John Wayne: L'héritage d'une relique hollywoodienne controversée

L'acteur, réalisateur, producteur et icône culturel américain, John Wayne, fait partie du mythe du vieil américain américain en tant que zone croustillante, en tant que balle d'arrangement et en tant que cow-boy à cheval qui se bat contre son chapeau contre le shérif local. Wayne, inextricablement liée au genre cinématographique du pays, a joué dans plus de 150 films au cours d'un demi-siècle entre 1926 et 1976, avec sa carrière sur la guerre mondiale des années 40, l'élimination du mouvement des droits civiques dans les années 1960 et 1970, et la fin du contrat du Vietnam dans un siècle dans un siècle dans un siècle dans un siècle dans un siècle un siècle un siècle un siècle dans un siècle dans un siècle dans un siècle dans un siècle.

Fils d'un vétéran américain de la guerre civile Marion Mitchell Morrison, Wayne a grandi avec un fort sentiment de patriotisme national, qui s'est étendu dans des études sportives et universitaires pendant ses jours d'école, ainsi qu'un modèle étudiant américain. Après la course à l'US Naval Academy. Après avoir été rejetés par de mauvaises notes, il a rejoint l'Université de Californie du Sud et a plongé leurs pieds dans le secteur du cinéma pour trouver une faveur de son entraîneur de football Howard Jones.

Bien que cela ressemble à une figure monolithique essentielle du cinéma américain, Wayne a commencé sa carrière que toute autre star jeune et courageuse qui a joué comme un enfant utile et à la fin des années 1920 dans plusieurs films dans plusieurs films. Plus tard, il a trouvé un plus grand succès dans Les trois mosquées Films, un terme général utilisé pour décrire un certain nombre de films Western B, mais seulement lorsque le cinéaste expérimenté John Ford a publié l'acteur pour son film de 1939 Diligence que sa carrière est poussée en action.

Gagnez deux Oscars pendant que vous êtes également nominé pour le meilleur film. Diligence À la fin des années 1930, il est devenu un succès critique et financier, Wayne se produisant apparemment comme une star de l'industrie peu avant le début de la Seconde Guerre mondiale. Une manière frustrée n'a pas été entrée dans l'armée en raison de son âge et de son statut familial et a simplement dû bouger et s'est simplement déplacée dans le Pacifique Sud entre 1943 et 1944.

Son manque de participation aux efforts de la guerre a eu un impact significatif sur la mentalité de l'acteur lorsque la veuve de l'acteur, María del Parlar Pallete Alvarado, plus tard Ce qui indique : Il deviendrait un super patriote pour le reste de sa vie et essaierait de rester à la maison.

Bien que le manque de mesures ait eu un impact significatif sur Wayne Psyché, il ne semblait pas influencer l'opinion du peuple américain qui a célébré l'acteur tout au long de la guerre et dans les années suivantes. Trouver Le haut et le puissant En 1954, Rivière Bravo En 1959, L'Alamo en 1960 et L'homme qui a déclenché la liberté de liberté En 1962, Wayne a constamment développé une image de lui-même comme un bastion froid et lourd des valeurs américaines et a recherché chaque film qu'il a fait comme artiste du tout, mais en tant que superviseur de Sagaz tout le plus savoureux.

Pendant ce temps, l'une de ses longues actions à la fermeture est venue dans le Masterpiece John Ford Les moteurs de recherche à partir de 1956 , dans lequel l'acteur Ethan Edwards a joué, un personnage puissant et complexe qui était mentalement fragile, avec les cicatrices de son propre racisme contradictoire et insidieux. Wayne Edwards interprète un vétéran de la guerre civile américaine qui veut sauver sa nièce des griffes de Comanches, et définit une conquête personnelle qui est interrompue par l'auto-découverte.

Nous avons grandi dans Ford Apache , Elle portait un ruban jaune , Rio Grande Et des personnages amicaux de John Wayne. Mais voici en 1956, l'oppression des années 1950 et des choses a changé, a déclaré le cinéaste Martin Scorsese à propos de l'ère dans laquelle le mouvement des droits civils dans ses années de développement était. Ces films sortent et montrent ce ventre de la psyché américaine à l'époque.

Suite, dit-il: nous agissons littéralement les pires aspects du racisme de notre pays, c'est là. Vous pouvez voir la haine. Et vous pouvez également voir comment je pourrais aller. Sa haine, qui s'épuise pour une diatribe contre les peuples autochtones américains tout au long du film, est illustré dans une scène dans laquelle il vole un Coman de son entrée de l'autre et tire ses yeux dans un acte vengeur qui se moque et se moque de sa religion et de ses croyances. Cela nous montre seulement la pire partie de nous, qui sort de la fin des années 40, au début des années 50, Scorsesis, ne le mène à la surface, afin que nous devons y faire face.

