Comment le travail de Fritz Lang est filtré dans le cinéma de Tim Burton
Pendant des décennies, les enfants et les adultes sont tombés amoureux des films de Tim Burton qui offrent une porte d'entrée accessible en tout gothique et effrayant. Grâce à la combinaison de la romance et de la comédie avec des éléments d'horreur ou macabres, Burton peut examiner des sujets tels que la mort ou des personnages externes à travers une lentille romantique et esthétique.
Depuis scarabée y Edward Scissorhands a commande y Charlie et la chocolaterie - ainsi qu'une série de films d'animation tels que Ami y Frankenweenie - Une grande majorité des films de Burton ont été un grand succès financier. La raison de la popularité de Burton semble être dans son esthétique distinctive. Même si vous n'avez vu aucun de vos films, vous pouvez probablement voir votre style d'animation, par exemple.
Les films de Burton apprécient généralement dans le noir, bien que cela ne fasse jamais trop loin. La plupart de leurs films sont suffisants pour les jeunes spectateurs en raison de la subversion de l'esthétique de Burton, qui donne souvent aux personnages qui semblent stéréotypés. Trouvez la beauté et l'humanité chez les personnes grotesques ou non conventionnelles et gardez-les une mesure de l'accessibilité d'Hollywood, tout en remettant en question les types de personnages et de sujets que nous consommons normalement dans le cinéma conventionnel.
L'une des influences les plus remarquables de Burton est l'expressionnisme allemand, un mouvement cinématographique qui a été créé en Allemagne après la Première Guerre mondiale. Inspiré par les horreurs de la guerre, beaucoup de ces films étaient préoccupés par des problèmes sombres tels que le meurtre et une frontière floue entre le bien et le mal. Fritz Lang était une figure importante du mouvement qui a fait son premier film. Halbblut 1919. Ce n'est qu'en 1927 qu'il a vraiment fait un travail innovant: Métropole . An epic piece of science fiction, the movie explores class, technological advancements and dystopia using striking sets and pioneering cinematic techniques.
Il est toujours impressionnant aujourd'hui, mais dans les années 1920 avant que le Sound, le cinéma n'ait inventé, Métropole Il s'est envolé pour les gens. C'était vraiment une performance du cinéma qui a changé le médium pour toujours. Son influence à Burton est montrée dans plusieurs de ses films, tels que: commande y commande Returns Avec le cinéaste, vous inspirez l'inspiration visuelle du film de Lang lors de la construction de Gotham City.
Les films expressionnistes allemands, comme ils ont été créés par Lang, présentaient généralement une cinématographie sombre et un design quelque peu étrange. Par exemple, des bâtiments avec des murs inclinés ou des escaliers de randonnée ont été montrés, ce qui donne l'effet que quelque chose était inapproprié et a entraîné une sensation désagréable pour les secrets et les étrangers. Cela pénètre le long des ensembles de nombreux films de Burton et a évoqué l'imagination. Cependant, la différence entre Lang et Burton est que ce dernier tend davantage dans la plupart des étapes de traumatologie de l'imagination, tandis que les longs films sont sablonneux et politiques.
Lang a également fait l'un des plus de séminales du cinéma noir, M , en 1931, qui a des contrastes profonds entre l'obscurité et la lumière. Cependant, sa recherche thématique de la nature humaine reflète la préoccupation de Burton avec les personnages qui réduisent la société des autres et comme Edward Scissorhands par Johnny Depp.
Alors que des films aiment Sweeney Toddd: Fleet Streets Donemon-Frame Il peut être plus accessible et divertissant pour un public moderne que quelque chose comme Métropole - Un film silencieux qui fonctionne pendant plus de deux heures, nous n'avons pas de travail de Burton sans l'influence de Lang. Le travail de Burton a infiltré à la fois son stylistique et le thème du cinéma, le réalisateur façonnant cette inspiration dans sa propre version hollywoodienne sur le cinéma gothique et effrayant.
