Charlie Chaplin a expliqué une fois pourquoi la comédie a besoin de cruauté: élément de base

Que vous voyiez des comédies kitsch et dégoûtantes ou si vous préférez votre humour qui est servi avec un peu plus de raffinement, c'est un genre que nous aimons tous dans une certaine mesure. La comédie est généralement présente dans tous les genres, et même les horreurs grotesques ou les drames graves contiennent généralement des éléments du soulagement comique. C'est ainsi que les gens traitent la vie.

Cependant, la comédie s'est considérablement développée au fil des ans et s'est développée avec les intérêts naturels de la société et le développement du cinéma. Dans les premiers jours du milieu, le cinéma n'avait pas la capacité de transmettre le son pour que les cinéastes devaient travailler avec ce qu'ils avaient: leur corps. Le slapstick et la comédie visuelle sont devenus le mode d'humour dominant pendant l'ère du cinéma muet, qui a été dessiné par Vaodevil et le cirque, qui étaient populaires à l'époque.

Deux des plus grandes stars de la comédie calme étaient bien sûr Buster Keaton et Charlie Chaplin dont l'écran a changé l'Hollywood pour toujours. Chaplin a vraiment consolidé l'industrie avec son image reconnaissable: une petite moustache et un joueur de bowling - est devenu son important actuel. Son personnage, The Vagabond, était emblématique, et sa belle personnalité a remporté le public. Qu'il soit dangereux ou amoureux, l'alter ego de Chaplin est devenu l'une des personnalités les plus importantes de la comédie qui affecte pour toujours les acteurs et les comédiens.

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Le style de comédie de Chaplin était souvent reproduit, mais c'est toujours le meilleur héros comique du cinéma. Dès qu'il a expliqué à quel point il est important d'utiliser la cruauté dans sa comédie, il l'a appelé un élément fondamental de la pratique. L'acteur a dit que ce qui semble être en bonne santé est vraiment fou, et si vous pouvez le rendre si émouvant, vous l'aimez. Le public le reconnaît comme une farce dans la vie et en rit pour ne pas mourir de ne pas pleurer.

Ici, Chaplin souligne la nécessité que la comédie agit comme un début de difficulté. Même si la comédie est basée sur la cruauté, elle nous aide à rire de ce qui est déprimant, ou nous encourage à nous prendre moins au sérieux. Il a également souligné comment notre perception de la cruauté change en fonction du sujet de la blague. C'est une question de la chose mystérieuse appelée sincèrement. Un vieil homme se glisse sur une banane et tombe lentement et trébuche, et nous ne rions pas. Mais si cela se fait avec un gentleman pompeux et hébergé qui a exagéré la fierté, nous rions.

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Chaplin a ajouté que toutes les situations honteuses sont amusantes, surtout si elles sont traitées avec humour. Avec les clowns, vous pouvez vous attendre à quelque chose de scandaleux. Mais quand un homme entre dans un restaurant et croit qu'il est très intelligent, mais a un grand trou dans son pantalon, ce sera certainement amusant s'il est traité avec humour. Surtout quand cela se fait avec dignité et fier.

Les films des stars contiennent souvent des moments où nous trouvions incroyablement humiliant quand ils nous sont arrivés, mais Chaplin nous assure que nous ne pouvons trouver de l'humour que dans la vie la moins gâtée. En conséquence, la vie devient beaucoup plus agréable.