Orders du docteur: Bab L’A A Bluz décrit ses neuf albums préférés
Depuis le début des temps, le continent africain s'est avéré être un lit de semence pour la musique convaincante et l'expression artistique. Des anciens sons de Maliense Kora au jazz difficile de l'Afrique du Sud de l'apartheid -ära, la Terre a développé des artistes intemporels et vraiment innovants. L’un des artistes les plus excitants qui est sorti du continent ces dernières années a été Bab L’A a A Bluz, qui s’est entraîné à Marrake, au Maroc en 2018.
Avec un son central basé sur une gamme infiniment large d'influences, Bab L'Ullo a créé un son comme aucun autre. Le groupe doit des blues et un rock psychédélique qui sonne beaucoup d'histoire musicale ainsi que les traditions traditionnelles et nord-africaines.
Bab L’Atz en particulier a été montré comme un partisan de la musique Gnawa et Chaâbi qui ont des racines qui remontent au Maroc sur des centaines d'années. En conséquence, sa musique est inondée d'un profond sentiment d'identité et d'histoire, tandis qu'il maintient la nature contagieuse et est élargie par les pensées des bleus et des psychédélies modernes.
Je me suis efforcé d'en savoir plus sur cette riche histoire musicale et le goût musical diversifié du groupe, et je me suis assis avec les membres du groupe Yousra Mansour et Brice Bottin pour approfondir leurs albums préférés de tous les temps avant leur première tournée principale à travers le Royaume-Uni. En parlant de terres glorieuses dans le nord de l'Angleterre, mon interview avec le groupe a atteint une légère remorque couplage dès le début que Mon accent Yorkshire Je me suis battu pour traduire pour Mansour et Bottin: je ne peux pas imaginer ce qu'ils ont visité la première nuit de la tournée lorsqu'ils ont visité Glasgow.
C'est un bon pas en avant que le groupe soit présenté dans de si bons endroits. Mansour a partagé le chef de la tournée. Quand nous commençons, nous ne croyons pas qu'un jour nous agissons dans de si beaux et agréables endroits. Malgré ses racines au Maroc et en France, Bab L’O a certainement également une histoire au Royaume-Uni.
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Nous avions l'habitude d'enregistrer en Angleterre, m'a dit Bottin. Nous avons eu l'occasion de recevoir un grand soutien de BBC Radio. Nous tournons beaucoup en Europe, également aux États-Unis, mais pas tant au Royaume-Uni. C'est donc un grand plaisir de venir ici et de rencontrer des gens. J'espère que c'est une bonne fête.
Sa tournée à travers le Royaume-Uni agit comme un bon indicateur de la rapidité avec laquelle Bab L’A a A Bluz progresse en groupe et captive le public dans le monde entier avec son son unique. Ensuite, approfondissons facilement les influences musicales et l'amour du groupe, en tant que recette de Mansour et Bottin neuf albums essentiels pour leur plaisir auditif.
Bab L’A a Bluz prescrit ses neuf albums préférés:
FAIRUZ - Vendredi saint Eastern Holy Songs (1967)
Mansour commence une note incroyablement solide et sélectionne un travail légendaire exceptionnel Sänger Libanés FAIRUZ . L'album en 1967 reflète la formation orthodoxe mixte chrétienne et syrienne du chanteur et interprète un grand nombre de chansons religieuses en langue arabe. Cet album est magnifique pour moi parce que je l'ai découvert il y a quelques années, mais j'ai entendu Faituz plus tôt parce qu'il était très jeune, révèle Mansour.
maya varsano
Je pense que c'est bien parce que c'est comme mélanger la culture chrétienne et le monde arabe, a continué le chanteur. Il y a une communauté de peuples chrétiens dans le monde arabe et vivait en paix avec les musulmans et vivent toujours en paix avec les musulmans, et je pense que c'est comme si vous rejoigniez des gens. Peu importe où ils sont, quelle est leur religion ou leurs pensées et leurs croyances, mais c'est comme si la musique était une langue universelle.
Bob Marley - Survival (1979)
D'un chanteur et militant légendaire à un autre, Bottin a tenu le train lorsqu'il a prononcé son culte de Bob Marley. Je veux choisir un album de Bob Marley, il a expliqué et débattu de la bande d'essai Tux Gong de 1980 en tant qu'album complet ou non. Enfin, le multi-instrumentiste et producteur Marleys a sélectionné un chef-d'œuvre militant, Survivre . Je choisirai Survivre , dit. C'est un grand, grand et grand album pour moi.