John Winesek Him Tin. (Kechey: Biet.

En fin de compte, Ethan sauve sa nièce, qui arrive seul dans la maison de sa famille et applique son bras comme une victime solitaire et vulnérable du Wild West. Mal à l'aise et honteuse, le personnage de Wayne se retire dans la dernière scène légendaire du film aux landes stériles, qui s'éloigne comme s'il s'agissait d'un morceau de plante éternelle, une relique d'Amérique ancienne qui roule à travers le désert.

Un peu moins de 20 ans plus tard, avec le mouvement des droits civils et de la guerre du Vietnam, ce qui provoque des tensions méritantes aux États-Unis Playboy Magazine en mai 1971 pour réaliser une interview qui affecterait son héritage moderne.

Un républicain permanent au cours de la plus grande partie de sa vie était fréquemment ses commentaires pour soutenir la guerre du Vietnam pour les personnes qui se sont vraiment penchées. Cependant, leurs opinions évidentes sur les personnes atteintes de couleur aux États-Unis ont montré qu'il partageait trop de similitudes avec leur stéréotype de film en colère et ennuyeux.

Dans sa terrible diatribe contre le mouvement des droits civils, il a tourné: avec de nombreux Noirs, il y a suffisamment de ressentiment avec sa contradiction et peut-être à juste titre. Mais soudain, nous ne pouvons pas nous mettre à genoux et tout livrer à la direction des Noirs. Je crois à la domination blanche jusqu'à ce que les Noirs soient formés à un point de responsabilité.

L'acteur était également plus loin et incarnait apparemment son Moteurs de recherche Le caractère, alors qu'il critiquait les peuples autochtones américains, a déclaré: Je ne pense pas que nous ayons mal fait ce grand pays des Indiens. Notre vol So-Salled de ce pays n'était qu'une question de survie. Il y avait un grand nombre de personnes qui avaient besoin de nouveaux pays et les Indiens ont essayé de le garder eux-mêmes.

Les commentaires de Wayne ont atteint les premières pages, et bien que de nombreux partisans aient tourné un œil, d'autres ont vu leur diatribe comme un écho du genre de racisme américain que le pays a pénétré au début du 20e siècle. Avec le nouveau millénaire à l'horizon et les gens colorés, qui avaient reçu une meilleure protection juridique grâce à la loi sur les droits civils de 1964, les commentaires de Wayne ont réapparu, la saleté et l'inconvénient de l'histoire socio-politique du pays du pays et ont fait ressembler à une relique il y a longtemps.

En fait, ses commentaires n'ont pas été pris facilement, avec l'éminent cinéaste noir Spike Lee Wayne, non seulement à cause de sa diatribe Playboy Magazine, mais aussi pour son travail avec le réalisateur John Ford, le duo a créé une série de films qui présentaient la stéréotype offensive des personnes atteintes de couleur.

Je n'ai jamais été fan de John Wayne et John Ford et cette merde de Vaquero, a déclaré Lee 2018 à un public, je les déteste: les peuples autochtones américains étaient sauvages et animaux ... à la merde John Wayne et John Ford. L'évaluation des messages politiques dans leurs films a ajouté Lee: les États-Unis étaient basés sur le génozide, le vol de la Terre et le vol. Atterrir pour éditer le pays qu'ils ont volé. Les Noirs ont construit les États-Unis ... Une histoire a été kidnappée.

Wayne est décédé le 11 juin 1979, environ huit ans plus tard Playboy L'acteur a vu l'interview et prévisible une évidence dans les émotions du public, qui a longtemps adoré son travail. Des décennies plus tard, au 21e siècle, l'héritage de l'acteur est boueux et compliqué, avec les attitudes qu'il a exprimées dans l'interview notoire comme ses mots les plus durables, malgré le succès du succès à l'écran.

Wayne est moins qu'une icône du cinéma américain et plutôt une relique et n'a pas le même respect que Marlon Brando, James Stewart et Humphrey Bogart, qui est un genre de début d'Hollywood, qui a été exploité par stéréotype et en maintenant l'idéologie raciste. Ses paroles notoires de 1971 se combinent très bien à son moment filmique le plus emblématique de Ford Les moteurs de recherche Tandis que l'héritage de l'acteur à l'horizon de la tourbière américaine se déplace, blessé et malveillant et trouver une consolation dans le rêve d'un pays heureusement oublié.