La critique du film La Chimera: le vol de réalisme magique d'Alice Rohrwacher

La célèbre réalisatrice italienne et productive Alice Rohrwacher est un film unique qui pourrait être mieux décrit comme un film magique d'attraction de réalisme. United par le fil de l'archéologie, il offre une histoire animée et divertissante qui nécessite du crime, de l'amour perdu, du mysticisme et de l'histoire. Entre les mains du réalisateur Rohrwacher, il y a un récit réaliste et étonnant ou étonnant qui permet aux lignes de se brouiller entre les deux, ce qui provoque le mélange du présent et du passé ou de la réalité et du mythe. L'histoire du mouvement rapide offre plusieurs courbes de l'intrigue, ce qui conduit à une extrémité surprenante et légèrement féerique, qui unit tout. Même pour ceux qui aiment les œufs de Pâques, des références subtiles aux films italiens classiques à tout moment.

L'histoire commence par Arthur (joué par Josh O'Connor), un érudit de l'archéologie britannique avec un passé vague qui est libéré d'une prison italienne et chaleureusement accueilli par un groupe de voleurs locaux qui prévoient des antiquités. Il apparaît que ce gang Arthur apprécie beaucoup pour son talent étrange et improbable: la capacité de localiser de vieux artefacts par feuilles. L'équipage, espérant trouver un trésor d'artefacts qui les rend riches, continue d'éviter la police, tandis qu'Arthur les amène d'un endroit prometteur à un autre. Arthur suit sa propre manière plutôt triste, alors qu'il fait face à la mort de sa bien-aimée Beniamina, dont la mémoire le tient en Toscane, et conserve des contacts avec sa mère, la flore aristocratique, à maintenir, qui est interprétée par la grande Isabella Rossellini.

La découverte et la tombola des voleurs des voleurs des trésors étrusques, tandis qu'il montre un équipement de détective petit mais déterminé, offre du plaisir et des émotions, mais l'intrigue dévia progressivement des problèmes plus graves. La douleur d'Arthur pour feu Beniamine influence ses décisions et donne à son travail un but sombre, un fil de l'intrigue qui devient enfin significatif. L'histoire traite également de la question de savoir quand la rupture de l'artefact, y compris l'ouverture de tombes étrusques, traverse la frontière d'une violation personnelle ou culturelle, y compris le sacrilège.

Lorsque l'infirmière Flora Italie (Carol Duarte), le gang de vol à suivre comme une conscience personnifiée et à exprimer ses opinions sur son vol et l'interruption de Graves, il a une influence inattendue sur Arthur, ce qui conduit à une conclusion surprenante qui permet à l'aspect mystique du film d'atteindre le film à l'avant. La réalisatrice et scénariste du film a exprimé son intention de créer un monde dans lequel elle se mêle visiblement et invisiblement et y a atteint de manière émouvante et souvent divertissante.

Le paysage magnifiquement gravé de la Toscane offre une toile de fond paisible pour le film. C'est un carré de cinéma préféré pour Alice Rohrwacher qui a grandi dans la région et a toujours été fasciné par l'histoire de la région. Lors d'une interview de Cannes, le réalisateur a déclaré qu'il était fasciné par le fait que de nombreuses autres cultures avaient vécu dans la région au cours des derniers siècles et qu'il y a d'innombrables restes de ces cultures qui sont sous le site toscan. Les archéologues avaient souvent travaillé dans la région. Rohrwacher avait frappé des voleurs de tombes quand il était enfant et pensait qu'une histoire à son sujet serait intéressante.

Elle a mentionné la décision d'ajouter un chiffre appelé Italie, mais pas d'Italie, mais de loin (comme une relique des anciens résidents qui deviennent vivants) et commente un étranger qui le montre vraiment en voyant un endroit. Le réalisateur a été particulièrement inspiré par l'idée d'une culture antérieure qui n'avait pas à montrer de belles choses, mais en hommage au surnaturel et à ce que cela pourrait dire sur l'impulsion moderne pour annuler le secret culturel. Pour cette raison, le script se concentre sur les tombes étrusques, car les Étrusques ont consacré leur art à l'invisible. La recherche d'artefacts étrusques permet des questions éthiques difficiles qui sont montrées par le caractère de l'Italie, par rapport à qui a ces anciens articles et qui a le droit de décider de ce que c'est.

Alors qu'Arthur est le personnage le plus central, le réalisateur a voulu un film global et apporte à Arthur le centre d'attention avec plusieurs personnages intéressants. Dans une interview, Rohrwacher a déclaré que le public avait l'habitude de voir des films qui sont un héros, une âme spéciale et que les cinéastes ne sont pas habitués à éviter la vision individuelle et à créer une histoire collective. Le film, dit-il, est l'histoire d'Arthur, mais aussi l'histoire de nombreuses personnes impliquées ou affectées par la campagne.

jovan chanteur

Les différentes perspectives sont une partie importante de l'action. Une autre caractéristique est l'aspect distinctif du film, qui est réalisé en utilisant plusieurs types de caméras qui contiennent une norme de 35 mm pour le décompte principal et un petit appareil photo à 2 mm pour donner certaines scènes fantastiques et un look différent pour les enregistrements purement décoratifs. Cette approche améliore le sentiment d'une réunion à deux dimensions ainsi que certaines des options visuelles, telles que:

Le réalisateur Rohrwacher a exprimé le désir de trouver l'histoire des gens chez un homme et de demander au public à quel point l'humanité émouvante et violente est émouvante. Ce film compliqué de nombreuses couches n'essaie pas de donner des réponses simples, mais parvient à examiner des questions fascinantes avec un détail vivant.