Mettez les femmes dans la photo: comment la photographie de Lee Miller fait appel à la distorsion de genre
Avant que le photojournaliste Lee Miller n'ait même une caméra entre ses mains, la taille était recueillie à la taille. Lors d'une réunion informelle, il a été laissé devant une voiture dans une rue animée à Manhattan, mais pour un pur bonheur, Condé Nast l'a attrapé avant qu'il ne puisse être touché. Cela a accidentellement commencé sa carrière de mode et a rapidement décoré la couverture de Mode . La rédactrice enédiale croyait qu'elle était le reflet parfait d'une fille moderne, une description dans laquelle elle était constamment exposée à la modélisation et au monde de l'art.
Alors que Miller a été étreint par la photographe de New York, elle a été retirée aussi rapidement qu'elle l'a découverte. Kotex avait utilisé une photo d'elle sans sa permission d'annoncer ses tampons menstruels. Le monde de la mode l'avait appelée la femme moderne parfaite, mais a mis fin à sa carrière pendant l'incident. Elle a osé fashion à nouveau et a principalement osé les tenues, mais a rapidement découvert qu'elle était attirée par la photographie.
hermann nicoli
Une partie de l'attractivité féministe de Miller a été son audace, et avant le sexisme de l'industrie, qui l'a exclue de la modélisation, elle a simplement dit Paris et a dit: Je le fais pour prendre une photo que d'être un. En France, il est rapidement tombé avec la foule surréaliste et a appris sous Man Ray. Il n'avait pas droit aux étudiants, mais Miller a secoué et a enseigné qu'elle était son nouvel étudiant, et c'était tout. Ray est devenu un employé, un amoureux et une muse, le tout en un et a travaillé ensemble si souvent que ses photos sont souvent incorrectement accréditées pour lui.
Avec Ray, Miller a rencontré Solarisation, une technique photographique qui investit la lumière. C'était un accident total. Une souris avait couru sur son pied et s'est précipitée pour éclairer une lumière pendant qu'une photo était développée. Il est devenu un sceau visuel du couple, qui pouvait être vu dans les portraits de Miller par Dorothy Hill et Meret Oppenheim. Bien qu'il ait frappé des vagues de masse dans les cercles surréalistes français, les amis de Pablo Picasso et Paul Éluard, il a tout abandonné en 1942.
Dans un autre point de pivot intrépide de sa carrière, il est devenu correspondant en temps de guerre par Condé Nast. Armé du soutien de Mode’s Audrey Withers, Miller s'est tournée vers la politique militaire qui a discriminé les femmes ayant un mépris total. Toute son approche était de documenter les atrocités de la guerre, ce qu'il a fait avec un œil inébranlable. Miller a enregistré la première utilisation du napalm à St. Malo, les cadavres des officiers nazis et des enfants qui vivent dans la pauvreté.
Confronté à ces différentes horreurs, elle était basée sur leur origine surréaliste, évoluant vers les excursions les plus profondes de la brutalité humaine. Dans l'une des photos les plus emblématiques et littéralement surréalistes de cette époque, le photographe David E. Scherman a pris une photo dans la baignoire d'Adolf Hitler où il s'est suicidé.



































