Anatomie d'une scène: le monde est silencieux dans le carnaval de Herk Harvey

C'est une tragédie qui est rarement discutée lorsqu'il constate que le réalisateur n'a pas fait d'autres films après avoir regardé un grand film. Par Barbara Loden avec Le Un Charles Laughton Con Nuit des chasseurs Certains des meilleurs films de tous les temps ont été créés par quelqu'un sans expérience antérieure et sans l'expérience du dos en tant que cinéaste. Ensuite, Herk Harvey, dont la carrière était en grande partie constituée de films éducatifs et documentaires pour la Centron Corporation, avant de faire son seul long métrage fictif, 1962 Carnaval des âmes.

C'est un film incroyable, à la fois visuellement et thématique, et Harvey travaille avec un petit budget de 33 000 dollars américains, mais un film qui a l'air intemporel. Au début du film, qui a été tourné très atmosphérique en noir et blanc, nous voyons un groupe de jeunes femmes qui sont mis au défi pour la course de voitures d'un groupe de jeunes hommes, ce qui signifie que la voiture pour femmes entre en collision contre le côté d'un pont et surmonte l'eau ci-dessous. Ensuite, Mary, confuse et surpris, doit quitter l'eau plus tard.

Après l'incident, Maria s'éloigne et, malgré son manque de croyances religieuses, devient pianiste de l'Église. Cependant, cela ne passe pas beaucoup de temps avant qu'elle ne commence à voir un homme effrayant qui la suit, son visage, blanc et sans émotions, dans sa fenêtre ou au bas des escaliers. L'homme la suit, dont l'apparence est apparemment implacable dans sa vie, comme son nouveau voisin John Linden, qui l'attire constamment pour l'attention.

L'état de Mary reflète quelqu'un qui souffre de plusieurs maladies mentales: il est anxieux et a peur d'être seul malgré l'isolement des autres et des paranoïdes. Le traumatisme de son expérience d'accident est évident de cette manière étrange, mais en réalité, l'accident n'est qu'un remplacement du traumatisme en tant que concept. Ses rencontres constamment effrayantes ou inconfortables avec des hommes tout au long du film suggèrent que l'accident de voiture (causé par un groupe d'hommes) pourrait refléter la violence ou l'oppression sexuelle, mais le film permet au public d'interpréter l'état de Mary, mais c'est plus de réponse.

L'accident de voiture est peut-être la détérioration de la santé mentale de Mary pour des raisons qui n'ont pas été comptées pour le public: la question n'a vraiment pas d'importance. Ce qui compte, c'est la recherche plutôt innovante du film des problèmes de santé psychologique des problèmes féminins qui prennent en compte ses combats sans simplement le peindre comme hystérique. Chaque fois que Mary voit l'homme, c'est comme si elle était face à face avec ses peurs et ses peurs de visage et qu'elle progressait sur elle sans résistance. Il semble qu'il ne puisse faire confiance à personne dans tout le film parce qu'il est trop prudent et anxieux, et le film examine à quel point la maladie mentale peut être isolée, surtout s'il semble se cacher du monde.

Cela nous amène à l'une des scènes exceptionnelles du film, qui semble définir plus précisément les recherches du film sur les problèmes de santé mentale. Commencez quand Mary se rend dans un grand magasin pour essayer de nouvelles tenues, puis dans le vestiaire et commence à se déshabiller. Dès qu'il est sur le glissement, un effet domino sur l'écran et Mary devient soudainement incroyablement vigilante. La panique est faite lorsqu'elle est vue et un morceau de musique stricte dans la scène qui transmet un sentiment de peur. Il s'est rapidement habillé et a laissé les costumes pour parler à un employé d'un achat, juste pour réaliser que le monde est silencieux et invisible.

La femme l'ignore et continue de regarder à travers les étagères avant de servir un autre client pour confondre la confusion de Mary. Elle est juste derrière une autre femme et dit: Et tout le monde? Pourquoi ne me répondez-vous pas? Bien que la musique inquiétante continue, il est clair que tout sur Mary n'est qu'un flou silencieux. Les gens pourraient être des extraterrestres et leur environnement en tant que lieu étranger. Lorsque le bâtiment le quitte, même la grande perforation est silencieuse à l'extérieur, ce qui fait aller à Mary dans un espace vert où sa poignée d'arbre apporte tout dans la zone normale.

Pour ceux qui connaissent le dérélisation, quelque chose peut se produire s'ils sont incroyablement anxieux, leur environnement irréel et comme s'ils n'étaient pas vraiment là, cette scène représente exactement ce phénomène qui n'a guère été parlé. Dans ces moments de grande peur, tout peut être un peu différent et tout à coup tout ce que vous pouvez entendre est vos propres pensées qui noient le son de tout le reste. Ils se sentent invisibles comme s'ils étaient un étranger qui va entre les gens normaux et essaie de trouver un sentiment de stabilité et un résultat de la situation. Cet épisode étrange, que Marie n'a violemment, lorsqu'il est basé dans le monde naturel, loin des gens et des bruits artificiels.

Bien que Harvey n'ait probablement pas l'intention de saisir l'une des formes les plus stressantes de manifestation de la peur dans son film, cette scène reflète quelque chose pour beaucoup qui peut difficile à articuler. De nombreux spectateurs pourraient se référer à Mary, dont les tentatives de vivre une vie normale sont compliquées car elles sont incapables de naviguer dans le monde sans paranoïa. Le film se termine par une action qui refuse techniquement de trouver cette lecture au lieu de vérifier que Mary est vraiment décédée au début et est piégée sur le seuil entre la vie et la mort pendant la plus grande partie du film, l'homme qui représente la mort essaie de le récupérer.

Cependant, les films peuvent adopter le sens avec lequel le public sonne et pour beaucoup, Carnaval de l'âme C'est une histoire de purgatoire spirituel. Les gens vont et viennent, mais Marie est piégée, incapable de ne pas trouver les sentiments de traumatisme, de peur et d'instabilité intellectuelle dont ils souffrent.