Expliquez l'attractivité et l'importance du registre de Marley, qui nécessite une solidarité dans toutes les nations africaines, partagée à Bottin. En fait, l'album de 1979 a dirigé le continent africain, qui reflète l'influence de Marley pendant cette période. Il peut être surpris et déplacé par la lettre, et en tant que producteur, tous les mélanges et arrangements sont une excellente référence pour moi. Le tour est joué.
Big Brother Y The Holding Company - Billig Thrills (1968)
En plus des rythmes et des instruments Pan -frican, Bab L’ingelo est également fortement influencé par le blues et le rock psychédélique, il ne devrait donc pas être une véritable surprise que Yousra Mansour soit un brûlant soumis par la reine Hippie Janis Joplin. Ensuite, l'artiste était pour son prochain choix pour l'enregistrement pionnier de Big Brother. Sentiments bon marché . Je ne connais pas tout l'album, a-t-il admis, mais deux des chansons de l'album étaient comme les meilleures de ma mère et les ont entendues quand j'étais jeune.
Quand il met l'accent sur l'album inutile, il a continué dans un autre morceau de mon cœur que sa musique a donné un processus de guérison parce qu'il est très profond, et en même temps, Janis Voices a quelque chose de très spécial. Une telle souffrance et que la douleur communique. En même temps, cependant, cette voix a un effet positif comme s'ils pouvaient littéralement guérir le ton de leur voix. Je pense que c'est une bonne thérapie d'entendre cet album.
Colère contre la machine - Renégat (2000)
Afin de fournir une thérapie différente, Bottin contenait un LP de Renégat Le quatrième et dernier album Rage Against the Machine a été initialement lancé en 2000. Aucun groupe n'a fait le son du rock américain des années 90 tels que Rage et leurs hymnes avec un stress politique pour aujourd'hui. Pour Bottin, son amour pour cet album remonte à son enfance. C'est le premier album que j'ai acheté quand j'étais, je ne sais pas, peut-être dix, a-t-il dit.
C'est un album de couverture, mais quand j'étais plus jeune, je ne savais pas que c'était un album de couverture. Je l'aime beaucoup. De grandes couvertures du MC5, les mèches, recouvertes de Cypress Hill. J'aime la production. Une grande partie de l'attraction de l'album semblait provenir de ses diverses influences, qui ont abouti à un son spacieux pour la colère. C'est un excellent album pour moi parce que c'est du rock, mais c'est même la radio, partagée Bottine. C'est un mélange de polyythme radio, mais avec un son lourd, et j'aime les riffs et le mojo dans cet album.
Ali Farka Touré - The River (1990)
Le prochain album sélectionné par Bab L'La vient du légendaire artiste de blues Ali Farka Touré, qui a joué un rôle déterminant dans l'établissement des sons du désert Blues et le port de la musique folklorique de Maliana à l'ère moderne. Malheureusement, il est décédé en 2006, mais son effet peut encore être ressenti par la musique de groupes tels que Tinariwen, Mdou Moctar et bien sûr Bab L’Embl.
tommy gooding
L'accent mis sur l'offre de 1990 La rivière Mansour a dit que je pense que c'est l'un des albums les plus étonnants que j'ai entendus. Je pense qu'il existe une relation forte entre cette musique et la musique de cette musique et aussi de la musique marocaine.
Quand ils continuent, c'est simple, acoustique, heureux et authentique.
J'ai écouté cet album pendant que je jouais. Habituellement, les gens entendent des choses très difficiles, mais je pense que c'est un album parfait pour pratiquer le sport, en particulier la course à pied ou une longue distance. Un ajout improbable à une liste de reproduction de l'exécution, mais il est difficile de penser à une opportunité qui ne pourrait pas être améliorée avec les sons d'Ali Farka Touré.
GUIEW - Festival Essaia (U Knowledge)
Lorsque je suis entré dans cette interview, je savais que le groupe jetterait des balles incurvées dans leur sélection, et ce début de Mahmoud Guinia correspond certainement à ce projet de loi. Guinia, une figure exceptionnelle de la musique marocaine Gnawa et un professeur de Guembri, a publié d'innombrables disques innovants au cours de sa vie. Cependant, le Bottin Select en tant que favori est un enregistrement en direct d'une présentation au Festival d'Essaoouira, un festival de musique Gnawa qui se déroule chaque année au Maroc.
Bottin a gardé une cassette sur la caméra et a dit que nous devons choisir un CD du grand professeur de Gnawa nommé Mahmoud Guinia, mais je pense qu'il ne peut pas le trouver, c'est une cassette. Vous ne pouvez pas le trouver sur Internet. Mais pour moi, c'est l'une de ses grandes apparitions, de nombreuses grandes chansons.
