Far Millions: Matt Houghton, le réalisateur du court métrage court-métrage

Dans le magazine lointain, nous croyons en la capacité du cinéma à guérir.

À une époque où des millions de personnes continuent de garder leur vie quotidienne au milieu de mesures de distance sociales strictes et de cinémas dans le monde, nous voulons faire la lumière sur les cinéastes à un niveau personnel. Nous attirons notre attention sur le travail créé par des artistes indépendants et avons lancé notre nouvelle série hebdomadaire The Far Out Film Club. Le projet se concentrera sur un cinéaste dans chaque épisode et les deux présentes dans le magazine Far Out. Page Facebook y YouTube -Kanal Tous les mercredis.

En entrant dans la deuxième série, le club de cinéma éloigné Matt Houghton, le court réalisateur documentaire, accueille Paiement préalable , un projet qui examine la seule ligne auxiliaire au Royaume-Uni pour les agriculteurs homosexuels. Le film offre une idée des opinions et des expériences des personnes LGBTQ dans la communauté agricole britannique.

Un le soir, il a parlé à un de mes amis, Rupert Williams, et nous avons parlé de ce que c'était pour lui de grandir dans une famille agricole comme un homme gay et le sentiment d'isolement, a déclaré le réalisateur Houchton. Très large l'idée initiale. J'ai toujours été attiré par les idées concernant l'expérience partagée et nous pensons à combien d'autres personnes pouvaient ressentir quelque chose de similaire.

Il a ajouté: Ensemble, nous avons commencé à examiner et à comprendre dans quelle mesure un agriculteur LGBTQ a été enveloppé dans des idées d'identité. Nous avons trouvé l'aide de Keith Ineson, et cela semblait être un objectif unique pour explorer ces idées. Plus d'un an, nous gagnons des histoires et des expériences d'agriculteurs LGBTQ qui ont fait référence à la ligne auxiliaire à un moment ou à un autre et ont utilisé notre point de départ pour le film.

Le dernier projet, qui a été réalisé en coopération avec Film London, a permis à Houghton d'exprimer ses propriétés les plus fortes. L'intin de l'histoire. Le réalisateur, qui essaie de présenter des sujets émotionnels, personnels et identifiables dans une expression profonde de l'art, le fait en Paiement préalable Avec attitude. J'adore les documentaires qui défient la forme, mais je suis également extrêmement prudent avec le style de la substance, explique-t-il. En ce qui concerne le documentaire, c'est la chose la plus importante pour moi d'entendre le sujet et d'être guidé par cela.

Ici, dans le cadre du Far Out Film Club, nous avons une projection du court métrage de Matt Houghton Facebook et la chaîne YouTub.

Vous pouvez lire une interview complète avec Matt Houghton ci-dessous et voir la première de son film à 20h00.

Publié par Très large Magazine Dans Mercredi 14 avril 2021

Interview de Matt Houghton:

Très large: GivDans the currDanst circumstances, y the struggles that the film industry is facing, how difficult is it to be an indepDansdDanst director right now?

Houghton: Ce fut définitivement une année difficile pour beaucoup de gens, et un directeur indépendant se sentait comme un endroit plutôt vulnérable. Mais je dois dire; Cela m'a également encouragé incroyablement pour le soutien que j'ai ressenti. Parce que tout cela était un sentiment très réel de l'association. D'une manière ou d'une autre, nous sommes tous un peu plus doux parmi nous, un peu plus aimants, un peu plus sensibles. J'espère vraiment que nous nous y tenons.

Nous nous concentrons sur votre projet Paiement préalable , un sujet très de niche qui se concentre sur un certain domaine. Pouvez-vous expliquer d'où vient cette idée?

Un le soir, il a parlé à un de mes amis, Rupert Williams, et nous avons parlé de ce que c'était pour lui de grandir dans une famille agricole comme un homme gay et le sentiment d'isolement qu'il ressentait. J'ai toujours été attiré par les idées concernant l'expérience partagée et nous pensons à combien d'autres personnes pouvaient ressentir quelque chose de similaire.

