10 lettres qui définissent 2024

Une autre année est terminée et c'était à peu près sans incidents (même si ce n'est que).

S'il ne pouvait y avoir qu'une année au cours de laquelle il ne se passe pas grand-chose où le monde devient et que nous l'accompagnons sans douleur sans controverse, seulement le mouvement du rocher, que nous tombons à travers l'espace et le son de la tique au fil du temps. Un an pour restaurer nos pensées et nous restaurer. Malheureusement, l'année est à l'extérieur, et avec cela, nous avons connu les hauts et les bas qui accompagnent généralement un voyage autour du soleil, avec nos artistes préférés tels que Amyl et les renifleurs Charli XCX et Nick Cave qui nous ont aidés à nous guider à travers eux.

Où serions-nous si ce n'était pas pour les lettres? Au fil du temps, les années et les hauteurs et les profondeurs qui sont équipés d'une rafale existante passeront à la musique, les textes pour essayer de nous aider, pour signifier quelque chose qui devient de plus en plus compliqué. Lorsque nous écoutons les textes des artistes que nous aimons, gardez-les comme une porte d'entrée entre nous et vous et fournissez des informations sur nous-mêmes ou le monde qui nous entoure et enrichit la vie.

Tous les bons textes ne doivent pas changer le monde. Oui, certaines choses ont été difficiles cette année, mais il y avait aussi de l'espace pour beaucoup de plaisir et de rires. Nous devons souvent nous en souvenir, et les artistes peuvent également présenter et obtenir le côté le plus positif de nous, ce qui étreint le bien, avant même le mauvais.

Quel que soit l'aspect de 2024, dans lequel il pense, il y a un certain nombre d'une chanson qui le représente parfaitement. Voici quelques sélections pour les meilleures lettres pour nous aider à définir en 2024 et tout ce qu'il a apporté avec lui.

Les textes qui ont contribué à définir en 2024:

10. Fontaines DC - Favorito

Oui, c'était long, long, long, long et long, tu es mon préféré depuis longtemps .

Il semble qu'il y ait une plainte commune auprès des mélomanes rock que la musique de guitare n'existe plus. Cependant, de nombreux groupes montrent qu'ils ont tort. Dans cette liste et dans toute l'industrie de la musique, il existe des groupes de guitare populaires qui font de la musique passionnante et vendent des sables. L'un de ces groupes est Fontaine DC, qui s'est installé comme le plus grand groupe de guitare du pays.

Tout le monde savait que Fontaines avait fait quelque chose de grand dans le passé lorsqu'ils ont été libérés La chanson de Starburster, Un vrai changement de tête qui signifiait son album Romantique Il attendait avec impatience. L'un des plus grands morceaux de cet album a été un favori qui montrait aux gens que le groupe pouvait commencer des numéros francs et des morceaux heureux qui ont presque dévoilé dans la pop. En raison du succès de l'album, la lettre préférée est presque un objectif, comme en libération Romantique Ils se sont imposés comme le favori de nombreuses personnes (et ils seront probablement longs).

Fontaines D.C (Créditos: Far Out / Simon Wheatley)

ellen kardashian

9. Amyl et les renifleurs - vous ne devriez pas faire ça

Et ils étaient à Melbourne et ont dit: tu ne devrais pas faire ça .

Amyl et les renifleurs ont commencé dans la scène punk à Melbourne et ont fait de la musique passionnante qui a attiré des groupes et des acteurs locaux. Vous ne vous attendiez pas à devenir un groupe qui pourrait visiter l'excellente musique du monde entier, mais c'est exactement ce qu'ils font. Le dernier album du groupe, Dessin animé sombre C'est sa meilleure offre jusqu'à présent car elle s'est retrouvée sur sa diversité instrumentale et la palette émotionnelle d'Amy Taylor.

Ils accomplissent beaucoup en tant que groupe punk, mais l'une des plus grandes chansons du nouvel album, qui se trouve merveilleusement dans l'arrogance drôle, ce n'est pas à faire, c'est de s'amuser et de ne plus s'inquiéter de ce que les gens disent. Taylor, une icône féministe et l'une des plus grandes voix du mouvement punk, est la quintessence de dire que j'ai baisé et que je fais ce que vous aimez. Toute conclusion qui s'est étreinte à son arrivée à Melbourne et continue d'être vue en voyageant dans le monde est dirigée vers un chemin dodu dans cette chanson parfaite.

(Crédits: Far / John Angus Stewart)

8. Chappell Roan - Bonne chance Nena

Vous pouvez embrasser cent garçons dans des bars / prendre une autre photo, essayer d'arrêter le sentiment .

