De Jack Nicholson à Whoopi Goldberg: 10 acteurs qui ont été volés dans les Oscars

Je pense que c'est un grand honneur de gagner un Oscar, mais je pense que s'il a l'intention d'être récompensé dans sa vie, il n'y arrivera nulle part. Je pense que la plus grande récompense elle-même et ce que vous obtenez de lui et les liens avec les autres sont. - - Natalie Portman

Bien que nous n'acceptions pas la brillante Natalie Portman, nous pouvons tous nous convenir de l'importance des prix de l'académie dans la vie des personnes associées au processus cinématographique. Pourquoi devrions-nous être collés à nos sièges avec la respiration qu'il contient pendant trois heures pour découvrir qui est gagné sur la meilleure conception de costumes ou utilisée sur les meilleures photos? Soyons réalistes, l'académie est le sommet de toutes les critiques des accusations répétées de sexisme, du racisme et du manque de représentation. Cependant, aucun autre programme de prix n'a été capable de prendre soin de la popularité des cérémonies des Oscars. Vous pouvez le détester, éviter, en parler, mais à la fin de la journée, vous ramenez à la maison et Oscar est encore plus amusant.

rebecca mcbrain

L'académie compte plusieurs membres qui évaluent les actions. Bien qu'il soit entièrement basé sur le goût personnel, les préjugés, les préjugés et les résidences entrent souvent en jeu. Bien que les nominés soient généralement excellents à leur manière, il ne peut y avoir qu'un seul gagnant. Cependant, ces gagnants méritent toujours de prendre des prix avec eux? La réponse est un excellent non-grain. Souvent, des actions exceptionnelles étaient négligées, bien desservies nominées et une action brillante qui n'est pas reconnue. Bien que les Oscars ne s'en occupent pas, certains spectateurs sont souvent insatisfaits, surtout si les films qui ne prennent pas en compte Montagne en bruit , une décision qui a provoqué d'importantes réclamations d'homophobie. Ou continuez à regarder, l'ignorance évidente est augmentée lorsque sa tête augmente lorsque Le brillant o Le gentleman sombre Ils ont été négligés en faveur d'autres films sérieux.

Croiriez-vous que si je vous dirais que Stanley Kubrick ou Alfred Hitchcock, les deux auteurs légendaires, ont également été ignorés par l'Académie? Il y avait aussi beaucoup d'autres actions brillantes. Aujourd'hui, avec lesquels se déroule ce soir, nous jetons un coup d'œil aux 10 meilleures performances de performance qui ont été négligées ou rejetées dans les Oscars pour le prix History of the Oscar.

10 acteurs volés dans les Oscars:

10. Whoopi Goldberg ( Acte de sœur, 1992)

Deloris Wilson est un jeune et rebelle étudiant de l'école catholique qui ne peut adhérer aux règles strictes du monastère. En tant qu'adulte, il est chanteuse de salon, dont l'ami de gangster fuit la police, ce qu'elle fait dans le cadre du programme de protection des témoins. Afin de la sauver de la colère de Vince, la police les a placés dans une communauté détaillée dans laquelle elle a initialement du mal à s'appeler et à s'habiller en religieuse. Cependant, il deviendra bientôt populaire parmi les religieuses après que le groupe de chorale ait réussi et commencera à prospérer l'attention de nombreux participants à l'église qui aident la communauté. Cependant, Vince connaît son emplacement et cherche une vengeance.

Whoopi Goldberg rend drôle en tant que chanteur de salon fougueux qui est obligé de chercher refuge dans un monastère très prudent. Il déteste la nature limitée, mais trouve une sortie pour exprimer sa liberté. Sa merveilleuse présence à l'écran se sent principalement dans tout le film et mon méfait, car Deloris en vaut la peine. Malgré une performance aussi inoubliable, Goldberg a perdu l'Oscar.

Je vais dans la petite salle de la religieuse, entrométrie.

9. Russell Crowe ( Un bel esprit , 2002)

Le film est basé sur l'histoire du célèbre mathématicien américain John Nash, de ses jours de troisième cycle à l'Université de Princeton. Alors que Nash essaie de faire une contribution raisonnable au domaine des mathématiques, il fera bientôt une découverte innovante qui lui donne le prix Nobel. Cependant, il commence à enseigner à son étudiant Alicia, mais bientôt il est convenu par le gouvernement de décoder les codes soviétiques, qu'ils broder dans une terrible conspiration. Le monde de Nash, qui est soutenu par la paranoïa et la schizophrénie, devient des profondeurs de la folie et de la corruption.

