10 films qui vous donneront vraiment des palpitations

À moins que ce ne soit Coca-Cola, comme si c'était l'élixir de la vie et dévore tant de bonbons des bouteilles de lait que votre urine raconte techniquement comme un produit laitier avec un produit laitier, un voyage typique au cinéma ne devrait pas laisser votre cœur sauter de sa poitrine. Cependant, certains films visent à faire exactement cela et à le garder sur le bord de son siège pendant qu'il poussait son cœur dans sa bouche, complètement suivi du chaos à l'écran.

En fait, le cinéma d'action pointe vers une telle réaction viscérale avec les films de genre des années 1980 depuis des décennies Le terminateur , Sortir y Échappement de New York Début du drame de bombardement Rimbic à l'écran que le cœur de l'un ne peut pas éviter de trembler compte tenu de l'inusualité. Ce sont des histoires élégantes, mais aussi d'énormes épopées cinématographiques qui montrent certains des meilleurs exemples de récit simple et efficace.

Dans d'autres endroits, d'autres films les paniquent qui traduisent les horreurs des événements réels et mettent le spectateur dans la perspective de quelqu'un qui a été forcé de subir une véritable brutalité. Ou vous pouvez poursuivre la peur de la vie avec une telle précision à travers une histoire fictive que l'action à l'écran se sent complètement réelle pour tous les effets.

Explorez dix des films les plus inductifs de la peur du cinéma ci-dessous et collectez des films d'horreur effrayants, a donné des drames et des histoires authentiques sur la tragédie de la vraie vie.

10 films pour vous donner des palpitations du cœur:

10. Enterrer (Rodrigo Cortés, 2010)

Simplement dans la prémisse, mais compliqué dans l'exécution, Rodrigo Cortés ' Enterrer Il s'agit d'une classe de maître dans laquelle chaque goutte de tension imaginable est supprimée d'un film qui se déroule en un seul endroit, par lequel le film a aidé massivement la meilleure performance de Ryan Reynold. L'acteur Paul Conroy se réveille sous terre dans un cercueil et est devenu de plus en plus désespéré parce qu'il a essayé d'assurer sa survie.

Avec un travail de caméra qui induit des nausées, ce qui rend la situation de Paul de plus en plus grave. Lorsque les minutes commencent à marquer, la fréquence cardiaque du caractère solitaire à l'écran et les spectateurs augmenteront, et lorsque l'histoire atteindra votre solution, vous vous sentirez enterré à côté de lui.

9. Héréditaire (Ari Aster, 2018)

Ari Aster sait comment lever les cheveux sur le cou, avec Héréditaire Assurez-vous de ne jamais reprendre dès le moment où la scène conceptuelle inoubliable arrive directement dans l'intestin. Ce sentiment pénètre pendant le reste de l'histoire, car les difficultés de la famille Graham émergent des secrets et des révélations sombres et démoniaques qui sont apportés à une dernière scène déchirante qui souligne clairement que la rédemption n'a pas servi dans le menu Aster.

Héréditaire Il est inconfortable de sa première image à la dernière image, et le résultat final est le type de film qui doit dormir avec les lumières.

8. Utøya 22. Julio (Erik Poppe, 2018)

La dramatisation d'un massacre de camp d'été serait toujours une montre difficile, mais bien qu'Erik Popp remplace les victimes de la vie réelle par des personnages fictifs, le film ne perd aucune de son immédiateté viscérale. Les attaques terroristes domestiques menées par Anders Behring Breivik ont accusé 77 vies, et bien qu'il ait été au centre des reportages de la nouvelle, tout le monde a essayé de reconnaître pourquoi il l'a fait, Utøya 22.

Développez en temps réel et, à son avis, développez Kaja de Andrea Berntzen avec des tirs longs et ininterrompus, Utøya 22. July L'urgence et l'authenticité ont mis le spectateur directement au milieu de la campagne et créent une mesure d'investissement et d'immersion qui enterre sous la peau et refuse de lâcher prise.

7. Étranger (Ridley Scott, 1979)

L'horreur de The Spook House in Space Classic, qu'un certain nombre d'imitateurs, Ridley Scott, ont mené Étranger Il a réalisé ce que ses nombreux successeurs complètement avertis au nom du saut en s'assurant que la tension était présentée bien avant que son antagoniste intergalactique emblématique ne soit présenté en vue. Adhation au modèle créé par le cinéma effrayant à partir de l'avènement de l'image en mouvement, la diminution des survivants à l'exception est une histoire comme le moment, mais la combinaison de la composition de Scott et la performance de Sigourney Weaver Étranger Aux niveaux légendaires.

Peu importe la fréquence à laquelle vous l'avez vu La scène du burster du sein Il conserve son bord, tandis que les palmiers en sueur et les genoux tremblants sont à l'ordre du jour, car Ellen Ripley échappe au Nostrom dès que possible.

