Mogwai - Review of the Bad Fire Album: Operas dans sa composition inébranlable

Le mince : Lorsque Mogwai s'est formé pour la première fois en 1995, ils n'étaient pas un groupe considéré comme conventionnellement. Lorsque l'industrie est tombée amoureuse du son de Britpop, Mogwai a livré quelque chose de contradictoire comme un succès commercial à long terme. Le groupe s'était préparé à l'épuisement aux yeux de beaucoup de gens. L'inverse s'est produit. Une nature inébranlable envers la musique et une impulsion constante pour augmenter les idées nouvelles et profondes ont conduit à une lente établissement de l'un des groupes les plus excitants et reste fidèle à sa dernière offre.

Dans son livre L'espace sauve Glasgow Stuart Braithwaite discute du rôle des journalistes musicaux (et accidentellement le rôle d'un auditeur) et de l'attitude étrange que beaucoup prennent lorsque la musique ne correspond pas à ce qu'ils attendent. Que ce soit destiné ou non, ces quelques phrases déterminent la base de tout ce que Mogwai a fait en tant que groupe pendant son temps.

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J'adore l'écriture musicale et j'ai beaucoup de temps pour les journalistes, mais je suis souvent confus lorsque la critique de la musique est alignée. Il n'est donc pas au lieu de réussir son succès à être ce qu'il est vraiment, écrit-il. Avec de la musique, il essaie de réaliser ce qu'il veut, qu'il soit réussi à le gérer. Dire que quelque chose est à blâmer parce que ce n'est pas ce qu'ils sont (l'écrivain) est ridicule.

Cette attitude a aidé Mogwai à devenir la tenue musicale mondiale qu'ils sont. Bien sûr, c'est bien si les gens aiment leur travail, mais qu'ils ne peuvent pas lire les pensées. Alors pourquoi devriez-vous prendre la peine d'écrire pour quelqu'un qui ne l'est pas? Mogwai avait toujours une idée de la musique qu'ils aimeraient faire, et l'objectif est d'atteindre ce son, quelle que soit la façon dont il peut être perçu dans un spectre plus large.

Trente ans plus tard, cette philosophie a créé des esprits musicaux passionnants qui ne le disent pas au Congrès et ne créent pas à l'intérieur des frontières qui décident de s'établir. Nous avons des albums comme Le mauvais feu , qui jouent thématiquement, ne s'arrêtez pas dans les effets et la structure prononcés, et c'est un plaisir d'entendre du début à la fin.

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Quelques années seulement après son premier album numéro un, il est clair que Mogwai ne ressent aucune pression. Votre approche de balle sur le mur pour la composition et la créativité des chansons est arrivée si loin. Alors pourquoi essayer autre chose? Cette pièce musicale en couches et empoisonnement est l'un des albums les plus simples dans lesquels il pourrait être perdu, et c'est quelque chose qu'ils ne veulent pas surgir.

Pour les fans de: Le cinéaste Avant-Gart qui n'a pas encore trouvé de bande sonore pour une épopée de science-fiction.

Un dernier commentaire d'un film qui n'a pas été appliqué dans mon application de notes: Ami, nous pouvons travailler avec!

Le mauvais feu Piste de la piste:

Libérer: Vendredi 24 | Producteur: John Congleton | Étiquette: Action difficile

Dieu vous rend en retour: Nous commençons par un synthétiseur. Il est lent et progressif car l'introduction est dessinée. Vous y allez, cela ne vous vient pas. Les stands profonds faibles et diffus ajoutent des couches, des effets de vent occasionnels et des bruits qui forment les bruits qui construisent, et cette œuvre d'art graduelle ne se lie pas complètement si elles sont au milieu de la chanson. Si vous vous perdez dans la nature écrasante de l'instrumentation, ramenez les mots et le rythme à la maison et le voyage à travers Le mauvais feu Ça commence vraiment. [4.5 / 5]

Bonjour Chaos: Un modèle de guitare en boucle se sent en dehors de la synchronisation avec le rythme qui sonne comme si les entreprises ne correspondaient pas. Cependant, ce non-agent n'est pas négatif; Cela vous aide à vous appuyer sur la chanson et à regarder autour de vous et à voir où les choses vont. Cette race (ou des variations mineures de celui-ci) se déroule pendant la majeure partie de la chanson et se brise de temps en temps pour la hauteur, mais le morceau est basé sur cette guitare fascinante. Comme le Magwai Classic, le plus grand mur de son enveloppe la chanson, mais cette ligne reste le ciment. [4.5 / 5]

Quel genre de mix est-ce? :: L'une des célébrités les plus importantes de cette chanson est l'une des distorsions croustillantes que j'ai entendues dans une chanson. En deux moitiés, le niveau de la chanson est amené à de nouveaux sommets avec l'introduction d'un ton de guitare tout aussi agressif et relaxant. C'est une chanson parfaite juste pour ce son, mais le reste est assez bon aussi. [5/5]

maria pedraza et jaime lorente

Fanzine en viande: Cette chanson étrangement nommée s'ouvre immédiatement. Avec un tel titre punk qui évite un fanzine, ce qui est une chose relativement punk en soi, il est bon que la chanson commence par la fuzz et la distorsion prête à danser. Les mots sont difficiles à comprendre et fidèlement ce son occupé, ils agissent comme une couche d'une chanson au lieu de leurs criminels. En général, c'est une chanson avec une nature excitée qui est fidèle à son titre. [5/5]

Douleur à la hanche végétalienne pâle: L'un des morceaux les plus minimalistes de l'album. Il existe une base établie dans laquelle les synthétiseurs sont reproduits dans la science-fiction. Il semble qu'il pourrait être utilisé comme composition d'un film extraterrestre qui n'a pas encore été écrit, et les quatre minutes sont généralement merveilleuses. [4/5]

Si vous trouvez ce monde mal, vous devriez voir certains des autres: La chanson la plus longue de l'album prend plus de sept minutes. Les effets de la guitare, des réverbes et des tambours sporadiques créent une toile de fond relaxante qui devient plus épaisse au cours de la chanson. C'est un autre merveilleux exemple de la capacité de Mogwai à créer les pentes des tensions et à collecter la musique de film que les opérateurs ressentent dans leur composition inébranlable. [5/5]

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'18 volcan ': Cette chanson bouillonne comme un lavage. La voix douce correspond aux sons de guitare doux et au vent en plein essor. C'est un autre brûleur lent et un autre excellent exemple de la façon d'accumuler une grande finale dans une chanson sans que le public ne s'ennuie lors de ce voyage. [4/5]

Hammeurraum: Cette chanson commence dans une note beaucoup plus stimulante et est l'un des albums les plus heureux de l'album. Si Chance avait un son, ce serait quelque chose comme ceci: des cordons de démarrage optimistes, des pièges accueillis et une grande guitare seule. Il se sent comme une pause dans l'album, un moment pour se détendre et composer. [4/5]

León Rumpus: Une autre piste optimiste qui ne perd pas de temps pour utiliser les haut-parleurs. Beaucoup d'instruments contribue au grand son de la chanson, mais il ne fait aucun doute que la guitare principale se démarque dans cette chanson. Il s'agit d'une classe de maître en pressant, qui montre à quel point parfois moins et parfois plus. Il s'agit d'une mosaïque complète de styles de reproduction, où chacun exécute parfaitement l'instrument, mais dans ce qu'il réalise, il semble complètement différent. [5/5]

Fait Junge: L'une des chansons les plus simples de l'album, qui était probablement destinée. Malgré neuf chansons, nous avons beaucoup traversé. Il est temps de se coucher; L'album s'occupera du reste. [4/5]