Bien que Crowe ait bien remporté la nomination faite pour sa performance, il n'a pas obtenu le prix du meilleur acteur. Sa performance a été le point culminant du film, qui a fourni une vision dévastatrice de la descente vers les maladies mentales et une histoire émouvante de la romance. En présentant les différentes maladies mentales et physiques que Nash a dû adopter, Russell Crowe a établi avec succès un lien entre lui et le public, mais ses compétences ne pouvaient pas attirer l'attention de l'Académie.

Cela n'a aucun sens d'être fou si vous ne pouvez pas vous amuser avec.

8. Al Pacino ( Après-midi et après-midi après-midi , 1975)

Basé sur une vraie histoire au début des années 1970, Sonny, Sal et Stevie essaient de voler une banque. Il devient plus tard connu que Sonny a besoin d'argent pour aider sa femme Leon à subir un changement de genre. Si votre plan échoue, vous êtes obligé d'amener les gens aux otages de la banque. Cependant, Sonny montre son côté le plus sympathique quand il permet de traiter correctement les otages. Découvrez bientôt qu'il n'y a pas grand-chose à voler. Bien qu'il continue de négocier avec la police, il exige qu'un avion quitte le pays pour la sécurité des otages.

Bien que Dustin Hoffman Sonny ait voulu jouer après la retraite à l'origine, le scénariste Bregman Pacino voulait décider de sentir que Pacino apporterait la sensibilité et la sensibilité requises pour le personnage. Et mon garçon, je ne me trompe pas! C'était la première fois qu'un film exigeait qu'un acteur conventionnel joue une silhouette gay et n'aurait pas pu être intéressé. Pacino, cependant, a attribué ses problèmes de consommation d'alcool à son scandaleur et, selon les rapports, a assumé le rôle après avoir entendu que son rival Hoffman était considéré pour le rôle de Sonny. Pacino s'est consacré à son rôle et ne dormait à peine ni mangeait et prenait une douche froide pour obtenir le look, épuisé et quelque chose de difficile pour Sonny. Malgré tous les efforts, Pacino n'a pas remporté l'Oscar mérité. Pacino est un professionnel chez Oscar Sports; L'Académie lui a finalement donné son prix long pour son brillant rôle d'alcoolique aveugle et avec Boca Arôme d'une femme.

Abaissez vos putain d'armes! Abaissez vos putain d'armes! Abaissez vos putain d'armes! Abaissez vos putain d'armes! Attique! Attique! Attique! Attique! Attique!

7. Pam Grier ( Jackie Brown , 1997)

Quentin Tarantino a perdu et oublié un fétiche sur les pieds et pour les races des stars de Holywood. Basé sur le livre d'Elmore Leonard Soufflez de Ron, Tarantino n'a pas utilisé le protagoniste blanc par excellence; Afin de pouvoir travailler Pam Grier avec son actrice préférée de Blaxploitation des années 1970, il a changé le personnage du personnage. Pam joue le personnage de titre, un hôte de Cabo Air. Pris entre la police et un couloir d'armure, aide à faire passer des drogues et de l'argent pour Ordrell Robbie, et les dépasse presque tous avec l'aide d'un dépôt (Robert Forster, un autre projets de projets pour ré-expérience de la carrière de Tarantino).

Comme le propre voyage de Grier à Hollywood, Jackie Brown est restée de son histoire et de son état socio-économique. Dans cette performance historique avec son dialogue emblématique, fermer vos rupturedys et se déclenche, Pam reflète la force, la force et la conviction morale de Jackie et commence cette recherche pour découvrir sa véritable valeur et ouvrir la voie à la liberté, pour mettre tous les obstacles sur son chemin. Grier dépeint le mélange parfait d'un protagoniste triomphal qui est un fraudeur intelligent mais un amoureux éblouissant. Cependant, l'Académie a ignoré les performances extraordinaires de Grier.

Quand je perds mon travail, je dois recommencer, mais je n'ai rien à commencer. Je m'en tiendrai à ce que je peux obtenir. Et cette merde est plus effrayante que l'épreuve.

6. Audrey Hepburn ( Petit-déjeuner chez Tiffany, 1961)

Basé sur le roman homonyme de Truman Capote, le film concerne le naïf, le charmant et quelque chose que je cache Golightly Holly dans ses trésors secrets. Il frappe un écrivain qui combat Paul Varjak, qui est également son nouveau voisin. Ils s'intéressent les uns aux autres, mais Holly a d'autres obligations qui économisent de l'argent de son frère après avoir été libérée de l'armée. Bien qu'il existe une attraction indéniable entre le couple, les excentricités de Holly sont formées et la tendance à s'accrocher à un riche social qui peut l'aider à maintenir sa stature sociale.

