La chanson Thom Yorke appelée Perfect Pop

Thom Yorke n'est généralement pas le genre d'artiste qui imagine s'asseoir à la maison et profiter du son de mauvaise humeur de la musique pop contemporaine. À partir du moment où le radio-ivaleur des journalistes paresseux dans les années 90 a été une fois placée comme Britpop que Britpop, Yorke et ses camarades de groupe ont utilisé le malheureux SEAL comme catalyseur pour créer de la musique à l'extérieur des royaumes de RA King, qui à l'époque se sont échappés des stations de radio.

micheline cosman

Le début de Votre premier album, Pablo Honig, Je n'ai pas aimé. Le groupe a travaillé avec Paul Kolderie et Sean Slade, un duo qui avait auparavant travaillé avec des groupes indépendants de Pixies des États-Unis et Dinosaur Jr. pour produire son premier album. Néanmoins, il n'a pas livré les résultats du sommeil. L'album a été marqué comme une version diluée de Nirvana et a mis le groupe sur le pied arrière, et son fluage principal était dans la liste noire de BBC Radio 1 car elle était considérée comme trop déprimante.

Malgré une sélection de critiques doux, Radiohead a commencé à recevoir une reconnaissance dans le monde entier après le début du début du départ Pablo Honig. Bien que Creep a initialement échoué au Royaume-Uni, la chanson a commencé à susciter l'intérêt pour un autre endroit, et les kits de la station alternative San Francisco ont ajouté la piste à sa liste de lecture avant le premier American Radiohead Tour, qui s'est avéré être un moment important.

Au cours de cette tournée en 1993, Thom Yorke a subi une courte promotion et a été une interview avec la publication culte. Ray Gun Magazine . Depuis lors, l'entretien est arrivé à la bibliothèque et aux archives de la Hall de renommée du rock and roll Et le musée et ainsi publié sur Internet. On a demandé à Yorke avec son peroxyde de cheveux blonds si sa musique était pop qu'il a répondu: Oui, dit-il lentement.

Ma définition pop profite de quelque chose, a ajouté Yorke. Ma chanson pop idéale est celle qui dit quelque chose que les gens veulent écouter lyriquement et qu'ils saisissent le cou musicalement, et celui qui a une sorte de profondeur qui le déplace au-delà d'une mélodie heureuse qui aime au travail.

(Crédit: prêteur Carl)

En ce qui concerne le matériel spécifique qu'il regarde le royaume pop, le chanteur de Radiohead a ajouté: des chansons comme sous pression, quelque chose qui leur donne envie de tomber de ses genoux. Pour moi, c'est la chanson pop parfaite.

Dans le livre de Mark Blake Est-ce la vraie vie ?: Freddie Mercury et l'histoire déverrouillée de la reine Le batteur du groupe Roger Taylor a expliqué comment l'une des collaboration imparable du 20e siècle a été créée: David est venu en une soirée et nous avons joué les chansons d'autres personnes pour le plaisir, juste un sabot. C'est une bonne image que les musiciens s'amusent, mais bientôt les choses seront plus d'experts, en fin de compte, David, c'est stupide, pourquoi, pourquoi, pourquoi, pourquoi nous n'en sommes pas un, nous n'écrivons pas.

Ce qui s'est passé était d'écrire et d'enregistrer l'une des meilleures chansons de tous les temps, un morceau de musique pop. Poussée par l'incroyable diacre plus profond, quelque chose qui mérite tous les éloges qu'il reçoit, Bowie et Freddie Mercury ont combattu dans la cabine vocale Fed, comme le suggère Blake, des deux morceaux de poison de vin et de cocaïne.

Blake décrit la scène, en commençant par les souvenirs du guitariste de Queen: nous ressentons notre chemin à travers un morceau d'accompagnement en tant que set, a rappelé Brian. À la fin de la piste de secours, a déclaré David: D'accord, nous allons chez nous dans la cabine de chant et chantons comment nous pensons que la mélodie ne devrait aller que de la partie supérieure de nos têtes, et nous allons en rassembler une voix.

Il continue: et nous l'avons fait. Certaines de ces improvisations, y compris la leçon d'introduction mémorable de Mercury, soutiendraient le sentier fini. Bowie a également insisté sur le fait que lui et Mercury ne devraient pas entendre ce que l'autre avait chanté et a remplacé les vers aveugles, ce qui donne à la chanson son sentiment de coupe et d'herbe.

Dans les années suivantes de cette interview, Yorke a ouvert comment les poppioers contemporains ont influencé leur propre vision créative. En 2008, il a expliqué comment l'album de Bowie de 1971 de 1971 Hunky dory Il était venu à l'esprit quand il considérait à quel point il est important d'envoyer un message. Il dire : En arc-en-ciel C'est un retour conscient à cette forme de 45 minutes. Bien sûr, il était possible de le faire plus court. Cependant, notre objectif était de décrire la manière la plus cohérente et la plus concluante en 45 minutes, ce qui nous émoure. Dans Arc-en-ciel À notre avis, c'est au moins notre album classique de notre album classique Transformateur , notre Revolver , notre Hunky dory.

Yorke a respecté l'approche de Bowie à un degré tel que le défunt chanteur a presque influencé les plans de Radiohead: lorsque nous avons commencé à parler de tournées, il venait de lire sur David Bowies Station de la station Itinéraire, Dit Yorke. Je ne sais pas si c'est tout à fait vrai, mais pour ce que je peux dire, il est vraiment allé à la gare de la gare. Il n'est pas monté dans un avion. Il a même fait le chemin de fer trans-sinabérien. Et il l'a également fait aux États-Unis. La première chose que j'ai dite a été avec une sorte d'interruption du Schmollmund, je ne veux pas voler, je veux prendre le train. Mais alors c'était complètement impossible. Il n'y avait aucun moyen de le faire. L'infrastructure n'est plus là. Je veux dire, je n'étais pas là non plus, mais Bowie n'a pas pris beaucoup d'équipe. Donc je ne sais pas.

Le sentiment d'admiration entre les deux fichiers était très mutuel. Bowie, qui a parlé des apparitions en direct les plus impressionnantes qu'il avait vues lorsqu'il a cité Radiohead comme l'un de ses événements préférés cette année, j'ai vu Radiohead au Beacon Theatre [à New York], lui, il dire . Je soupçonnais qu'ils étaient le meilleur groupe, et cela m'a convaincu.