Ne vous trompez pas, Chappell Roan n'est en aucun cas un nouveau nom. Pour ceux qui le savent, l'artiste alternative est l'un de ceux qui voit depuis des années depuis qu'elle a commencé à commencer des singles comme Naked in Manhattan et Pink Pony Club en 2022. Pour le début de votre premier album, La montée et la chute d'une princesse du milieu ouest En 2023, c'était un phénomène culte avec des trésors des supporters obsédés par leur propre marque de théâtre.

katie springer

Mais la deuxième chance, le bébé, a été déchaînée comme un single indépendant au monde. De ce succès avec son chœur d'attelage, qui a été créé dans un instrument inspiré des années 1980, l'ensemble du catalogue Roan Back a été vérifié, et les anciennes pistes deviennent finalement les succès qu'ils méritent. Les fans de musique et les fabricants de musique sont désormais obsédés car cette année, d'innombrables autres artistes ont trouvé un moyen cette année de se faufiler dans ce ver sur un morceau dans leurs propres sets ou ont mélangé des versions live de leurs chansons. Dans les clubs, les concerts et les bars de karaoké en 2024 signifiaient qu'ils n'étaient jamais loin d'un Chappell Roan Singgalong.

Chappell Roan (crédits: Far / Fun / Isla)

7. Englischlehrer - Albert Road

Mais ne prenez pas sérieusement vos préjugés, ils détestent tous, le monde qui les entoure n'a jamais montré à quel point cela peut être amusant .

Le professeur d'anglais prend l'industrie musicale depuis un certain temps, mais cette année, consolidé comme l'un des groupes les plus productifs du pays lorsque le prix Mercury a été ramené à la maison. Plusieurs facteurs différents contribuent à leur premier album parfait, Cela pourrait être le Texas Mais l'un des éléments les plus délicieux de l'album est la lettre poétique.

Presque toutes les lignes ont été prises sur la route Albert Road et sont devenues un tatouage mammaire pour les romantiques sans espoir. La chanson est du pub lors d'une promenade à la maison. Il traite de la négativité et essaie de tourner une lumière complète. De sorte que l'auditeur ne s'ennuie pas de la mentalité de la confrontation. L'une des meilleures lignes de l'itinéraire est celle qui se répète à tout moment. Il est chanté mignon au début et finalement ses préjugés sérieusement, ils détestent tous, restent à proximité en ce qui concerne l'esprit fermé.

Lily Fontaine vom Englischlehrer (Crédits: Carolina Faruolo)

6. Le défi - j'ai détruit la discothèque

Qu'est-ce qu'un blogueur pour un rocker? Quel rocker pour le défi?

Un autre acte qui s'est retiré d'un phénomène du culte de l'obsession mondiale en 2024 a été le défi. Le projet de Harrison Smith est difficile à clouer parce que le personnage de Dare ressent un tel dessin animé d'une rock star avec son costume, sa cravate, ses cigarettes, ses lunettes de soleil et sa saleté sale. Certains essaient de l'ignorer comme un hommage du système audio Gen Z-LCD, mais est trop conscient d'être un imitateur. D'un autre côté, le Dare ressemble au produit final de l'ère moderne: cynique mais hédoniste, hypercover, mais moderne, profondément insignifiant, mais motivé par une capacité profonde et évidente, car elle a clairement besoin de beaucoup de talents pour rendre les chansons si grandes.

Avec des morceaux tels que les filles, le sexe et les bons moments, la scène s'est préparée que son personnage a finalement brisé en tant que protagoniste anti-héros pour la musique moderne. Ensuite, avec l'hypothèse de Charli XCX, qui a été envoyée avec la lettre au défi, la prophétie semblait complète.

Dans son propre premier album, What arrive à New York, ce mythe de l'homme a solidifié cette ventouse avec le coup sur lui-même, qui est arrivé peu de temps avant le plus grand cas de l'album et a parfaitement résumé sa position de figure existante entre l'ère des réseaux sociaux et la musique du Messie Rock and Roll et Rock.

suzanne rawlings

The Dare - (Créditos: Far Out / Richard Kern)

5. Future, Kendrick Lamar - SO

Merde les trois grands, ni ** a, est sur .

Cette année, il y a eu beaucoup de grands moments dans la musique rap, mais avec beaucoup, la seule histoire qui a dominé le genre et se poursuit dans les gros titres est le bœuf entre le géant hip-hop Drake et Kendrick Lamar. Selon la fonction de Lamar dans le futur, comme cette chanson, dans laquelle il condamne des affirmations plus tôt sur le tireur de la chanson de Drake à la première personne que les trois meilleurs rappeurs, J Cole et Lamar, ont attendu l'industrie du rap avec une respiration tardive, car Compton et Canadian Rappers échangent des coups.

Dans cette viande de rap, il y a trop de lettres qui peuvent être soulignées comme une représentation du bœuf. Drake a tiré des coups de feu dans Push -Ups et Family Matters, ce qui aurait pu être des coups dévastateurs pour son adversaire à tout autre moment, mais Lamar semblait avoir une réponse à tout et a commencé des indices comme nous qui viennent toujours dans les clubs aujourd'hui. Les textes emblématiques exceptionnels dans ce cas sont la ligne qui a tout commencé.

Kendrick Lamar (crédits: divers / youtube toujours)

4. Charli xcx - 365

Je suis un gamin quand je rencontre ça .