Audrey Hepburn brille alors que le houx excentrique Golly Golightly, qui est connu pour ses lunettes de soleil légendaires, ses petits pains français et sa robe noire. C'est juste Hepburn qui présente l'ingéniosité ingénieuse de l'héroïne avec grâce et charme et ajoute une aura de romance, d'adoration et de sympathie. Il est étonnamment beau dans chaque plan et il est dommage que l'académie ne l'ait pas récompensée comme une belle catastrophe émotionnelle pour sa brillante performance.

Vous pouvez toujours dire quel genre de personne croit qu'un homme est pour les boucles d'oreilles qu'il leur donne.

5. Jake Gyllenhaal ( Nightcrawler , 2014)

L'habitant de Los Angeles, Louis Bloomsustes, au milieu de la pauvreté en colère pour l'élimination et le vol. Il rencontre une nouvelle carrière passionnante en tant que caméraman; Avec un caméscope et un scanner de police, Louis commence Louis à faire des promenades nocturnes pour prendre des crimes terribles et impensables à distance et vendre les images à un excellent prix. Si l'attention d'un directeur du renseignement dessine, ce dernier souhaite augmenter les qualifications de ses services et persuader Louis de prendre une longueur grotesque pour enregistrer de l'argent.

Là Chauffeur de taxi -La poursuite consciemment, le côté le plus sombre de l'abdomen urbain est montré. Jake Gyllenhaa L offre une action exceptionnelle dans laquelle les ambitions du voûte de son caractère et le désespoir sont qu'elle est maintenue au-dessus de l'eau et de l'entêtement pour enregistrer les meilleures images, faire les limites de la moralité et entrer dans le monde de la question. Gyllenhaal, dont l'éclat apparaît tout au long de sa longue carrière d'acteur, est convaincante et déchirée dans son rôle. Comme des films South Paw, clubs de nuit, plus forts, prisonniers, Mountain de bruit Et plus restent un témoignage de son talent; sauf Montagne en bruit Le talent de Gyllenhaals n'a jamais été reconnu par l'Académie. Il méritait une nomination pour son rôle dans Louis Sociopata, qui a été piégé dans le retour de la modernité, mais l'Académie est restée aveugle pour son charme.

Paix avec ce que vous n'avez pas, la paix lutte, vivre avec ce que vous n'avez pas.

4. Glenn Close ( Attraction fatale , 1987)

Le film est un érotisme psychologique, dans lequel un homme réussi et heureusement marié nommé Dan Gallagher a une aventure avec le magnifique séduisant Alex Forrest lorsque sa famille est à l'extérieur de la ville. Bien qu'une position simple d'une nuit soit considérée, Alex est de plus en plus obsédé par Dan et exige son amour et son attention. Lorsque vous rejetez vos progrès, Alex fait tout ce qui est possible pour kidnapper sa fille de la fille de Dan de Dan à la tentative d'enlèvement de sa fille de l'école. Dan remarquera bientôt que nous n'avons pas à arrêter Alex s'il n'est pas tué, et sa femme l'aide à faire un bon voyage avec de mauvaises ordures.

Avec Michael Douglas, le beau et le charmant Glenn Close est apparu comme le séduisant Alex, obsédé par Dan. Close, qui s'était approché de son caractère, défendait souvent Alex contre les prétentions d'être le principal méchant. Je n'ai pas joué de grand public, je n'ai pas joué de cliché. Il a interprété un être humain très spécifique, profondément perturbé et fragile qu'il avait aimé. Malgré une nomination pour sa performance à Chill La femme , Connexions dangereuses, Albert Nobbs et plus encore. Il est serré seulement qui pourrait provoquer de la sympathie dans le cœur du public pour un psychopathe prétendument blessé qui a cuisiné Bunny et a coupé ses poupées pour le plaisir!

Je n'ignorerai pas, donnerai!

3. Gloria Swanson ( Sunset Boulevard, 1950)

L'une des œuvres les plus célèbres de Billy Wilder, Boulevard au coucher du soleil C'est une vieille actrice nommée Normand Normand, qui a contesté sa carrière. Lorsqu'un scénariste Joe Gillis mène accidentellement le manoir à gauche, son majordome le présente et reste fermé dans le manoir, qui se déroule en tant que docteur de script. Normand existe dans un monde fantastique délirant et son majordome aide à faire fonctionner le mauvais spectacle. Il devient de plus en plus dépendant et traîné par Joe, dont l'âge de sa jeunesse aide à rester intact. Cependant, quand elle commence à soupçonner la participation de Joe à d'autres femmes, et lorsqu'elle a décidé de retourner à sa vie précédente, sa descente à la colère et à la folie est terrifiante.

