L'héritage de la photographe de mode non conventionnelle Corrine Day
Dans les années 1990, une réaction nihiliste contre le courant dominant sous la forme de mouvements tels que le grunge et l'héroïne chic a été renforcée. Certains artistes, modèles, musiciens et photographes se sont réunis contre la vision populaire de la beauté et de la culture, qui s'était dominée au cours de la dernière décennie, au lieu d'essayer de découvrir la vie non glamour de nombreux jeunes pendant cette période.
Le héros chic a balayé l'industrie de la mode, et Kate Moss est devenue une figure cruciale qui est connue pour être incroyablement mince. Il n'était pas encore adulte, la mousse différait de la plupart des modèles qui dominaient la propagation du magazine. Son cadre mince et son apparence de jeunesse ont offert une image alternative de la beauté qui a été célébrée et critiquée de la même façon.
Les photos de moos qui lui ont permis de monter dans le sens étaient souvent sincèrement et trempées dans le réalisme. Parfois, il avait vraiment l'air mélancolique et perdu; Dans d'autres cas, il avait un grand sourire sur son visage, ce qui semblait complètement naturel. Ces images étaient loin des images de mise en scène qui avaient défini la photographie de mode jusqu'à présent, ce qui indique qu'une nouvelle ère était en cours: les paramètres ont changé et étaient également la consommation de marketing de mode.
Corrine Day a été l'un des principaux photographes qui ont introduit la mousse dans le monde et l'immortalisé dans le celluluoïde si le modèle n'avait que 15 ans. À ce point, Moss était un nouveau venu dans l'industrie Mais le jour qui avait essayé de se modéliser pendant plusieurs années a vu un esprit connexe dans l'adolescent qu'il voulait documenter.
Day a passé les premières années de sa carrière de photographie à Milan après avoir constaté qu'il l'aimait devant elle devant elle. Elle a vécu avec très peu d'argent et a expliqué à son sujet site web Là, nous nous sommes battus pour payer le loyer et vivre sur une décharge, entouré de magazines glamour qui étaient si loin de notre propre niveau de vie. Elle croyait que les photos qu'elle avait prises pendant cette période avaient une intimité et une tristesse à son sujet qui séparaient ses photos de la luminosité, qui était généralement associée à la haute couture.
Ce sont ces photos qui ont obtenu un emploi Le visage , qui l'a incitée à obtenir des modèles de photographie et a conduit à sa découverte de mousse, qui avait récemment signé avec Storm. Après une session qui a eu lieu dans la maison du jardin avant des jours, les photos n'étaient pas instantanément rien de plus que nous passerons en banlieue où j'ai grandi: l'amitié de la mousse et du jour a été consolidée.
L'une des premières sessions dans lesquelles la mousse et la journée fonctionnaient Le visage En 1990, ces images de moos ont contribué à établir leur présence dans l'industrie, mais elles reflétaient également une ère de déception. Day a écrit que dans les années 1980, vous deviez porter beaucoup de maquilleur. Je n'aimais pas les fausses poses et les mauvais visages. Je pensais que la photographie de mode était avec tout sur le photographe au lieu de la personne qui les a photographiées. Les magazines de mode avaient vendu des relations sexuelles et du glamour trop longtemps. Je voulais transmettre une réalité dans un monde fantastique.
Au cours de la carrière de la journée, ses photos ont été louées et critiquées, principalement en raison du réalisme souvent choquant qu'il représentait. Par exemple, sa session de 1993 a été présentée en 1993, dans laquelle une mousse de 19 ans a été présentée en sous-vêtements. Ses os se tenaient et un manque d'expression sur son visage, décrit par beaucoup comme inapproprié.
Bien que de nombreuses photos quotidiennes aient été associées à l'héroïne élégante, le photographe a simplement essayé de prendre la vie de l'environnement, parmi lesquels les gens appartenaient à des personnes atteintes de pauvreté ou de dépendances à la drogue. Ses photos ont surpris beaucoup parce qu'ils ont révélé les réalités de l'industrie de la mode. Tout n'était pas glamour ou admirable: les modèles souffraient de troubles de l'alimentation et de problèmes d'abus de drogues, et Day a simplement montré une vérité désagréable avec une lentille sans compromis.
Jour où il a cité des gens Nan Goldin comme source d'inspiration importante , un photographe qui l'a utilisé objectivement pour documenter ceux qui se mettent en marge de la société, comme ceux qui sont exposés à une dépendance ou à l'aide. Jusqu'à sa mort tragique en 2010, une tumeur au cerveau a changé la journée entre documentaire et photographie de mode, et son travail a pu être trouvé dans les publications comme trouvé IDENTIFIANT y Mode .
Malgré les critiques auxquelles il était souvent confronté, Day a exercé sa caméra avec la même honnêteté qu'un cinéaste socialiste socialiste et a souligné l'industrie avec une perspective alternative qui a toujours changé notre façon de penser la mode.
