Music Madness: Comment Beckie Bell a apporté la révolution de la discothèque en France
Je l'adore ou je le déteste, l'album était l'un des genres musicaux les plus importants et les plus influents du 20e siècle. Bien que les puristes aient souvent vu le style comme rien d'autre qu'une compétition publicitaire vide, il y avait d'innombrables artistes d'albums talentueux qui ont utilisé leur musique pour influencer positivement la société.
Le fait que la musique soit généralement plus optimiste que les autres styles ne signifie pas que la disco était moins révolutionnaire que les mouvements tels que le punk ou le métal. C'est peut-être pourquoi l'album vient des clubs de nuit de New York pour infecter le paysage musical mondial et trouver un public particulièrement confortable en Europe continentale.
La France a toujours encouragé une scène musicale remarquablement vivante et pionnière. De l'optimisme pop des années Yé-Yé à l'expérimentalisme difficile des compositeurs de la concrère de musique à Paris, la nation a montré à plusieurs reprises la capacité de promouvoir un paysage incroyablement culturel et artistique. Cependant, la nation a dirigé le risque de retomber dans les années de la disco à la fin des années 1970. Les États-Unis semblaient avoir le monopole sur le marché disco, et la France a essayé de trouver sa propre version unique du genre. La réponse à ce dilemme est venue sous la forme de Beckie Ball, une chanteuse incroyable de la disco Zero Zero à New York.
À la fin des années 1970, Bell a été partagé de la Big Apple à Ville de l'Our et a immédiatement formé un album unique, en particulier pour le marché européen. Les premiers exemples de ceci ont été le début des célibataires, comme on les appelait en 1979 et 1980 au bon endroit et Super Queen. Combinez les tons distinctifs de l'album de New York avec un style unique et des voix complètement fascinantes.
Ces premiers singles ont rapidement donné de la place à l'album à long terme. Dans le besoin ... C'est toujours l'une des plus grandes libération disco de cette époque sans une touche d'exagération. Immédiatement avec des grooves contagieux, une excellente poésie et une variété de performances vocales incroyables de Bell, l'album représentait tout ce qui devrait être un grand CD LP. De plus, son exécution initiale, que Treme a été pressée en France et en Grèce, a aidé cette nouvelle vague de musique disque européenne.
Bien sûr, la révolution ne peut pas être achevée en solitude et non Dans le besoin ... Son producteur Pierre Jubert était certainement soutenu. On pourrait dire que le producteur de musique français Jaubert a travaillé avec des icônes comme John Lee Hooker et la star du jazz Waldron. Dans les années 1970, le producteur a également joué un rôle déterminant dans la découverte et la promotion d'actes tels que les vêtements légendaires du groupe de rock Funk Lafayette Afro. En d'autres termes, Jbaubert savait comment faire un album parfaitement captivant et dansant qui a fait les débuts de Beckie Bell avec un grand impact.
Au cours des années suivantes, d'innombrables actes ont commencé à créer de la musique disco dans toute l'Europe continentale, ou à inclure l'album dans d'autres scènes existantes, ce qui conduit à un paysage diversifié d'expérimentation et de recherche musicale. Pensez à la musique des années 1980 et écoutez l'album dans tout, de la pop synthétiseur qui a dominé les listes de singles au Dark Post-Pitch, qui a pénétré des scènes de musique underground dans plusieurs villes de tout le continent.
Bien que Bell soit resté une figure assez sombre dans sa ville natale à New York, la chanteuse est devenue une sorte de figure culte de la radio et de la scène disque en France. En raison de la nature inventive de la musique et de l'attractivité intemporelle de la voix de Bell, sa musique reste aussi fraîche et aimable aujourd'hui que dans le premier plan. Le chanteur a commencé davantage de matériel et son deuxième album Homonyme, sorti en 1994, a adopté la chanteuse Eurodance.
Bien que ce changement dans le son n'ait pas vieilli aussi bien qu'auparavant, il montre une impulsion constante pour l'originalité et l'innovation dans son travail. Après tout, c'était la qualité du pionnier de Dans le besoin ... Cela lui a apporté une place sur la scène disco européenne pour la première fois.
