La vie et l'époque de Jean Vigo: l'homme qui a influencé la nouvelle vague française

Le cinéaste français Jean Vigo restera dans les mémoires avec amour comme l'un des meilleurs réalisateurs de tous les temps qui a traduit le réalisme poétique dans l'environnement cinématographique. Vigo a atteint l'immortalité lorsque ses œuvres ont inspiré de nouvelles générations récentes des auteurs qui ont commencé le révolutionnaire Nouvelle vague française À la fin des années 1950.

griffin musk

Le fils de l'anarchiste Miguel Almayda, Vigo, est né dans un grenier en France en 1905 et a passé la majeure partie de son enfance avec ses parents dans la race pour éviter les autorités. Le père de Vigo a été assassiné en prison alors qu'il n'avait que 12 ans et a été envoyé dans un internat sous un alias afin que sa véritable identité soit cachée. La mauvaise santé, qui l'influencerait plus tard dans la vie, était toujours en état de maladie dans ses premières années, alors qu'il changeait l'école et vivait avec divers amis de la famille et de la famille.

Vigo est entré dans le monde du cinéma en tant qu'assistant de caméra dans le studio de cinéma Franco. Plus tard, il a utilisé les cadeaux de son père - dans Laut pour acheter un deuxième appareil photo avec lequel il a filmé son premier emploi en 1930. Il était un documentaire satirique avec le titre intitulé Agréable Qui a été influencé par le chef-d'œuvre pionnier de Dziga Vertov Homme avec une caméra de cinéma . Il était clair à partir de son premier film que la vision artistique de Vigo était fortement inspirée par les idées anarchiques de son père et un esprit courageux et expérimental.

En raison de l'éclat de ses débuts, Vigo était responsable de la création d'un bref documentaire sur le nageur français Jean Taris, qui a montré l'attention des universitaires du cinéma en raison de leur utilisation innovante des cadres de congélation et du premier avion. Le film a souligné la logique du récit et a présenté le potentiel du support visuel aux images potentielles du public. Pendant la période où les deux films Vigo les plus importants étaient encore produits, ce qui façonnerait l'avenir non seulement des cinémas français, mais aussi du cinéma mondial.

Après que Vigo ait déménagé de Niza à Paris Zéro pour le comportement Ceci était appelé anti-français et interdit par les autorités. Il ne serait pas montré dans le pays qu'en 1945. Zéro pour le comportement C'était la manifestation des opinions de Vigo sur l'enfance dans l'histoire d'un pensionnat. Le film examine l'appareil répressif et le compare aux tendances autoritaires du gouvernement lorsqu'il s'agit de réduire la liberté d'expression et d'individualité. Dans un environnement aussi ennemi, Vigo semble que les actes de résistance appartiennent au royaume du surréaliste.

zion williamson femme

Lorsque le film a été redécouvert, il s'est avéré avoir une influence sur d'innombrables jeunes cinéastes. François Truffaut a dit: dans un sens Zéro représente quelque chose de plus étrange que Plus Parce que les chefs-d'œuvre de l'enfance peuvent compter dans la littérature ou le cinéma sur les doigts d'une main. Ils se déplacent deux fois parce que l'émotion esthétique est exacerbée par une émotion biographique, personnelle et intime ... ils nous ramènent à notre short, à l'école, au tableau, aux vacances, à nos débuts dans la vie.

Vigo a été exposé à une grande réaction en raison de la nature controversée Zéro pour le comportement Ce qui l'a fait faire attention à son prochain projet. Le film de 1934 Plus Il continuerait d'être considéré comme un opus magnum de Vigos et l'un des meilleurs films jamais réalisés. Déjà affecté par la tuberculose Plus .

Le film magnifiquement prophétique reste une merveilleuse thèse sur la relation entre la modernité et l'amour. La nouvelle vague française a été massivement influencée par la vision de Vigo, et d'autres réalisateurs tels que Emir Kusturica et Bernardo Bertolucci ont reconnu son chef-d'œuvre dans ses propres œuvres. Malgré l'acclamation critique généralisée selon laquelle les films de Vigo sont atteints à titre posthume, les circonstances de la vente de son appareil photo l'ont forcé à survivre.

À l'âge étonnamment précoce de 29 ans, le Vigo est décédé des complications en lien avec la tuberculose. Sa mort était le jour où la France a été volée à l'un de ses plus grands talents artistiques. Heureusement, l'histoire a assuré que l'héritage brillant de Vigo est vécu par plusieurs générations du public qui continuent de trouver de la magie dans leurs œuvres. Au cours de sa courte carrière, Jean Vigo a réalisé plus que la plupart des cinéastes de sa vie.

david bautista épouse