Guy Hamilton - Vive et laisser mourir

Dans les années 1960, le monde du cinéma a été présenté puis enthousiaste à propos des aventures de James Bond, le doux espion britannique, les embrassés, embrassés et sortis de presque toutes les conditions collantes. L'acteur écossais Sean Connery était l'homme qui a assumé le rôle, et malgré son carousisme audacieux et ses performances physiques, en tant que héros qui porte le smoking, malgré son carousisme audacieux et ses performances physiques engagées, une figure décorative de la masculinité contemporaine douteuse.

Des films comme 1964 Fusil d'or et 1967 Tu ne vis seulement deux fois Il a présenté un héros intouchable qui était apparemment indemne par les feux de feu et la manipulation émotionnelle, mais à la fin de la décennie et la libération de Dans les services secrets de Sa Majesté Avec George Lazenby, le personnage était devenu extrêmement fragile. Alors quand Roger Moore a été sélectionné pour prendre le manteau Vivre et mourir Le réalisateur Guy Hamilton ne savait pas comment encadrer le personnage et décider d'éliminer le réalisme et de serrer la légèreté du camp.

En conséquence, il ne fait aucun doute que la connexion de Moore est l'un des acteurs spéciaux à accepter le journal sans remplir Connery ou les assez grosses bottes de Lazenby. Dapper British Debonair, Moore présente une personne plus appropriée pour un feuilleton à l'heure du déjeuner en tant que thriller plein d'action, mais heureusement, Hamilton et scénariste Tom Mankiewicz Bloat Vivre et mourir Avec une histoire aussi absurde qui correspond à l'étrange énergie de l'étoile.

maureen wilson

Bien que Bond soit quelque chose comme un personnage de dessin animé pour lui-même, ses films se sont généralement établis dans une réalité fondée, toujours dans une réalité fondée Vivre et mourir Il a amené 007 en Amérique et dans les Caraïbes pour démolir une héroïne-type et son lecteur de cartes de tarot étrangement précis. Un tel personnage prend le personnage dans un voyage spécial de mysticisme spirituel, dans lequel les frontières entre les faits et les contrefaçons, sont absurdes et tragédies.

En tant qu'acte de cloches, de sifflets et de drame rimbombant, tout fonctionne étonnamment bien, même si vous avez besoin d'au moins quelques minutes pour secouer votre connaissance antérieure de Bond en tant que personnage presque différent. En fait, il serait difficile de voir que Connerys 007 absorberait toutes ces bêtises. En offrant à Moore et Hamilton une approche complètement nouvelle pour la figure, il crée un film qui gonfle avec une nouveauté pure et mouvementée, une dynamique prometteuse pour l'avenir de la franchise.

Néanmoins, il faut dire que Moore et Hamilton créent quelque chose de ferme, mais dans le travail de soutien du soutien que le film sera maintenu par ses propres pieds, par lequel le Dr Kananga de Yaphet Kotto et Barón Samedi de Geoffrey Holder nourrit une grande partie de l'âme électrique du film. Ces représentations écrites par Mankiewicz resteront certainement dans l'approche problématique notoire du lien pour les cultures étrangères. Cependant, il ne fait aucun doute que les actions ci-dessus doivent être louées, avec Kotto Kananga l'un des méchants les plus fascinants et les plus décourageants de la série jusqu'à présent.

En combinaison avec la bande originale de Wild de Paul McCartney, écrit, Vivre et mourir Il devient vivant dans un film Symphony of Bonkers et prend Bond à de nouveaux sommets étranges, qu'il veuille ou non. Cependant, c'est cette atmosphère perturbée qui ne se démarque pas du film sans l'influence de Kotto et propriétaire en tant que duo de méchants et producteur de McCartney et Beatle, George Martin, comme des professeurs de musique maniaque.

elizabeth flair

Afin de dire la vérité, même Madeline Smith, comme la Bond Girl signée mais énergique, Mlle Caruso, donne son rôle plus que le personnage principal de Moore, qui a traîné le film comme s'il errait dans le mauvais tournage. Moore savait que ce n'était pas le courage de remplir les bottes de papier pour remplir la vague du film et permettre à tout de faire un travail difficile.