Ensemble, nous avons commencé à examiner et à comprendre dans quelle mesure un agriculteur LGBTQ a été impliqué dans des idées d'identité. Nous avons trouvé l'aide de Keith Ineson, et cela semblait être un objectif unique pour explorer ces idées. Plus d'un an, nous gagnons des histoires et des expériences d'agriculteurs LGBTQ qui ont fait référence à la ligne auxiliaire à un moment ou à un autre et ont utilisé notre point de départ pour le film.

Compte tenu de ce qui pourrait être un domaine sensible, les détails si cela pouvait, comment le scénario de ce projet s'est-il développé, comment vos idées se développent et le produit final est tombé avec ses attentes initiales?

Pour moi, le processus de réalisation d'un film est répandu en deux phases; Le développement et la véritable connaissance de celle-ci. D'après mon expérience, plus le moment du développement fonctionne plus clair, tout ira mieux. C'est une façon de dire longtemps et de souffler, je pense que la préparation l'est.

Je commence la plupart des projets avec une recherche et un développement approfondis et pour moi-même qui ont tendance à être seuls. Pour Paiement préalable J'ai travaillé avec Rupert pendant environ un an, exploré différents types et parlé à de nombreuses personnes de leurs expériences. C'est la phase du projet, dans lequel je modifie le récit, les thèmes et la langue centraux et dans ce cas l'Audio Duke. Le moment où il a défini le film plus que toute autre était la décision d'utiliser la ligne auxiliaire de Keith Ineson comme prisme pour voir ces expériences. Pour moi, la création de cet appareil de cadrage très clair est lorsque toutes les études cliquent sur sa place.

Pour dire la vérité, c'est probablement le premier film que j'ai terminé avec un produit final qui semblait exactement ce que je voulais faire.

(Crédit: Matt Highton)

C'est fantastique! L'ensemble du projet ou sa vision créative a-t-il changé lorsqu'il comprenait davantage son processus?

Un de mes amis très proches m'a dit quand elle aime faire des documentaires, car si vous êtes coincé, vous pouvez revenir à l'examiner. J'abonne vraiment à cela.

Pour chaque film que je fais, il est vraiment important pour moi de développer une langue claire. Avec Paiement préalable L'idée était que tout, de la structure narrative au langage visuel, aux enregistrements audio et à la musique, a été influencé par la ligne auxiliaire. Dès que nous avons décidé de structurer le film épisodiquement, il semblait que nous avions l'occasion unique de traiter chacune des histoires individuellement en termes de façon dont nous le disons.

Nous voulions créer une conversation active dans laquelle les histoires d'un groupe de personnes sont pires et réagissent pour peindre une image plus large. Il était important de défier le public. Je ne voulais pas toujours que les gens sachent exactement où ils étaient ou ce qui se passerait, et l'interaction entre les couches audio et visuelles a joué un rôle important dans la recherche de cette tension.

Avez-vous trouvé des difficultés inattendues dans sa création?

Quiconque a fait un court métrage sait qu'il reposait beaucoup dans le temps, la capacité et la générosité d'un grand nombre de personnes, de sorte que tous les défis habituels ont été utilisés. Nous n'avons plus d'argent; Nous n'avons eu un emplacement qu'une semaine avant le tournage, notre dépendance climatique était absolument (je me souviens que nous prions pour la première fois de ma carrière pour une journée nuageuse). Mais d'après mon expérience, tout cela est tout à fait normal.

Le plus grand défi était probablement dans la construction du film lui-même. Je pense au papier Paiement préalable C'était un projet assez difficile à comprendre. D'une manière ou d'une autre, la façon dont je voulais structurer n'était pas toujours facile à comprendre pour les financiers. C'était une idée qui avait besoin de beaucoup de foi en toutes les personnes impliquées, mais dès que nous l'avons eu, tout le reste était plus facile.

Selon vous, quelle est la qualité la plus importante d'un réalisateur?

Je ne veux vraiment pas généraliser, mais je pense que j'ai appris que la combinaison de la patience et de la persistance est importante. Si j'ai le sentiment que j'ai heurté un mur avec quelque chose, quelque chose vraiment, un problème créatif que je ne peux pas décrypter, un contribuable peut arrêter son téléphone. Je ne vois pas un moyen de financer un film, je reste patient et je n'abandonne pas. Je ne peux pas vous dire à quelle fréquence la solution est apparue d'une manière ou d'une autre.

