Le cinéaste Martin Scorsese a appelé son meilleur professeur: il m'a inspiré
Martin Scorsese a une fontaine sans fin de passion à travers l'environnement pour lequel il a consacré sa vie. Son amour profond et son appréciation pour le cinéma l'ont non seulement fait créer l'œuvre d'autres cinéastes, mais aussi pour aider. Après des décennies dans l'industrie, ses connaissances sont grandes et profondément révélatrices et montre une compréhension complexe de chaque élément qui prend une grande image. Avec un souvenir presque photographique des films qu'il a vus, il peut réciter des passages de script et décrire les enregistrements comme s'il les avait évoqués.
Comme nous le savons tous, cependant, la taille doit venir de quelque part, et beaucoup de ces légendes du film ont commencé comme des étudiants enthousiastes qui ont été inspirés par un autre grand et ont réalisé un long cycle créatif, qui se nourrit des humains et transmet ensuite le flambeau à une autre génération de candidats à des réalisateurs.
Alors que Scorsese a décrit bon nombre de ses influences créatives au fil des ans et les effets de Powell et de Pressburg, Pier Paolo Pasolini et Roger Corman et son expérience à hypnotiser, discuté Chaussures rouges Et de vieux films hollywoodiens comme Meurtre contractuel y Macombers Materie . Bien qu'il ait été inspiré par ces films et les gens qu'ils ont faits, il a décrit un autre cinéaste comme son meilleur professeur qui en apprend plus de son style de film spécial.
John Cassavetes est l'un des cinéastes les plus authentiques et les plus vulnérables et crée des œuvres très influentes telles que: Soirée d'ouverture, transmissions d'amour y Mari . Son travail est connu pour être profondément brut, inconfortable et ennuyeux, pour créer une exploration étroite des relations humaines et de nos échecs moraux et de découvrir les pires parties de l'humanité et notre incapacité à faire face à notre propre vérité.
Scorsese a discuté de son amour pour Cassavetes, l'a décrit comme mon grand professeur et a dit au revoir à Scorsese que le cinéma devait être personnel et authentique. Lorsque Scorsese a étudié son travail, il a commencé à améliorer sa propre approche de la forme d'art, et a essentiellement dit qu'il pourrait être inspiré par Welles qu'il pourrait être inspiré par Ford ou Powell, mais ils ont fait un certain type de film, l'image du studio. Mais Cassavetes était celui qui a collecté une caméra et a été filmé dans les rues. Et si je le pouvais, cela leur donnait l'impression qu'ils pourraient y arriver. C'est quelque chose de difficile, car dès que vous élevez la caméra et regardez à travers l'objectif ... mon Dieu ... et inspiré pour continuer.
Il ne fait aucun doute que Cassavetes était STADIEUX AUTHENTIQUE AU TRAVAIL, Sans crainte de jeter une lumière sur une blessure émotionnelle et de s'y assister pendant toute la durée d'un film. Bien que le travail de Scorsese dans le son et le style soit très différent, il a adopté une philosophie similaire pour compter sur ce qu'il sait le mieux et n'a pas peur de profiter de sentiments ou d'expériences désagréables.
Le cas échéant Chauffeur de taxi o Lune de fleur , Scorsese s'est inspiré de Manioks dans sa capacité à approfondir la douleur et à le mettre devant lui, à suivre cette approche avec toutes ses histoires et à avoir ajouté nos yeux aux personnages, dont la douleur ne ressent pas normalement.
