Nadine Shah - Dirty Under Album Review: Un chef-d'œuvre introspectif

Le mince: Depuis le début du dernier album de Nadine Shah, 2020, quatre longues années se sont écoulées couler . Dans son dernier effort, cependant, la chanteuse et compositeur, née à Whitburn, a montré aux critiques qu'elle n'avait certainement pas perdu son charme caractéristique. Avec des représentations vocales vraiment incroyables auxquelles les fans attendent, l'album contient également certaines de ses meilleures tentatives de composition de chansons.

Selon les rapports, l'écart de quatre ans entre les publications était une préoccupation pour Shah, qui craignait qu'il n'ait pu être oublié entre les deux années. À bien des égards, cependant, ces années ont été un élément essentiel de Sale Brillance avec plusieurs indices sur l'album, dans lequel les nombreux combats personnels sont décrits avec lesquels le compositeur a été confronté depuis lors couler , y compris le blocus de la pandémie, la perte de sa mère et l'excitation émotionnelle, qui comprend l'effondrement de son mariage. Cependant, cette description dépeint une image assez sombre et une certaine dépression de Sale Ce qui n'est pas une décision juste. Oui, il y a beaucoup de moments déchirants et émotionnels dans la liste des chansons, mais il y a aussi un sentiment d'amour et de célébration indubitable.

Sale C'est l'ouverture de la nouvelle impression Emi North, une œuvre pionnière de l'EMI, la diversification géographique de l'industrie musicale, qui traditionnellement toujours basée sur Londres. Il serait difficile de trouver un artiste le plus adapté au rôle de la création de la première publication d'Emi North en tant que Shah. Le chanteur est né à Whitburn au nord de Sunderland et est sans aucun doute l'une des meilleures exportations musicales du nord-est. Il examine même l'absence de région sur des pistes telles que Sad Luns Anonymous. Au milieu d'un paysage musical d'artistes qui portent de faux Américains, il est toujours rafraîchissant d'écouter quelqu'un qui chante de sa propre voix ce que Shah fait avec une grâce caractéristique.

Pour un album avec des émotions complexes et une auto-réflexion, inondé, Sale - Le cinquième album studio de Shah - a un rythme indéniable. Il n'y a que quelques artistes qui pourraient rendre la frontière entre la danse et l'existentialisme et parler si parfaitement et parler de la variété des talents de Shah. En général, des rapports d'albums comme celui-ci s'efforcent consciemment de rester équilibrés et d'offrir une voix des deux côtés de l'argument. Si la pire chose qui puisse penser à un album, la couverture n'est pas particulièrement géniale, il n'est pas très judicieux d'essayer de rester équilibré. Sale Ce n'est rien de moins qu'un chef-d'œuvre et deviendra probablement l'une des publications les plus populaires de Shah.

kaila chambers

Pour les fans de: Assis dans le bus un jour de pluie, regardant mélancolique par la fenêtre et faisant semblant de faire l'objet d'un film déchirant d'âge majoritaire.

Un dernier commentaire d'un opérateur de machine lourd: Un album presque lié. Augmente une menace pour quiconque peut être essayé d'écouter lors de l'essai rien du tout.

Sale Piste de la piste:

Même léger : Avec les lettres qui offrent le titre de l'album, Shah n'utilise pas le temps pour illustrer sa voix impressionnante. Bien que sa voix soit sans aucun doute les points forts, les cornes de cette chanson sont particulièrement adorables. [5/5]

Mère ci-dessus sans : Shah embrasse ses influences les plus expérimentales et fournit une note aussi contagieuse que incroyablement belle. Ceci est un exemple prometteur des choses à venir à mesure que l'album progresse. La seule plainte qui survient est que ce n'est pas suffisant. [4.5 / 5]

zuleika bronson frères et sœurs

Nourriture : L'interprétation vocale de cette chanson est un témoignage sur la variété de la portée et de la capacité de Shah. La chanson est imprégnée de qualité sans effort, presque filographiquement. [4/5]

Vous conduisez, tirez : Cette piste montre les styles électroniques que Shah a apportés dans la dernière tournée de Depee, un rythme monotone qui crée une atmosphère du secret et un certain sentiment d'innovation. [5/5]

Garder le score : Si cette exploration introspective se poursuit avec l'avantage électronique, il montre à nouveau les talents de chant apparemment sans fin de Shah et son désir de variété dans son propre son. [4/5]

Colline anonyme triste : Cette chanson est un merveilleux hymne pour la maison manquante. Une prière douce et brillante avec des lettres rafraîchissantes et une ligne basse particulièrement excellente; De quoi vous plaignez-vous? [5/5]

mollee roestel

«Le meilleur danseur : La déception initiale n'est pas que ce ne soit pas une couverture de Sister Sled si la voix éthérée de Shah tombe en action. Une lettre d'amour à la fin qui a été dépensée avec sa mère décédée pourrait dire que c'est la chanson exceptionnelle de l'album. [5/5]

Regarde ma fille : Avec une ligne à faible joie de la division, cette piste douce et plutôt mélancolique offre une atmosphère plutôt prévisible à cette époque de l'album. Bien que la performance de Shah soit plus agréable que jamais, elle laisse cette chanson avec un sentiment de désir de quelque chose qui n'est pas livré sur ce morceau. [3.5 / 5]

nina sadoski seyfried

Vingt choses : Une autre chanson dans laquelle les voix du nord-est de Shah sont impliquées. Ce sont des chansons comme celle-ci qui distinguent le chanteur de leurs contemporains comme un véritable original qui est reproduit par leurs propres règles. [4/5]

Hyperréalisme : Une piste dérangeante et soutenue électroniquement, qui décrit une lutte personnelle, est l'un des efforts chargés de l'émotion dans tout l'album. Bien qu'il soit agréable de soutenir les synthétiseurs, cela aurait également pu être apella, car il est presque impossible de se concentrer sur autre chose que la voix de Shah. [4.5 / 5]

Édition française : Un excellent titre pour la chanson finale d'un album, French Exit, voit que le chanteur reprend les influences de l'Anatolie et du Moyen-Orient avec des résultats inoubliables. C'est peut-être la chanson la plus remarquable de l'album, mais à la fin, elle fait ce qu'elle dit dans la boîte. [3.5 / 5]