Les artistes ont testé leurs propres chansons cinq fois
Lorsque nous pensons à l'échantillonnage de la musique, nos premières pensées ont souvent tendance à la musique hip-hop et électronique, mais ce n'est que deux genres qui utilisent des échantillons dans leur travail. Bien que certains des meilleurs qui correspondent à tous les temps de tous les temps, ils ne correspondent pas à ces parasols de genre, mais pas seulement les ombres de DJ, Madlibs et J Dillas dans le monde, qui trouvent des possibilités innovantes, réutilisent les chansons existantes et les transforment en leurs propres œuvres exquises.
Tandis que beaucoup ont pu affirmer que le point culminant du pillage de l'avalanche Depuis que je t'ai quitté Il s'agit d'un album électronique en raison de l'utilisation de couvre-chefs et d'échantillons. C'est à la fois un album psychédélique et pour tout autre label de genre, et dans l'ensemble du CD, il y a plusieurs appels pour écouter précédemment des échantillons qui font cliquer sur les oreilles de l'auditeur.
mi suk rogers
C'est une grande partie de ce que l'échantillonnage est traité: la possibilité d'être une référence à une autre idée plus ancienne et de diriger la mémoire de l'auditeur. Souhaitez-vous demander, où ai-je entendu cela auparavant? Et c'est pourquoi ils tirent ce qu'ils ont entendu. L'échantillonnage est une excellente source d'intrigue, et si vous pouvez exhorter le public à découvrir quelque chose de nouveau avec un exemple, il l'a finalement utilisé efficacement.
Cela lui fait demander pourquoi si peu d'artistes décident d'essayer leur propre matériel, et si le point d'échantillonnage est fasciné par l'auditeur par l'origine d'un petit son, pourquoi ne les guidez-vous pas vers son propre matériel plus ancien? Dans ce qui suit, vous trouverez cinq exemples incroyables de l'endroit où un artiste a essayé sa propre musique et comment il a fait.
Les artistes ont testé leurs propres chansons cinq fois:
Chaka Khan - 'La Flamme'
Disque et r
Khan a pris l'idée courageuse d'essayer les deux informations antérieures dans sa chanson de 1984 Flame, et bien qu'il ait ce son de synthèse de synthétiseur de la synthèse pour laquelle il était connu, il parvient à résonner des deux échantillons en impliquant de courtes explosions de voix coupées pour augmenter l'avenir et le son étrange des morceaux. Montrer est un mouvement courageux, mais essayer deux fois est peut-être encore plus éhonté.
faith evans jeune
10cc - Soy Mandy Fly Me
La tenue de Manchester Art-Pop 10cc est peut-être l'un des groupes les plus négligés qui ont émergé des années 1970, et pratiquement toutes les chansons des quatre premiers albums studio sont leur propre chef-d'œuvre miniature. Le groupe a peut-être perfectionné leur métier en 1976 Comment osez-vous! Et il a été l'épopée de plusieurs parties avec Eric Stewart, je suis Mandy Fly Me sous la liste des chansons de son quatrième album.
Dans l'introduction de la chanson, nous écoutons ce qui ressemble à une transmission radio qui s'estompe progressivement d'une chanson de 10 -cm3. La chanson de Creep Clockwork de son deuxième album, Platte . Bien que ce ne soit pas l'utilisation la plus inventive d'un exemple qui ait jamais été utilisé par un artiste, c'est un symbole de la joie du groupe et ajoute une autre section inoubliable à une chanson, qui en relation avec la manière ingénieuse d'apporter plusieurs sections différentes dans une chanson avec Bohemian Rhapsody.
Orchestre léger électrique - Femmes
Nous savons tous que Jeff Lynne a adoré l'étude pour essayer ses idées sauvages. Depuis l'utilisation de la base arrière pour cacher des messages secrets dans les chansons de l'orchestre de lumière électrique, jusqu'à ce que des modèles rythmiques avec du code Morse pour déguiser davantage les œufs de Pâques afin que les fans soient sélectionnés, Lynne était un génie fou que d'expérimentation dans l'étude.
Dans le succès du groupe, Evil Woman, il y a un échantillon inversé d'un orchestre à cordes qui augmente avant que le chœur ne revienne vers la fin du pont instrumental, et il vaut mieux que ce soit un autre cas dans lequel Lynne déguise autre chose dans l'une de ses chansons en utilisant des astuces de studio. Si vous entendez la chanson dans le contexte de l'album que vous présentez, que vous présentez Face de musique Vous pouvez entendre que la ligne d'orchestre sur la piste suivante, Nightrider, se reproduit vers l'avant. Nightrider a probablement été écrit en premier, et Lynne a pensé que cela pourrait être une idée amusante de rejoindre les deux pistes qui pourraient réutiliser l'exemple de chaîne, qui est reproduit dans les directions opposées dans les deux chansons.
Björk - Constellation souhaitée
Le pionnier pop islandais björk n'a jamais subi un manque de nouvelles idées dans sa carrière et dans son cinquième album studio Marque Il était limité par un album de The Human Voice. Bien que la musique de cappella ne soit pas nouvelle, il y avait certaines des techniques avec lesquelles il a utilisé les voix et les a converties en leurs propres instruments de son cristallins qui n'étaient pas moins que stupéfaits.
Pour cette raison, il est possible que vous ne verrez pas immédiatement qu'un synthétiseur qui se reproduit tout au long de la chanson-constellation est en fait un exemple de temps et est manipulé par Björk qui chante la ligne d'ouverture. batte . Il est difficile de décider, mais croyez-moi, c'est un exemple, et les longueurs qui devraient cacher cela dans la chanson sont honnêtement incroyables.
hulk iranien
Projecteurs sales: gardez votre nom
De 2006 à 2013, l'occupation des musiciens dans une révolution constante dans les projecteurs sales de Dave Longstreth Amber Coffman, le chanteur et guitariste, faisait partie de cette époque, qui s'est avéré être le partenaire romantique de Longstreth à cette époque. Les deux étaient très amoureux et la chanson était responsable de leur album de 2012 en 2012 Swing Lo Magellan C'était une mélodie folklorique qui a célébré sa passion mutuelle pour l'autre.
Quelque part entre le début de cette chanson et l'album homonyme du groupe 2017, qui a été tourné vers le sud dans la relation, et le single principal de ce début était de garder son nom. Un procès amer de la relation de Longstreth et Coffman se termine. Alors que Longstreth chante toutes les parties de la chanson, il a accepté à la fois l'identité de Coffman et ses propres perspectives, alors qu'il discutait de ses idéaux dans les conflits et passant dans des directions distinctes, mais l'exemple de la ligne ne voit pas une chanson d'amour tendre sur son affection commune dans quelque chose de cœur brisé. C'est une merveilleuse distorsion du contexte original de la chanson et peut-être la meilleure utilisation d'un exemple du travail précédent d'un groupe.