Sans aucun doute, les gens examineront les effets de l'été du Brat dans les années à venir. En 2024, le lavage vert de Lima du deuxième Charli XCX, qui a été lancé par les néerlandais pour la première fois. La chanson d'ouverture d'une époque de changement de carrière. Lorsque l'album est sorti en juin, cette œuvre était maintenant emblématique et une longue liste de chansons de chansons maintenant emblématiques, Shaked Pop Culture. Ce n'était pas seulement le début d'un grand album; Ce n'était même pas le nivellement de Charli d'une star de niche avec une superstar mondiale: ce fut un moment vraiment historique dans lequel tout, de la mode, de la culture de la jeunesse, du marketing et même de la politique, hypnotisé et obsédé par l'énergie de cet album et de son effet.

Il y a d'innombrables lettres qui pourraient être extraites des versets de Charli, qui couvrent tout, du traumatisme des générations aux grandes nuits, aux amitiés toxiques et au dilemme pour savoir s'ils devraient avoir un bébé. Mais dans la chanson finale du club de clôture de l'album, qui commence parfaitement un album avec 360, 365 contient la ligne qui a commencé le phénomène entier: qui est You Devil Are? Je suis un gamin quand je chante l'entraînement, alors que Charli chante, et un million de ridicule sont nés dans le monde entier. Vous devriez vous pencher dans un été de véritable hédonisme et d'attitude.

Charli XCX (crédits: Weitaus / Harley Weir)

3. Billie Eilish - déjeuner

Je pourrais manger cette fille pour le déjeuner .

Ce n'est pas seulement le dernier album de Billie Eilish, S'asseoir et doux Ce fut évidemment une grande publication cette année. Ce n'est même pas le cas que le déjeuner a été un excellent succès de l'album et l'un des plus grands morceaux pop. L'importance du déjeuner, son succès et les effets de cette lettre sont en particulier sur sa rareté absolue en tant que chanson à travers et à travers une femme gay qui chante expressément sur le sexe et le désir gays était en tête des listes.

Quand il est arrivé quelques semaines seulement après le début de la bonne chance, Babe de Roan, en 2024, deux femmes homosexuelles les ont vues les deux sur les relations homosexuelles et se sont battus en tête de liste. C'était une période dans la rareté ces dernières années non seulement de la manière la plus directe dans le courant dominant, mais l'a également dominée.

En particulier, c'était une époque où l'expérience des femmes de Rareté et lesbienne Et les relations bisexuelles avec l'objectif d'une femme ont finalement connu un moment réel et étrange dans un centre de soins commerciaux. L'étiquetage de tout, du tsunami -safic à la renaissance des lesbiennes, les effets de chansons comme celle-ci ne peuvent pas être sous-estimées comme les listes comme un véritable moment historique pour la représentation au milieu d'une année au cours de laquelle la politique juridique extrême l'a menacée.

(Crédits: War Out / Pesros Studio)

2. Nick Cave - Joy

Nous avions tous trop de tristesse, maintenant c'est le moment de la joie .

2024 a été une année sombre. Compte tenu des conflits mondiaux en cours qui dominent les nouvelles avec des scènes terribles, les élections américaines conduisent à un résultat qui a laissé de nombreux sens pour l'avenir, et la crise de la crise des coûts de subsistance, entre autres, donnent d'innombrables raisons de se sentir pessimistes ou même désespérées. Mais au milieu de tout, la musique a augmenté le défi, car même dans la lettre des artistes les plus sombres, il semblait y avoir un swing à l'optimisme.

Nick Cave est un excellent exemple. Initialement connu pour sa violente poésie punk, puis pour les considérations sombres et tristes concernant sa douleur personnelle, Cave est à son tour vers son nouvel album Sauvage C'était profondément choquant et émouvant. La joie est une belle exposition quand il revient à son ancien meurtre de joie et de lave propre, a résumé les photos de son dernier moi, regarde en arrière dans une vie de traumatisme et de difficultés et est toujours parvenu à la conclusion que nous devons revenir à la lumière, maintenant le moment de la joie est.

stefanson leslie

Nick Cave (Créditos: Far Out / Ian Allen)

1. La guérison - chanson extrême

Je suis dans l'obscurité à l'extérieur et je me demande comment ça m'a rendu si vieux .

La guérison a surpris les fans en 2024 avec leur premier départ depuis des années. Votre nouvel album, Chansons du monde perdu Ce fut un témoignage de son art et a clairement montré qu'après tout ce temps, le groupe peut encore faire de la musique qui bouge les masses.

L'un des meilleurs aspects connus de l'album a été le fait que la guérison n'avait pas peur d'écrire dans une perspective moderne. Au lieu d'essayer de canaliser les sons et les sentiments des personnes âgées, ils ont écrit plus âgé et plus sage d'un point de vue qui s'applique à l'ère moderne. Cela se reflète mieux dans son itinéraire Famaong et la ligne légendaire, je suis dans l'obscurité à l'extérieur et je me demande comment ça m'a rendu si vieux.

Robert Smith de The Cure (Crédits: War Out / Sam Rockman)