Revue des limbes: le drame des réfugiés en mouvement de Ben Sharrock

Dans les niveaux sombres et essentiels du Scotlandfeld, une bannière qui lit les rideaux des réfugiés salue à l'extérieur d'un centre plat et de loisirs. Excuse malheureuse pour une installation, le soutien personnel dans le bâtiment n'est pas beaucoup mieux et guidé par deux travailleurs sociaux qui discutent des problèmes plus larges avec lesquels le groupe de réfugiés a 30 à 30 ans, le scénario du deuxième long métrage de Ben Sharrock, un drame émotionnel doux.

Omar (Amir El-Masry), l'asile en Grande-Bretagne, est envoyé sur une île écossaise éloignée, sur laquelle elle est maintenue avec plusieurs autres réfugiés qui recherchent la sécurité et une nouvelle vie. Un jeune musicien prometteur, Omar et son oud (une courte guitare de poire) sont envoyés avec le Farhad (Vikash Bhai) de l'esprit libre (Vikash Bhai) et les frères spirituels (Ola Orabiyi) et Abedi (Kwabena).

Ensemble, ils forment un lien familial, des litiges et des combats, alors qu'ils prient pour la libération des autres de leur étrange existence, où la vie est en équilibre. C'est la relation entre ces quatre figures et en particulier Omar et Farhad, dans lesquelles le film de Sharrock est caractérisé par les paramètres opposés du couple, qui expriment deux côtés de la même monnaie selon leur situation.

Avec peu à faire dans les limites de la maison ennuyeuse dans laquelle vous vivez, le groupe prend plusieurs répétitions d'amis sur DVD et un vieux téléviseur de rayons sur la taille d'une boîte à chaussures. Son esthétique de mauvaise humeur et extravagante se balance certainement avec ça Le même style que Wes Anderson Des histoires artistiques et familiales qui partagent également un style de film symétrique similaire. Ces personnages séparent les personnages du paysage et les font paraître plus grand que la vie en prêtant la personnalité et la couleur du désert sombre. Bien que cela provoque également une certaine qualité artificielle si elle pousse trop loin, les travailleurs sociaux Boris (Kenneth Collard) et Helga (Sidse Babett Knudsen) deviennent des caricatures inutiles qui dévaluent une histoire émouvante.

Peut-être dévalué, mais pas avec un effet nocif, par lequel le script de Sharrock touchant parle d'une vérité universelle pour de nombreux dans le monde. Parler à Scénariste Dans une récente interview, la passion de Sharrock de raconter l'histoire vraie derrière les limbes est toujours pertinente et a souligné: lorsque la crise des réfugiés dans les médias est devenue très courante, j'ai surpris la présentation des réfugiés et comment nous considérions les réfugiés comme des nombres et des statistiques. D'une part, nous pourrions à juste titre observer cette diabolisation des réfugiés, et nous avons pitié de l'autre côté avec la pitié des réfugiés.

Debout comme statues Dans les collines écossaises Les personnages du film de Sharrock se sentent victimes de la volonté de leur environnement et de ceux qui dictent leur sort. Bien que votre vie puisse être en vol d'embauche entre le problème inquiétant de sa jeunesse et le domaine inconnu de votre avenir, vous n'êtes pas victime de votre propre vie, mais simplement des âmes qui essaient de déplacer votre vie vers un nouveau sol.

Dans la zone fixe des collines écossaises, la vie se déplace très lentement quand elle est, même les habitants de l'endroit anonyme, qui vit dans une sorte de réalité vide. Bien que les réfugiés puissent être diabolisés par des jeunes sur Terre et, dans certains cas, traités avec des préjugés durs, leur existence semble être très similaire aux colons de l'île. Bien sûr, son droit à la vie ne diffère pas de quelqu'un d'autre.