Nous avons atteint un point dans le cinéma qui est très similaire à celui de l'industrie musicale lorsque la phrase que nous avons déjà vue devient un débat actuel.

Comment restez-vous original? Comment trouvez-vous des façons de produire quelque chose d'unique sur un marché où il y a tant de créatifs? Ou est-il un seul plus important?

Je ne pense pas que je crois vraiment que nous ayons tout vu auparavant parce que dans toutes les types d'art, ce n'est pas seulement ce qu'ils voient, mais aussi comment ils le regardent. Et si vous prenez cela en compte, il existe un espace infini pour la nouvelle apparence.

Nous sommes tous uniques, et si un film en est une expression, il sera unique. Il arriverait si loin pour dire que la tentative de faire quelque chose de nouveau, une grande partie de ce qui me motive.

(Crédit: Matt Highton)

Quelles sont certaines de ses influences cinématographiques les plus importantes?

Tant. Trop de gens pour vraiment le mentionner. Au cours du premier blocus, j'ai regardé Sidney Lumet et Abbas Kiarostami avec un ami à moi à New York. Le niveau d'artisanat est tout simplement incroyable pour moi. J'adore tellement de types de cinéastes, mais ce que j'aime le plus, c'est l'économie du récit. Quand j'y pense, tous mes fabricants de films préférés le partagent.

Pensez-vous que ces influences prévalent dans votre travail?

ariana anthony

Souhait! Je suppose que je suis toujours conscient des choses qui m'inspirent, mais j'ai décidé de ne pas copier. L'étrange contradiction dans tout cela est que nous voyons des films que vous pouvez apprendre, mais en fin de compte, vous devez le faire à votre manière, non?

Complet! Pouvez-vous nous exécuter votre processus en raison de votre inspiration? Quels problèmes distinctifs voulez-vous créer, le cas échéant?

Je travaille dans un documentaire et un script et ces dernières années, je suis de plus en plus intéressé à réaliser des films qui éprouvent la structure de l'histoire et brouillaient les frontières entre les faits et la fiction.

J'adore les documentaires qui défient la forme, mais je suis également extrêmement prudent avec le style sur la substance. En ce qui concerne le documentaire, c'est la chose la plus importante pour moi d'entendre le sujet et d'être guidé par cela.

Comment avez-vous développé votre propre esthétique dans votre travail? Est-ce une décision consciente?

Je suis obsédé par la langue du film, surtout en ce qui concerne la composition et le mouvement de l'appareil photo, et je me limite souvent à des règles simples lorsque je prends des photos. En ce sens, je prends des décisions esthétiques très conscientes, mais elles sont très différentes pour chaque projet.

Que vous attirez-vous généralement sur un sujet ou un domaine spécifique?

C'est tellement différent. Une grande partie n'est vraiment qu'un instinct, et je n'essaie pas de trop réfléchir. L'une des bonnes choses à faire des films est simplement la perspective de votre prochain film.

Les courts métrages sont souvent étroitement liés au cinéma et aux cinéastes indépendants. Pensez-vous que le paysage de ce médium a changé au fil du temps?

J'adore vraiment les courts métrages. Quand j'ai commencé à faire des films, les shorts n'existaient vraiment que sur des projets plus longs. Ils ont toujours été décrits comme des étapes ou des cartes d'appel. La participation est que vous ne retournez jamais dès que vous arrêtez de faire des courts métrages. Mais je pense que parfois une courte voie est le meilleur moyen pour une idée. Dans cet esprit, je pense que je serai toujours ouvert à le faire.

Après tout, avez-vous une idée dans quel domaine de cinéma peut être recherché ci-dessous?

Je travaille actuellement avec un incroyable photographe documentaire dans un court métrage sur l'endométriose et je développe un projet caractéristique sur le vol de banque dans les années 1970.

Bonne chance avec Matt, nous avons hâte de voir les résultats!