6. La descente (Neil Marshall, 2005)

La spécification n'est pas pour tout le monde, et même pour les gens qui décident que c'est une bonne idée dans le classique d'horreur britannique de Neil Marshall, ils se retrouvent dans une lutte pour leur vie lorsqu'ils affectent les mutants grotesques de l'habitat avec un goût pour le sang. Cuevas Dormals seuls sont inductifs de peur, mais si Marshall peut être décrit l'enfer, La descente devient plus complet. S'il y a une respiration pour ceux qui n'ont pas de temps, cela s'applique à quiconque a observé, par lequel la panique augmente constamment plus les protagonistes dépensent longtemps au milieu de leur terrible expérience.

Les enregistrements pour les voyages de calologie pourraient alors être considérablement réduits La descente Et même maintenant, le simple souvenir du cauchemar qui couvre le sang suffit pour avoir juré au moins une génération traumatisée sous terre pour toujours.

5. Ryan Private Right (Steven Spielberg, 1998)

Parfois, même dans le monde du cinéma, rien n'est plus effrayant que les faits de la réalité. En fait, de 1939 à 1945, l'une des périodes les plus effrayantes et les plus décourageantes de l'histoire moderne s'est produite dans les années de la Seconde Guerre mondiale. Ryan Private Right , est l'un des meilleurs films pour représenter les horreurs de la guerre avec la séquence d'ouverture légendaire comme un moment particulièrement déchirant.

Alors que le film entier est une terrible représentation de la Seconde Guerre mondiale, c'est la scène d'ouverture dans laquelle des milliers d'hommes Puntmenta Omaha Beach C'est vraiment la peur gutturale d'un tel moment. Lorsque le capitaine de Tom Hanks, Miller, regarde à travers la plage et que ses compagnons sont sacrifiés, il n'y a que quelques instants dans l'histoire du cinéma qui sont comparés à une telle horreur.

4. Climax (Gaspar Noé, 2018)

Le cinéaste argentier-cinema Gaspar Noah n'avait jamais eu l'intention de voir ses films confortablement, chacun de ses projets en profitant pour essayer de promouvoir ses téléspectateurs pour s'approfondir. Il n'y a que quelques exemples meilleurs que ceux de 2018 Climax , Un film intensif inspiré par la danse qui raconte l'histoire d'un groupe de jeunes artistes talentueux qui deviennent constamment fous après que quelqu'un ait tourné avec de grandes quantités de LSD.

Avec une variété de rythmes technologiques avec un nombre de BPM dangereusement élevé, si la musique du film de Noé n'accélère pas son cœur, il peut être sûr que ses graphiques de cauchemar le feront à un monde de pure horreur dans laquelle l'esprit tue la réalité et l'amène à un voyage psychédélique.

3. point d'ébullition (Philip Barantini, 2021)

Si vous travaillez dans l'industrie des services ou de l'hôtellerie, jetez un œil au film indépendant britannique point d'ébullition C'est comme une expérience professionnelle virtuelle particulièrement stressante où rien ne se passe bien et les clients sont tous des rotateurs rancés. En fait, une telle journée pourrait se produire tous les jours. Le film réalisé par Philip Barantini et le rôle principal avec le Big Stephen Graham est un seul temps réel pour le moment qui tourne dans la vie d'un restaurant de Londres occupé.

Le résultat est complètement quelque chose Absorbant et complètement léger , pour mettre le spectateur directement dans la cuisine, comme s'il s'agissait d'un mauvais gardien de but dans la cuisine pour frotter une tache de pommes de terre ennuyeuse dans un tamis. Si vous cherchez une montre simple au milieu des semaines, ce n'est certainement pas le fait.

2. Rec. (Paco Plaza, Jaume Balagueró, 2007)

Un cas pour le film d'horreur espagnol pourrait certainement être fait. récréation Le réalisateur Paco Plaza et Jaume Balagueró comme le meilleur film d'horreur du 21e siècle. Le film est une horreur intensive qui s'inscrit dans la sous-genre du créneau d'horreur, et voit un film de tournage pour entrer dans un immeuble espagnol, qui est placé en quarantaine grâce à l'infection démoniaque que les résidents sont dévastés.

Entièrement filmé à la première personne, récréation C'était l'un des derniers films d'horreur qui ont été réalisés au sommet de la folie et sans aucun doute l'un des meilleurs de son genre. Calme, prudent et complètement incessant, récréation Il se sent trop authentique et mène au chaos pour son rythme cardiaque.

1. Pierres précieuses non cangagistes (Josh Safdie, Benny Safdie, 2019)

A24 a contribué à la production et à la distribution de certains des meilleurs films du 21e siècle, mais les frères Safdie '' '' Pierres précieuses non cangagistes Cela peut être le meilleur. Un film qui a l'impression d'être né du rythme mouvementé du tambour de New York, Pierres précieuses non cangagistes Howard Ratner de Tails Adam Sandler, un vendeur de bijoux maniaque, car il paie ses dettes grâce au jeu élevé avec un risque élevé et les accords risqués avec les garçons épineux.

Ratner, l'un des protagonistes les plus frustrants et les plus frustrants du cinéma moderne, est dans une persécution persistante constante de American Dream, où seule sa propre arrogance est évitée qu'il sera au sommet. Malgré son cycle constant de succès et d'échec, il ne peut éviter de soutenir le courageux concurrent avec ses efforts désespérés et ses conflits inquiétants en tant que source de peur à feu doux.