De jeunes hommes en colère, Michael Caine et l'apparition d'histoires de classe ouvrière dans le cinéma britannique

For many years, the lives of working-class British people were invisible on screen. Not only that, but actors from working-class backgrounds were hard to come by, thus meaning that a large chunk of Britain’s screen icons were privately educated or well-connected figures. This imbalance within the industry prevented authentic stories from being told, silencing the voices and experiences of a massive group of the British population.

Posh actors dominated the screens with their received pronunciation accents that asserted them as well-educated figures. The working-class person always had to have an accent before, was often a joker, and peripheral, actor Rita Tushingham told Indépendant. Indeed, there were hardly any working-class protagonists or stories about the plight of poverty, unemployment, governmental disillusionment, or abortion.

Puis, dans les années 1950, le mouvement des jeunes hommes en colère a été créé dans le monde de la littérature, du théâtre et du cinéma et a tout changé. Après la guerre, une nouvelle génération de jeunes se sentait consternée par le niveau généralisé du niveau de chômage et les gens forcés à travailler peu d'argent sur les os. Beaucoup de gens ne pouvaient pas payer d'endroits agréables à vivre, et d'innombrables personnes souffraient de SSPT, de douleur et d'une sensation de symptômes.

Les villes et les villes du peuple du peuple étaient maintenant détruites par des bombes et avaient une fois une communauté en ruines, et cette représentation physique de la destruction et du vide reflétait les émotions que beaucoup ressentaient à l'époque. Cette déception a atteint un point d'ébullition à la mi-1950 parce que les gens ont eu du mal à aller de l'avant et à prospérer dans un pays qui était toujours étonné des effets de la guerre et des inégalités économiques.

Avec le jeu de John Osborne Regardez en arrière avec colère , une voix finalement coupée. Michael Caine a discuté un jour le travail Le gardien , explaining: When it changed, it was all down to the writers. They started writing for working-class people and it made all the difference. Playwrights like Noël Coward, someone I later knew very well, wrote middle-class parts for the stage. If you had a cockney accent you were going to play the butler. But John Osborne wrote Look Back in Anger in 1956, and that, I believe, was the first major piece of theatre that had a working-class hero.

Things were beginning to change, with the stories of working-class people making more of a dent in popular culture than ever before. Other writers that were dubbed part of the ‘angry young men’ movement (although most hated this term) included Kingsley Amis, Alan Sillitoe, and John Braine, whose stories really changed the game in regards to the representation of normal British people and their struggles.

At the same time, the Free Cinema documentary movement helped to pave the way for depictions of British working-class issues on screen. These filmmakers—including Lindsay Anderson, Tony Richardson, and Karel Reisz—used a Vérité du cinéma style to cheaply chronicle elements of working-class life to great success.

Regardez en arrière avec colère (Credits: Far Out / BFI)

En 1959, Regardez en arrière avec colère C'était un film de Richardson, qui était associé à Osborne pour fonder Woodfall, une société de production responsable de nombreux drames de l'évier de la cuisine, qui ont ensuite été créés à partir des œuvres et des histoires de jeunes hommes en colère. Le mouvement s'est étendu au théâtre, en philosophie, dans les romans et dans le cinéma, mais ce dernier était peut-être l'option la plus accessible que ces histoires seraient transférées aux masses.

michel kosman

Suivre Regardez en arrière avec colère , Des films comme Jack Clayton Pièce au-dessus , Voyage Samedi soir et dimanche matin , Y Richardson L'artiste emerged as cinematic versions of works by the likes of Osborne, Sillitoe, and Braine. Putting the experiences of working-class men on the map, these films explored themes such as employment, romance, and friendships through a class-centric lens, typically questioning authority and depicting squalid living conditions and workplaces.

Peut-être que vous vous demandez ce qui s'est passé par rapport à cela working-class female representation - quelque chose qui était moins courant dans le genre du bassin de lavage que le nombre de films avec des protagonistes masculins. Un goût de miel , a play by Shelagh Delaney that was turned into a film by Richardson in 1961, was the most prominent movie from the period to take women’s struggles into consideration. The movie, starring the working-class Tushingham, explored abortion, interracial relationships, and homosexuality among its depiction of class, and it remains one of the most influential stories from the era.

En conséquence, plusieurs autres films avec des protagonistes féminines comme Ken Loach sont apparus Pauvre vache (Basé sur une histoire de Nell Dunn) et Cathy rentre à la maison , Silvio Narizzanos Georgy Girl , Y Bryan Forbes L'espace sous la forme de L. Gradually, the depiction of both men and women of working-class backgrounds became more common on screen, creating a breakthrough moment for budding actors who weren’t from posh lineages to consider their chances in the industry.

Pauvre vache (Credits: Far Out / Anglo-Amalgamated)

Par conséquent, comme Caine, inspiré par des médias comme B. Regardez en arrière avec colère , realised the importance of keeping their ‘working-class accents’ as a symbol of pride. Caine decided to be an actor because I thought it would be a lot better than working in a factory, he told Le gardien , En commençant en tant que gestionnaire de scène à Horsham. De là, il a pu construire sa carrière d'acteur et a finalement obtenu une tâche principale dans le film de 1966 Alfie , un drame de comédie dans l'évier, qui a suivi le protagoniste de Caine Cockney avec un certain nombre de problèmes romantiques et de problèmes personnels.

Caine’s career in the ‘60s saw him star in American and British movies, but he never shied away from the fact he was a working-class actor without familial or monetary connections to the film industry. With the rise of the kitchen sink drama in British cinema allowing working-class people to be taken more seriously, the decade allowed for a more diverse mix of people from different class backgrounds to succeed.

Of course, this phenomenon has fluctuated over the years, and it seems as though most British stars are still those from rich backgrounds. Yet, thanks to the angry young men movement, which led to an array of powerful kitchen sink dramas about both men and women, British cinema has become known for its gritty tales of working-class life, which lives on through filmmakers working today, like Loach, Mike Leigh, Andrea Arnold, Shane Meadows, Charlotte Regan, and Luna Carmoon .

Bien que les films de l'ère du bassin de lavage ne soient pas tous sans culpabilité, la plupart d'entre eux étaient un portrait à prédominance blanc du pays, mais ils étaient des champs importants pour des histoires plus diverses au sein du cinéma britannique. Les gens ont été inspirés pour devenir des acteurs et des auteurs à cause de ces films qui ont offert une vision réaliste et nécessaire d'une Grande-Bretagne qui change rapidement, et leur héritage et leur influence ne peuvent pas être faux.