un comprendra tandis que la plupart d'entre eux reviennent et rejetés par les effets de leur existence.

Après que William a rencontré Eugene, il tombe amoureux de l'idée d'être proche de lui, doucement et incertaine de lui-même, tout en essayant d'exprimer ses souhaits à travers des apparences codées et des gestes, et a interrogé avec impatience son seul ami de son seul ami, qu'il s'agisse ou non d'Eugene. Je veux leur parler sans parler, dit-il finalement et recueille le courage d'exprimer courageusement le sentiment qui était généralement silencieux.

Malgré la réaction cryptique d'Eugene, qui révèle peu de choses sur les profondeurs cachées que William soupçonne qu'ils partagent les deux, les deux commencent à passer du temps ensemble, même s'il est clair qu'Eugene n'est pas le même. Drew Starkey est hypnotique sur papier et attire son comportement stoïque et son sombre silence et est tellement hypnotisé et mouvementé que William, plus il n'est pas grandi, plus il n'est plus écrit. Son obsession devient lentement une dépendance qui ne peut pas être entre les souhaits sains et malsains, et est perdu avec un espoir délirant qui l'enveloppe complètement. En utilisant des rêves mystérieux et légèrement grotesques, nous voyons le monde intérieur de William comme la frontière entre l'imagination et la réalité qui rêve d'une main qui va avec le genou ou légèrement dépouillé de la poitrine et est si pure et simple que vous vous sentez cruel lorsque vous réalisez que ce n'est pas possible.

Étrange Peut-être que c'est Guadgnino La plupart des films expérimentaux jusqu'à présent et utilisent magistralement cela, qui ne correspond pas à la rareté comme une expérience surréaliste, qui, dans une figure incorporative, se tord lentement par rapport à cent pieds avec de mauvaises séquences d'insectes qui sont tirés à travers les feuilles et la peau avec lesquelles un insecte est dessiné. Le surréalisme découle de l'aliénation intensive d'être traité autour de lui comme les autres parce qu'il a osé exprimer son besoin, être aimé / vu, et à une figure décombulée et fantomatique qui est déshumanée en raison de son ralentissement.

Le réalisateur italien viole la romance luxuriante pour laquelle il est connu lorsqu'il crée un style visuel sale et désagréable dans son portrait de solitude et de désespoir, qui n'est que légèrement entravé dans certaines scènes afin d'obtenir des effets visuels douteux. Cependant, ce qui manque dans les effets visuels est compensé dans le design sonore incroyablement viscéral et inquiétant, avec un score d'horreur qui est utilisé dans des scènes d'amour pour reproduire l'idée que la sexualité de William est perverse et quelque chose qui craint, avec un danger souterrain qui clique sur toute interaction avec Eugene. Soft Case ne fait pas exception, car les excuses de Sinéad O'Connor, qui définit la directive pendant les crédits initiaux, avec une utilisation fascinante de Come, comme ils sont de Nirvana, tandis que Craig suit les rues.

William cache son manque de connaissances derrière une façade de jovialité, mais il dit toujours aux gens encore et encore qu'ils se sentent insensibles. Après avoir vu l'odyssée inquiétante de l'illusion et de la déshumanisation de Guadagnino, vous vous sentirez également fragmenté et brisé, détruit par la recherche innocente de la connexion de Wiliam pendant qu'elle est acceptée, et d'aller à chaque distance du monde, de sorte qu'elle devient digne qui aime.