La vérité derrière les rumeurs sur Faye Dunaway et leur comportement difficile dans l'ensemble

À l'apogée de sa renommée quartier chinois et l'ambition impitoyable de Diana Christensen Pourrir . Son canon qui travaille est d'une importance cruciale dans le nouveau mouvement hollywoodien quartier chinois Comme l'un des films les plus influents des années 1970.

Il a marqué un tour de l'histoire du cinéma lorsque les réalisateurs se sont transformés en histoires plus risquées et plus subversives. L'obscurité de son personnage et le cynisme général du film ont contesté le climat de la créativité, l'Hollywood avec la réalité inquiétante de l'histoire de l'inceste et la lecture dramatique de ma sœur, ma fille! Devenez l'un des moments cinématographiques les plus controversés de tous les temps. Si c'est votre rôle dans Pourrir, Bonnie and Clyde o Trois jours de Condor, Personne ne peut nier les effets que Dunaway a eu sur cette époque radicale, même si son co-star et ses employés peuvent en dire à ce moment-là.

Il a été présenté comme une présence difficile dans le set avec Jack Nicholson surnom Le Dunaway redouté Ô peur et sa relation tendue selon laquelle Roman Polanski devient l'une des plus notoires que la querelle hollywoodienne. Bette Davis l'a décrite comme l'une des personnes avec lesquelles elle avait jamais brisé et lui a valu une réputation qu'elle était une FOCE imprévisible et désagréable.

Pour déballer cela, nous devons voir comment Dunaway a souvent souligné les effets d'Elia Kazan sur sa méthode d'activité. Le directeur l'a encouragée à utiliser ses sentiments bruts et les plus puissants dans son travail et à ne pas avoir honte des explosions émotionnelles qui ont nourri sa performance. Bien sûr, cette qualité émotionnelle explosive est devenue la source de son pouvoir et de sa plus grande faiblesse, leurs rôles ayant une vulnérabilité qui le rendait complètement fascinant à l'écran, malgré les problèmes qui auraient pu causer cela.

Bien que le nom de Dunaway ait été tiré dans la boue au fil des ans, l'acteur s'est finalement tourné vers les histoires remarquables de cette période de carrière et a ouvert ses batailles personnelles avec des maladies mentales et des troubles bipolaires, ce qui a conduit à cette étiquette nuisible.

Tom Hulce et Faye Dunaway aux Golden Globe Awards de 1985 - (Crédits: Far Out / George Long)

Lorsque Dunaway considère ces incidents et moments de controverse qui ont défini son héritage comme une femme difficile, il a attribué ces explosions à ses problèmes de santé mentale non diagnostiqués. Il a récemment publié un documentaire sur ses combats derrière la scène Faye , dans lequel il décrit sa lutte contre le trouble bipolaire et le voyage pour stabiliser son humour extrême et trouver le bon médicament.

L'acteur a expliqué comment cette lutte interne a souvent influencé la nature intérieure des personnages qu'il a joués à l'écran, et a dit la manie dont nous profitons et la tristesse, bien sûr ... Je ne sais pas exactement comment fonctionne, mais je comprends que j'ai besoin de tout cela pour l'utiliser dans mon métier. Bien sûr, c'était parfois une difficulté en tant que personne. C'est quelque chose que j'ai dû faire face et surmonter et comprendre. C'est quelque chose qui fait partie de ce que je suis et que je peux maintenant comprendre et traiter beaucoup plus.

Elle a révélé qu'elle avait été déclenchée par le comportement de Polanski lors de la production de quartier chinois, Depuis que le réalisateur a fait des commentaires inappropriés à son apparence, ce qui a provoqué certains de ses changements d'humour extrême. De plus, le traitement agressif du CO-star, qui a souvent déclenché leur comportement imprévisible. Alors que l'acteur était responsable de son comportement précédent, il a certainement été victime d'une misogynie normalisée dans l'entreprise, qui est difficile de décrire une femme non conventionnelle ou affirmée. Certains de ses collègues ont également parlé des doubles standards pour les hommes et les femmes de l'industrie, et si leurs collègues masculins avaient montré le même comportement, leur réputation n'aurait pas vu les mêmes effets.

Bien que nous voulons imaginer que l'industrie a progressé depuis lors, il y a encore de nombreux cas qui indiquent la dure vérité que les temps ne changent pas autant, et plus de travail est nécessaire avant qu'Hollywood soit un endroit tout aussi sûr pour tous ceux qui sont également un endroit sûr.