Sainkho Namtchylak: Le chanteur qui a donné à Tuva une voix révolutionnaire
Au fond du paysage éloigné du sud de la Sibérie se trouve la République souvent négligée de Tuva. Officiellement gouverné par la Fédération de Russie, la région a une histoire, les milliers d'années jusqu'en 209 a. C. Lorsque l'empire Xiongnu l'a contrôlé. Au cours de son histoire incroyablement riche et diversifiée, les habitants de Tuva ont maintenu de fortes liens avec leur patrimoine culturel et leurs traditions, en particulier en ce qui concerne la musique de la République. Cependant, des artistes pionniers comme Sainkho Namtchylak ont déplacé la musique de Tuva dans l'ère moderne et expérimenté la tradition.
Tuva ressemble rarement à une expression musicale, en particulier pour celle de l'Occident. Compte tenu de la nature lointaine de la République et de son infrastructure moderne relativement faible, les exportations culturelles de Tuva atteignent rarement les rives du Royaume-Uni. Cependant, la région a encouragé une sorte d'appel légendaire dans certains cercles pour son style unique et distinctif de chansons populaires traditionnelles. Khömeri est le nom d'un style de chanson traditionnel qui a caractérisé la culture de Tuva pendant des siècles. Cette musique distinctive a fourni Namtchylak, qui a redéfini les attentes de sa région, s'est inspirée tôt.
samantha speno
Dans un village isolé du sud de Tuva dans les années 1960, Namtchylak s'est développé parce qu'il a poursuivi son grand intérêt pour la musique et la chanson. À cette époque et dans une certaine mesure dans le présent, la chanson traditionnelle était considérée comme un exploit exclusivement masculin. Même après avoir étudié la musique à Tuva, Namtchylak s'est vu refuser les notes en raison de leur sexe. À cette époque, bien sûr, Tuva était dirigé par l'URSS, ce qui signifie que le jeune trésorier a pu se rendre à Moscou pour étudier ce qu'il a fait.
Au cours de ses études à Moscou, Namtchylak a été exposé aux sons difficiles de la musique avant-gart et de la musique expérimentale qui a dû lutter immédiatement du chanteur. Bien qu'il soit retourné à Tuva après ses études et a rejoint l'équipe populaire Sayani, Namtchylak n'a pas pu secouer l'influence de la musique expérimentale qu'il avait entendue dans la capitale de la Russie. En tant que tel, il n'a pas fallu longtemps pour qu'il retourne dans la ville et a traité une variété d'autres artistes expérimentaux.
En raison de la nature secrète de la musique au sein de l'URSS, le public en dehors du bloc oriental n'a été exposé qu'aux sons révolutionnaires de Sainkho Namtchylak après la chute du communisme en Europe. Le chanteur a réussi à combiner les sons caractéristiques et viscéraux du cou de Tuvan Khömerei, qui a chanté avec le jazz expérimental et l'avant-garty ainsi que la musique électronique moderne. Son approche musicale révolutionnaire a complètement redéfini les attentes du chant traditionnel du cou et modernisé le genre et conserve en même temps le sens de la tradition et de la fierté qui avait la chanson de la vieille école.
Une partie inévitable de l'appel de Khöömeis vient avec son lien profond avec la nature. Toute la région de Tuva est profondément en contact avec le sens de la nature et du monde naturel. Surtout pendant la période traditionnelle du cou Tuvan, les chanteurs ont souvent chanté des grottes dans les grottes ou un autre environnement naturel, qui projettent artificiellement la voix, en particulier avant les microphones. Cependant, cela pénètre également la musique avec un sentiment incroyable d'être connecté au monde naturel. Fait intéressant, malgré toutes les influences de l'électronique et de l'Avantage moderne-gartte, le travail de Namtchylak parvient également à maintenir cette sensation organique.
Namtchylak a continué à agir sans relâche dans les années 1990 et au début des années 2000 et l'a enregistré sans relâche. Même une virgule, le résultat d'un criminel de haine qui croyait initialement que c'était une punition pour Dieu pour ses créations musicales, ne pouvait pas étouffer l'expression artistique du chanteur et du compositeur. En fait, le natif de Tuvan continue d'agir dans la période moderne qui s'est rendue à la dernière tournée en 2021 pour promouvoir le début de son dernier album, Manifeste qu'elle a enregistré Minim avec le groupe industriel.
Il est presque impossible de dire qu'aucun autre chanteur n'avait la même influence qui couvre tout sur la musique traditionnelle de Tuvan comme Namtchylak. De plus, il a inspiré d'innombrables autres artistes à expérimenter la musique qu'ils ont déjà. Rien n'est sacré; Si vous souhaitez utiliser la musique folklorique traditionnelle comme base d'expression et d'expérimentation, que donnent les puristes à vous arrêter?
timothy gahan brando
