De la traction de la traction à Hugh Grants Domain: British Cinema pendant le Britpop -ära
Avec la nouvelle que Oasis a réformé pour un certain nombre de spectacles de réunion en 2025, de nombreux fans croient que Britpops Buzz dans l'air. Le grand de Britannia était une bande-son pour les chansons de l'oasis, du flou, de la pulpe et d'autres groupes appelés Britpop, que ces musiciens aimaient ou non le terme. C'était un moment défini par une fierté sans complexes pour les Britanniques, le Jacks Union étant un symbole clé du temps. Avec Euro '96 et la victoire des travaux lors des élections de 1997, les Britanniques ont finalement ressenti un sentiment de célébration et d'optimisme après le règne de Margaret Thatcher dans les années 80.
Alors que la musique de cette époque est souvent discutée, qui peut ignorer la lutte notoire de l'oasis contre Blur -Stisch en 1995? Est-il important de considérer comment le grand moment de Britannia a également façonné l'industrie cinématographique? Le cinéma britannique n'avait jamais été l'élément le plus riche du répertoire culturel du pays, le réalisme social sablonneux devenant le style dominant du film sur l'île. La plupart des cinéastes britanniques ont été forcés de travailler avec des budgets relativement petits, tandis que les nombreux films populaires et succès de caisse enregistreuse proviennent de l'ensemble de l'étang.
Yet, changes could be traced through the ‘90s, as more and more British movies were being given budgets that allowed for greater creativity and professionalism. Thus, we can roughly divide the films from this era into two categories – the ones which were optimistic and looked to the future (even if they explored complex themes like working-class lives, poverty, and drug abuse) and the ones that were completely nihilistic and downbeat, still holding onto the trauma of Thatcher’s dismal era of rule. Regardless of which category they fell into, it could be guaranteed that films from the period were well-made and exciting, proving that British film was undergoing the same form of revitalisation as British music.
Pendant ce temps, Hugh Grant était inévitable. L'acteur a commencé à se produire dans plusieurs comédies romantiques avec les héros de cheveux britanniques, charmants et flexibles. Il était incroyablement élégant pour les Britanniques; Pour le public étranger, il était essentiellement britannique et déforma la perception du peuple comme les hommes du pays. Il est apparu dans Sension et sensibilité, quatre mariages et des funérailles , Et Notting Hill, Ensuite, effectuez cette photo au début des années 2000 Journal Bridget Jones y À propos d'un enfant.
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With these films, often written by Richard Curtis, Britain was presented through a relatively middle-class lens where all of the men were effortlessly handsome, probably not-too-distantly related to the queen, and said Gosh! and Bloody hell! a lot. Yet, the reality of the Cool Britannia era was, for many, economic struggle, and the popularity of bands like Oasis and Pulp suggested that people wanted to hear stories about the working class – stories they could relate to.

TrainSpoting (Kredit: Alamy)
Lorsque Oasis a exprimé le désir d'échapper au monde dans la dépendance à l'égard des cigarettes et de l'alcool, Danny Boyles s'entraîne la réalité encapulée pour être jeune dans un climat économique instable. Le film se déroule en Écosse et représente un groupe de toxicomanes d'héroïne tout en naviguant pour la vie, avec le personnage principal Renton, qui essaie de nettoyer, enfin de retirer de ses amis pour commencer une vie meilleure.
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Le film a montré la dévastation de la vie pour de nombreuses personnes qui avaient grandi tandis que Thatcher était au pouvoir et a laissé leurs opportunités de carrière hybrides. Cependant, il a également fait partie de la positivité de la grande ère de Britannia avec sa fin d'espoir. Avec une bande originale de Britpop avec des artistes tels que Blur, Pulp et Sleeper, Les trains de Cob Il a défini le temps et reste l'un des meilleurs films britanniques de tous les temps.
Other films that centred around working-class lives included Le singe complet y Désordre , avec le premier avec des travailleurs en acier et le second, les membres d'une bande en laiton de moi. Les films comme Les trains de Cob , Mon humour combiné et mon optimisme lorsque j'ai révélé l'état du pays, qui n'était pas toutes les filles et la cérémonie de football des épices.
Les films de Mike Leight sont toujours l'un des meilleurs du cinéma britannique des années 1990 avec des titres comme Nu, secrets et mensonges , Et Fille de carrière pendant la froide période britannique de lui. Alors que Nu Il était chargé de nihilisme et de violence, les autres films ont eu des moments de célébration et de désespoir. La Grande-Bretagne a vraiment capturé ces films et examiné des sujets tels que la pauvreté, la race, la maternité et l'amitié.
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Themes like these were vital in depicting the landscape of the country at the time. Unfortunately, most filmmakers from this era were white men, leaving the experiences of minority groups, besides the white working class, predominantly pushed to the sidelines.
Les médias de la période cool de Britannia ont été vendus comme une célébration de la culture britannique et n'étaient pas aussi divers qu'ils étaient considérés, mais c'était toujours un mouvement fascinant dans l'histoire artistique du pays. Le cinéma britannique s'est vraiment développé pendant cette période, par lequel l'humour britannique correspond à l'excellence en saignant sur tout, les plus grands budgets qui donnent aux représentations de la vie quotidienne plus de créativité et de luminosité, et des histoires qui contiennent un mélange de pessimisme et d'optimisme qui résume le climat politique du pays.
Le temps était tout sauf parfait, mais bon nombre des films qu'ils ont laissés étaient sans excuses, amusantes, stimulantes et ambitieuses.





