Bien que des actrices sauvages telles que Mae West, Greta Garbo, Pola Negri, Clara Bow et plus pour le rôle de Normand avaient considéré, Gloria Swanson avait toujours été son choix préféré. En termes de taille dans le style de vie, le talent et la beauté, Swanson avait une étrange similitude avec le personnage de Desmond. Swanson a été fasciné lorsque le rôle a été offert et a répété son personnage lorsqu'il a exprimé son insatisfaction de devoir auditionner pour Paramount quand il a fait 20 films pour elle. Wilder a dit que c'était beaucoup de norme en elle, tu sais? Elle était heureuse de son rôle de vieille actrice, qui a refusé de croire que le soleil était dans sa carrière. Bien qu'il ait perdu contre Judy Holliday Né hier , mais mérite l'Oscar en raison de sa brillante luminosité et de la capacité incomparable à changer rapidement les émotions.

Très bien, M. DeMille, je suis prêt pour mon diplôme.

2. Jack Nicholson ( Le brillant , 1980)

Adapté du roman de 1977 par Stephen King de 1977 Le brillant Le film de Stanley Kubrick est l'un des meilleurs films d'horreur de tous les temps. Jack Torrance, un protagoniste du film, est un écrivain émergent et alcoolique en rétablissement. Il reçoit une offre à négliger dans le Colorado en tant qu'hôtel isolé et hôtel notoire, car les soins antérieurs de l'hôtel devraient se suicider après la mort de sa famille. L'épouse de Jack, Wendy et son fils de cinq ans, Danny, qui est équipé de compétences mentales, l'accompagne pour y passer l'hiver. Ce dernier a une idée du terrible passé de l'hôtel et la famille commence à être persécutée par des phénomènes surnaturels malveillants. Une tempête hivernale terrifiante vous fait couvert de neige pendant des jours où les choses se déroulent.

Nicholson est perturbé alors que Jack Torrance, dont la décomposition de la raison et une descente plus lente mais constante vers la patte maniaque mettaient en danger la vie de sa femme et de son fils, du moins pour dire effrayante, au moins. Il donne de l'humour dans ses performances troublantes et contribue aux troubles atmosphériques. Le mal qui y vit est plus sombre que l'hôtel lui-même. Nicholson a fait longtemps pour perfectionner son rôle. y compris le fromage - Sandwich S sur la demande de Kubrick pour les jours pour obtenir le problème. L'Oscar mérite plus que tout et c'est tout!

Wendy? Cher? Lumière de ma vie. Je ne te ferai pas de mal. Vous ne m'avez pas laissé mettre fin à ma prière. J'ai dit que je ne te ferais pas de mal. Je n'attaquerai que votre cerveau.

1. Anthony Perkins ( Psychopathe, 1960)

Une secrétaire du nom de Marion Crane s'échappe après avoir volé 40 000 dollars américains en espèces pour épouser son amie Sam et payer ses dettes. Elle s'arrête pour la nuit dans le Motel Batel en Ruines, où elle rencontre le propriétaire Norman Bates, qui vit avec sa mère Norma. Marion est soudainement brutalement poignardée lors de la douche et de la subsoubrogen Dub Noring, Cario cache son corps. Cependant, la sœur de Marion, Lila et son amie Sam, sont convaincues que Marion est arrivée quelque chose de mal et a décidé de réaliser la raison de l'histoire.

La scène de la douche de Marion tombe comme l'un des meilleurs enregistrements de l'histoire basée sur le cinéma, dans laquelle la scène a connu près de cinquante coupures avec trois minutes. Bernard Herrmann Chillida Music augmente la terreur atmosphérique déclenchée par l'atmosphère gothique. L'examen de la mort de Marion les mène tous pour une grotte psychologique dans laquelle leur découverte a été étonnée. Anthony Perkins et son sourire psychopathique effrayant méritaient deux nominations séparées par les Oscars, mais ils n'avaient pas ce qui était dommage. Il était brillant comme le calme ennuyeux Norman, dont la liaison malsaine à sa mère Freud ferait lui-même des cauchemars. En tant que Norman, Perkins a ajouté une nouvelle dimension à l'importance d'un preneur d'assurance et s'est assuré que les spectateurs ont fermé les portes de leur salle de bain après avoir regardé le film avant de gravir la douche.

Parfois, nous sommes un peu fous.