Cinq films répulsifs qui doivent être évités à n'importe quel prix

Il y a des films que vous laissez directement dans la salle de bain, avec une qualité viscérale et répulsive qui vous laisse vider votre intérieur. Soit la conception sonore du personnage de Dennis Quaid, la crevette mange La substance ou la maladie marine violente en Triangle de tristesse Il y a eu de nombreux moments de films qui sont devenus notoires en raison de leur sujet grotesque, de leur horreur corporelle et de leur sang.

daniel petry

Bien qu'il soit courant que certains films aient une ou deux scènes dans lesquelles vous vous sentez un peu inquiet, il y a moins de films qui réalisent cet effet pendant toute la durée, et les laisser essayer de calmer votre estomac et de traiter les monstruosités qui traitent pour le celluloïd.

Du travail de David Cronenberg à Julia Ducournau et Catherine Breillat, d'innombrables cinéastes ont construit à l'estomac de la stomie et ont dirigé le sang vers le public pour trouver un plaisir malade pour induire des maladies.

Nous examinons ici les profondeurs de la maladie du cinéma; Lequel de ces films peut être considéré comme le plus efficace pour évoquer les symptômes?

Cinq films répulsifs qui doivent être évités:

Flamenco rose (John Waters, 1972)

La devise notoire de John Waters est de retirer davantage de la vie, de voir un putain de film qui est un sentiment qui est évidemment évident dans ses personnages inappropriés inappropriés mais diaboliques.

Flamenco rose Cela ne fait pas exception de cette règle, selon le méfait d'un personnage appelé Divino et des criminels avec lesquels ils sont associés, certains éduquent les bébés dans leur sous-sol et les vendent aux lesbiennes désespérées et ont des relations sexuelles avec des poulets, par lequel la divine de l'étiquette de la sale personne vivante.

C'est un film évident et surprenant qui se moque des attentes que les fans ont sur des gens étranges, et pour des raisons qui rendent ces personnages vraiment mal à l'aise pour des raisons qui ne sont pas liées à leur sexualité ou à leur identité de genre. Cependant, le ton politique est quelque peu hors de propos lorsque vous le voyez et pensez à votre reflet du bâillon, car divinement mangé est littéralement mangé, une scène incroyablement controversée en raison du fait que l'acteur a mangé une vraie merde dans son engagement. C'est une belle attaque par les sens qui est kampy et exagérée dans son style et qui est complètement incomparable avec tout le reste.

TETSUO: The Eisenmann (Shinya Tsukamoto, 1989)

Alors que David Cronenberg est largement annoncé comme le père de la terreur du corps, l'existence de TETSUO: The Eisenmann triomphe légèrement psycho-sexuel brut de accident y Titan Avec leurs transformations physiques grotesques qui laissent leur estomac battu.

Le film suit un fétichiste métallique qui se réveille dans sa viande à travers le processus métallique. Une fois que l'une de ses blessures a été infectée, il traverse les rues et est accidentellement frappé par un homme d'affaires qui affecte plus tard une maladie mystérieuse que sa viande devient de fer.

C'est une histoire irrégulière et violente qui rampe dans sa propre peau tout en regardant et lui permet de démanger et de violer des images presque non réagites à l'écran. Bien que vous voyiez que cet homme est détruit par un virus métallique à l'intérieur, ils ont également l'impression que le film est transformé en maison afin qu'ils se sentent désorientés par la folie qui le consomme.

Esprit (Julia Ducournau, 2016)

En général, je ne suis pas particulièrement inquiet, mais ce film a vraiment pris ses doigts. En combinant le genre de l'époque avec l'horreur du corps, Ducournau crée une revue viscérale du désir féminin et de la sexualité qui sont amenés à un niveau extrême. Esprit Ceci est suivi d'un vétérinaire qui, après la première tentative de viande, a développé un goût pour la viande humaine et a développé un nouveau type d'appétit qui s'occupe lentement de sa vie.

Grâce à un style visuel inébranlable, à un score extrême et à une conception sonore suffocante, qui filtre dans tous les coins de son cerveau, Ducournau montre l'appétit sexuel croissant de cette jeune femme à travers le cannibalisme et satire l'idée que l'agence des femmes est groteskique et une autre avec quelque chose de vraiment dérangeant de comparaison de son désir sexuel. Tout est déclenché par une lentille dure, qui n'est encouragée que par la palette de couleurs marquées et les effets sonores inévitables, tandis que Justine raye de la viande crue et mord à travers les os de crack lorsque leur appétit devient complet.

georgeta orlovschi

C'est une histoire unique de la majorité dans laquelle non seulement les recherches sur l'identité et l'identité sexuelle, mais aussi comment le réseau de familles que nous essayons de nous séparer prescrit souvent que nous ne pouvons pas comprendre, avec une fin effrayante, qui montre comment le sang est de plus en plus épais que l'eau.

Anatomie de l'enfer (Catherine Breilat, 2004)

Alors que j'ai de nombreuses réparations avec le chemin Breillat réalise ses idées On ne peut nier qu'il s'agit d'un type de génie unique dans sa capacité à faire des films vraiment répugnants et hideux alors qu'elle pénètre dans ma peau et reste dans ma tête pendant des jours. Anatomie de l'enfer Ce n'est pas différent lorsqu'il s'agit d'examiner l'intersection compliquée entre le sexe et la sexualité, car une femme essaie de découvrir les préjugés qu'un homme gay a sur les femmes et devient un commentaire sur la misogynie et la violence sexuelle intériorisées.

Cela montre une femme qui oblige un homme à la voir alors qu'elle est impossible de voir son corps mutilé de différentes manières pour démontrer son remplacement de son corps et montrer à cet homme qu'elle est plus que sa viande. Il y a beaucoup de contradictions et de problèmes dans sa méthodologie parce qu'il essaie de montrer que c'est plus que son corps se concentre simplement sur son corps, ce qui me semble plutôt contre-productif.

Cependant, on ne peut pas nier qu'il est répugnant, et Breillat atteint certainement quelque chose d'unique dans son arme dans le corps féminin pour affronter le public masculin avec ses fantasmes irréalistes sur les femmes. Sans aucun doute, c'est un provocateur, mais je ne sais pas combien je peux endurer.

Enfants (Larry Clark, 1995)

Enfants C'est sans aucun doute l'un de mes films les plus détestés de tous les temps et compte certainement comme répulsif à travers sa description sale et utile du désir des jeunes et des hommes. Larry Clark a été accusé d'avoir caché ses propres fantasmes pervers dans l'étiquetage de l'histoire comme une exposition de la vie urbaine et de la crise du sida, mais ne crée quelque chose qui ne plaît que ces idées sans les critiquer de quelque manière que ce soit.

Enfants Suivez un adolescent avec SIDA Quiconque croit qu'ils ne peuvent pas transférer la maladie lorsqu'ils dorment avec des vierges recherchent des enfants de plus en plus jeunes pour dormir. Au lieu de cela, Clark essaie de donner le sens du sujet controversé, mais prend plutôt un ton qui favorise ce comportement et décide de tirer sur les garçons du point de vue des garçons qui attaquent ces filles avec des scènes de viol longue et incroyablement désagréables qui montrent aux jeunes jusqu'à dix ans.

Clark a également été critiqué pour son comportement dans le plateau sans être sûr de se protéger pour les acteurs, et les aurait nus avec de la drogue et aurait été. Pour beaucoup, il semble que le film lui ait été l'occasion pour lui d'explorer ses propres fantasmes au lieu de dire quelque chose d'important sur la nature destructrice du désir et de l'objectivation masculine.