FAR 40: Les bruits de l'Andy Warhol -fabrik

Andy Warhol était toujours plus qu'un artiste. C'était une série d'art, un vrai leader d'un nouveau monde. L'art de Warhol s'étendait sur des toiles et des pinceaux et le royaume éloigné des propriétaires de galeries et des revendeurs. Au lieu de cela, sa pop a ouvert leurs portes à des figures créatives, sociales et passionnantes de tous les domaines et de tous les origines. Il a également ouvert ses portes aux musiciens, car le monde de Warhol est inséparable avec la scène dans laquelle il était intégré est inséparable.

Au niveau le plus simple, Warhol, en tant que manager, a eu son pouce dans les gâteaux musicaux. Pendant un certain temps, il a été l'homme derrière Velvet Underground et a dicté ses mouvements et les a transformés en un élément de base de New York. Il a organisé des spectacles pour elle et a combiné son Feldsonik gauche avec des images pour créer une réputation passionnante qui s'étendait partout. Ils les ont également présentés à Nico et ont joué un rôle important en donnant le monde de l'un des albums rock les plus emblématiques qui aient jamais été fabriqués avec leur couverture de banane légendaire.

Mais bien avant et longtemps après ses jours d'administration, Warhol était fan de musique. Comme ses œuvres d'art proposaient, il a grandi pour adorer les idoles. Il était obsédé par des gens comme Elvis Presley et Marilyn Monroe comme ces plus grandes figures comme la vie qui a établi un nouveau type de célébrité. Il aimait le haut glamour des groupes et des filles des filles des années 50 et 60 et a donné sa vie dans les gens avec ce style et doux.

Plus tard dans sa vie, son étude, connue sous le nom de La Fábrica, est devenue un chiffre d'affaires culturel des KAL dans les années 1960 et 1970. Avec le Chelsea Hotel et le Kansas City de Max, l'usine a confirmé le troisième point du triangle des Bermudas, des artistes et des musiciens. Au loin, cette région de la ville était le dernier point de rencontre pour les musiciens, les artistes et les modèles, où tout le monde qui était tout le monde voulait se mêler et se rencontrer. Le goût de Mick Jagger, David Bowie, Debbie Harry et Iggy Pop, y a trouvé un chemin, comme Patti Smith, tandis qu'elle et Robert Maplethorpe ont regardé les bords extérieurs de la foule.

Même ceux qui ne sont pas allés à ce montant ne pouvaient pas s'entraider pour s'inspirer. Warhol et Bob Dylan n'ont pas dirigé leurs yeux, mais Folk Star a quand même écrit sur l'artiste. De même, les dernières nuits de l'usine de Jim Morrison auraient inspiré des gens à écrire des gens.

Une chose qui est claire est que Warhol aimait la musique. Il a passé beaucoup de temps dans sa carrière pour créer une couverture d'album pour des artistes qui se sont aimées, des Stones à Beethoven. Il a peint des icônes musicales à son travail ou a étudié de nouvelles étoiles avec ses tests d'écran ou de polaroïde. Il est même allé à New York pour voir les nouveaux et les événements qui peuvent souvent être vus à l'arrière de la foule pour des groupes en herbe tels que Talking Heads et qu'ils considéraient vraiment excellents.

Sans aucun doute, les sons qui se développent dans l'usine pendant que l'artiste étaient à l'œuvre auraient été formidables. Avec un mélange polyvalent de rock, pop, classique et au-delà, le goût de Warhol était aussi déroutant que l'homme lui-même.