Les garçons les plus difficiles: les musiciens qui détestaient travailler avec Steely Dan ensemble

Il ne serait jamais facile d'être membre du studio avec un membre de Stezy Dan. Même s'ils avaient tout séquencé parfaitement dans l'un de leurs dossiers, ils ont continué à avoir des problèmes lorsqu'ils ont dominé ou trouvé une note qui était hors de propos par rapport à ce qu'ils avaient dans leur tête. Ils ont gouverné l'étude à bien des égards avec un poing de fer, mais cela ne signifiait pas que tous ceux qui sont entrés dans la réunion devaient être heureux.

D'un autre côté, Donald Fagen et Walter Becker étaient toujours prêts à travailler avec des musiciens, les confidents. Larry Carlton a peut-être eu plusieurs passes différentes lorsqu'il a travaillé chez Kid Charlemagne, mais quand il a travaillé dans une chanson comme Don's Take Me Alive, c'était une idée communautaire que tout le monde a commencé avec un gros accord avant le début du rythme officiel lorsque le reste du groupe a commencé.

Mais les musiciens habituels de la session de rock ont ​​dû être lancés pour une boucle. C'était la musique des anciens combattants expérimentés du genre, et comme ils avaient passé leur premier album en forme avec leur style habituel, ils savaient que leur avenir ferait leur maison et ne se reposerait pas avant que tout le monde ne joue les informations absolument correctes. Ensuite, il était temps que chaque guitariste de rock and roll Fairweather soit supprimé dans sa tâche de jazz.

Bien que Fagen et Becker ne se considéraient pas comme un musicien de jazz, ils ont été clairement influencés par tout ce qui s'est passé dans le monde de la fusion. Il y avait des gens qui ont essayé de mélanger les deux genres comme les prévisions météorologiques, mais dès qu'ils entendent quelque chose comme Black Cow ou Plug, c'était le genre de mélange entre Jazz, R.

Ils n'aimaient pas le fait que ces petits enfants ont effectué ces séances.

Walter Becker

Si quelqu'un a filmé le meilleur, il valait mieux obtenir les noms les plus importants dans le jazz pour l'album, mais il est plus facile de dire que de le faire. La plupart des musiciens de jazz ont vu des enregistrements pop comme un fluff léger. Lorsqu'un groupe a vraiment essayé de pénétrer à leur niveau, ils ont regardé leur nez avant même qu'ils n'entrent dans le studio.

Selon Becker, il se souvenait que les musiciens de jazz avec lesquels ils travaillaient ne voulaient rien avoir à faire avec eux dans la plupart des séances. dire Pour moi, les types les plus difficiles seraient sans avoir certains noms, les joueurs de jazz qui, s'il ne s'agissait pas d'un rendez-vous de jazz, le traiterait comme un autre concert. Ils avaient une sorte d'attitude désobligeante, et ils n'aimaient pas le fait que ces petits enfants ont mené ces réunions et ont essayé de leur dire quoi faire.

Cela semblait être la plus haute impression afin que quelqu'un ose jouer de la musique pop, mais il est facile de voir pourquoi il devrait être considéré comme l'un des meilleurs groupes pop qui ait jamais été créés. Juste Il loue toujours sa production fantastique, mais la vraie force derrière la chanson principale est quelques-unes des fantastiques lignes de jazz que Wayne Shorter a des sons dans le saxophone.

Cependant, le message central derrière Steely Dan avait plus à voir avec les esprits créatifs derrière le conseil d'administration qu'avec l'âge dans lequel ils étaient. Les musiciens de jazz peuvent encore avoir quelques années d'expérience dans leur solvabilité, mais être mouillé dans certains aspects ne signifie pas qu'ils ne savent pas ce qu'ils font.