Il a une voix folle et une façon de jouer son Guembri. C'est comme le Jimi Hendrix Guembri.
Fatoumata Diawara - Fatou (2011) / Oom - Alma de Marokko (2013)
En général, nous n'autorisons aucun écart par rapport au format strict de neuf album de cette série d'interview, mais la justification de Mansours pour combiner deux albums africains modernes en une entrée était trop passionné et important pour le contester. Le chanteur et compositeur malien Fatoumata Diawara et l'artiste marocain et ont marqué à merveille les effets culturels du couple. C'est une image féminine puissante, en particulier pour les femmes africaines, a-t-il déclaré.
J'ai grandi au Maroc et j'ai grandi au Maroc, et vous pouvez vraiment sentir qu'il s'agit d'une société patriarcale dans laquelle nos droits et notre liberté sont vraiment vérifiés. Il est difficile de choisir un chemin d'art ou de choisir quelque chose dans la vie, a poursuivi le chanteur. Alors quand j'ai entendu le fatoumata et Âme marocaine J'ai été surpris de voir comment les femmes africaines ont dirigé et abandonné cette force, montré cette force, montré cette authenticité et montré cette liberté.
sara kapfer
Les deux disques sont des enregistrements d'espoir et de l'espoir qu'ils ont donné à la prochaine génération, a déclaré la qualité inspirante de ces albums, a déclaré Bab L 'Bluz Singer. En même temps, ils ont conservé la beauté de la culture. Vous avez conservé cette relation avec la culture. Ils expriment leur colère et leur volonté de se battre pour leurs droits tout en gardant leur lien fort avec leurs racines, ce qui est difficile à faire, c'est-à-dire un grand respect pour ces femmes.
Curtis Mayfield - Curtis (1970)
Le prochain album de l'ordre du jour vient du titane indéniable de Chicago Funk and Soul, Curtis Mayfield. Comme de nombreux artistes qui apparaissent dans cet article, Mayfield a une discographie complète qui est composée de disques emblématiques, mais ses débuts en 1970. Curtis C'est un excellent indéniable. Avec des indices comme Miss Black America (ne vous inquiétez pas), s'il y a un enfer ci-dessous, nous allons tous aller de l'avant, c'est cet album que Mayfield a fondé sur la scène mondiale du monde.
J'adore tout l'album, dit Bottin. Est très - Comment dit-on - C'est comme cinématique. C'est un chef-d'œuvre. Comme pour la plupart de ses décisions précédentes, le musicien a rapidement souligné son éclat de la production de l'album et des performances musicales. Tous les arrangements, Curtis Mayfield, sont un compositeur et chanteur et guitariste de talents fous et de toute production, a-t-il déclaré. Je peux écouter l'album très facilement du début à la fin, et je me sens heureux et triste en même temps. C'est le pouvoir de M. Mayfield.
Jimi Hendrix - Band von Gypsys (1970)
Après une brève mention de Jimi Hendrix auparavant, Bab L’A a A Bluz n'a pas pu terminer l'interview sans défendre et respecter son amour qui est profondément enraciné par le meilleur héros de la guitare de tous les temps. Seuls quelques-uns, s'il y en a, les artistes du rock sont exempts d'inspiration Hendrix; Il a changé le paysage du rock et de la psychédélie pour toujours, et bien qu'il ait continuellement imité, sa qualité et sa passion n'ont jamais été vraiment reproduites. Pour son dernier choix, le couple a sélectionné l'album live 1970 Groupe de gypse Comme un favori remarquable.
Il souligne les performances de la mitrailleuse car c'est une performance folle pour moi, a déclaré Bottin et semblait à la lumière du chef-d'œuvre contre la guerre de Hendrix. Je pense que c'est une piste de 12 minutes, mais c'est incroyable. C'est contre la guerre du Vietnam. Vous pouvez entendre les boules avec leurs guitares et leurs pompes de plongée. Je crois que cette campagne est très emblématique, très émotionnelle et le message politique, même si dans les années 1970 en 2025, ils essaient de lutter contre toute merde politique avec la musique. Vous voulez que nous soyons séparés.
sofia richie parents
Hendrix est une grande source d'inspiration. Je pense que notre musique est également basée sur cette inspiration. C'est très important dans notre premier et deuxième album et notre parcours musical. Partout où ce voyage musical mènera le groupe la prochaine fois, il reste à révéler, mais comme nous l'avons vu, le groupe a une incroyable collection d'assiettes qui les accompagnent lors de ce voyage.
