Cinq chansons des années 1950 qui étaient des années avant son temps
De tous les moments de base de l'histoire de la musique, les années 1950 ont peut-être été la transition. Après tout, sans le créateur du rock 'n' roll, nous n'aurions probablement pas vu les groupes légendaires des années 1960, en haut de nombreux artistes innovants qui forment aujourd'hui de la musique. D'Elvis Presley à Bo Diddley, il y avait vraiment quelque chose pour tout le monde.
Outre les noms déterminants, qui sont encore infiltrés dans de nombreux coins du discours de la musique moderne, les années 1950 ont repris l'innovation de ce qu'ils peuvent sembler, avec la rétrospective de l'ère moderne, qui est souvent le travail de progrès dans les jardins qui était lentement sous la surface. Aujourd'hui, Rock 'N' Roll est un terme, mais cela signifiait une dispersion des différents genres à l'époque.
Bien que ce ne soit pas un secret que Presley n'était pas aussi original à l'époque comme beaucoup soupçonné, son art a été obtenu à partir de plusieurs sons et communautés caractéristiques et les différentes facettes ont été assemblées pour créer quelque chose qui a provoqué une émotion pure et simple. Le rythme et le blues, l'Évangile, la pop et même le pays sont devenus une base de Presley pour une expression créative et ont inspiré l'association culturelle qui n'avait pas encore été réalisée.
D'innombrables autres ont travaillé pour la même performance que la redéfinition de Little Richard, que le Rock'n'roll signifiait, son énergie implacable et son enthousiasme, que beaucoup influencent encore dans les vagues d'aujourd'hui. Les années 1950 peuvent sembler pâles par rapport aux légendes qui sont apparues au cours des décennies suivantes, mais à bien des égards, tout a commencé dans la magie qui a produit un petit nombre de candidats à l'adrénaline.
Cinq chansons des années 1950 qui étaient en avance sur leur temps:
Jailhouse Rock - Elvis Presley
Il y a d'innombrables raisons pour lesquelles certains Elvis Presley regardent avant leur temps, mais le plus évident semblait être sa tendance à assumer les choses à venir. Par exemple, bon nombre des personnages populaires d'aujourd'hui accumulent un culte similaire et indiquent l'un des premiers exemples d'un artiste qui encourage ce qui serait appelé des relations parasociales entre l'artiste et son public aujourd'hui.
Seulement en musique, cependant, Presley semblait plus que la plupart d'entre eux. Avec Jailhouse Rock, il a non seulement agi avec une passion brute et distinctive, a déplacé les gens dans leurs humeurs mélodiquement charmantes, avec des textes qui remettent en question les attentes habituelles d'une chanson pop simple et optimiste. En d'autres termes, Jailhouse Rock était une tempête qui a explosé à ce jour.
nicole frangipane
Tous les fruits - Little Richard
Tutti Frutti von Little Richard était une chanson si révolutionnaire que d'innombrables personnes ont écrit cette thèse. Il a non seulement inspiré de nombreuses légendes des années 1960, mais a également interrompu l'espace musical avec une grâce sans complexes qui ont bondé de réfléchir à combien ils maintiennent et pour qui.
Little Richard est arrivé avec une énergie et une extravagance indubitables qui ont infiltré toute l'épine dorsale de l'industrie musicale et révolutionné tout ce qui promettait le rock'n'roll. Il était presque primaire et a déclenché le type de réaction qui a exhorté l'évasion pure avec le plaisir et les mouvements physiques qui étaient terminés à l'époque et contre la norme.
'Bo diddley' - bo diddley
Dans le paysage musical saturé d'aujourd'hui, il est presque toujours impossible de décrypter où certains bruits ou structures sont apparus. Alors que beaucoup sont venus du rythme et du blues, certains provenaient de pratiques plus nuancées telles que Bo Diddley et leur capacité apparemment indifférente à changer complètement l'histoire de la musique pour toujours avec des chansons comme Bo Diddle de 1955.
La chanson, qui a introduit le célèbre beat de Bo Diddley, a centré Bo Diddley un rythme révolutionnaire avec des éléments d'onde de guitare avec une vision de l'avenir, qu'une nouvelle vague de rythme rock 'n' roll, dans lequel il ne s'est pas engagé dans l'énergie et la brutalité. En réalité, il est impensable à quel point cette chanson a influencé le cours de la musique avec de nombreux artistes qui imitent encore ce rythme aujourd'hui.
Johnny B. Goode - Chuck Berry
Depuis l'arrivée des réseaux sociaux, il a été plus facile de faire que l'histoire des histoires en musique est quelque chose d'essentiel. Après tout, de nombreux artistes optent pour des histoires fictives pour vendre leur image et leur expression artistique, ce qui facilite ces conclusions. Cependant, cela a été perfectionné au cours des dernières décennies, qui revient à Chuck Berry et à son histoire de Johnny B. Goode.
Dans cette chanson, Chuck raconte l'histoire d'un garçon de campagne qui joue à la fois de la guitare et une cloche. L'enfant rêve d'une journée pour le convertir comme une star, comme le sentiment qu'à l'époque que de nombreuses stars du rock avaient, la sensation générale se nourrissait et souhaitait que leur talent soit suffisant pour profiter de la renommée et du bonheur. C'est une histoire que nous voyons et consommons plus de six décennies plus tard.
jirah mayweather
Je mets un sort en toi - Scream Jay Hawkins
Malgré la création dans les années 1950, Screamin 'Jay Hawkins avait le genre de talent qui a toujours surpris les normes d'aujourd'hui. On dit que c'est l'un des premiers pionniers de Shock Rock avec ses tropiques sombres et ses kitsches.
J'ai pris un sort sur eux, j'ai eu la vie la plus longue, mais toujours la capacité des Hawkins à être des pionniers dans les aspects de la créativité musicale que seuls quelques-uns avaient pensé, et leur voix utilisée comme instrument d'émotions viscérales et le récit nuancé. Bien qu'il apparaisse souvent de manière ludique, il dépassait également les limites plus inexplicablement, qui était en avance sur Miles en 1956.
