CYMANDE - Renascence Album Review: British Funk Icons n'a jamais perdu leur charme

Le mince: Rolling Bukout, Grange Hill et Babycham: les années 1970 ont été un moment particulièrement étrange de l'histoire sociale du Royaume-Uni. Les couleurs animées de l'âge de la paix et de l'amour des années 1960 disparaissaient très, et le pays était lié dans la moutarde, le cordon et les torches. L'un des seuls espoirs et la joie de ce smog constamment complet a été l'émergence de la scène de la radio et de l'âme britannique, avec la London Cymande Team R). Le groupe a ajouté son propre tour aux bases du funk psychédélique, qui avait été placé dans l'Atlantique, et a créé certains des meilleurs albums des années 1970.

Maintenant, plus de 50 ans depuis le début de son premier album, Cymande est finalement revenu aux vagues avec les approbations Renaissance . L'album est un retour triomphal à la forme et leur premier début des albums principaux depuis les années 1980 et est pénétré avec les mêmes rythmes contagieux et funky que le groupe a mis sur la carte devant la carte. Il y a peu à critiquer avec de grandes lignes de basse, des rythmes captivants et un grand nombre de musiciens incroyablement polis Renaissance .

Alors que d'autres artistes ont pu remplir leur album de dos avec un grand nombre d'argent libéré avec nostalgie qui ne s'adapte pas à l'ère moderne, Cymande ne fait certainement pas confiance à son apogée des années 1970. Dans la liste des chansons, Patrick Patterson et Steve Scipio sont basés sur leur composition précédente, alors qu'ils sont fermement enracinés aujourd'hui et donnent leurs couches sans fin de nouvelles couches. Pour soutenir cette nouvelle ère pour le groupe, Celeste et Jazzie B dans l'album et donner aux procédures leur propre influence et leur propre force.

La caractéristique de Celeste, seulement d'une certaine manière, est un point spécial de l'enregistrement. Son style vocal puissant semble être presque fait pour la radio en mouvement de Patterson et Scipio. Surtout, cependant, l'appel de Renaissance Il est toujours basé sur ce duo que Cymade a commencé ensemble au début des années 1970. Malgré le temps à l'ombre au cours de leur carrière, les compositeurs montrent leur capacité à rester pertinente et au fil du temps dans cet album. Plusieurs conseils indiquent l'état social et politique actuel du monde et répète l'idée que peu de choses ont changé depuis la fin du groupe.

Les albums de retour sont souvent faux et sont rarement venus à l'œuvre originale d'un artiste. Cependant, Cymande n'a jamais été un groupe qui suit les tendances ou tombe dans les attentes. En tant que tel, son retour depuis longtemps est tout aussi captivant, important et plein de radio que sa célèbre discographie des années 1970. En fait, il est difficile de ne pas le voir quand il regarde tout son corps Renaissance Comme un moment fort qui couvre tout.

Pour les fans de: Avec des chapeaux de kangol et des verres épais, accrocher dans des bars de jazz et faire semblant d'être un expert pour le vin rouge.

Un dernier commentaire des Bay City Rollers: Y a-t-il un espace sur le marché des groupes populaires des années 70 pour revenir? Je vais avoir mon foulard.

Renaissance Piste de la piste:

Date de publication: 31 janvier | Producteur: Ben Baptie | Étiquette: BMG

Chase un rêve vide: En raison de l'enregistrement où ils l'ont quitté pour sa hauteur des années 1970, Cyande commence immédiatement le cœur de son son radio contagieux et politiquement correct. L'ouvreur de l'album est incroyable avec les commentaires sociaux et les sujets pertinents pour les temps modernes et est une combinaison parfaite d'ancien et de nouveau. [4.5 / 5]

Rue à Sion: Contrairement à l'infectieuse funky, le chemin vers Sion crée un son doux et orchestral, tandis que les éléments identifiables du son radio de Cymande se maintiennent. Sa composition et sa qualité de la composition de la chanson ne peuvent pas être jouées et coulent merveilleusement au reste de l'album. [4/5]

Une seule performance d'une certaine manière. Sky Blue ': Le groupe recrute le chanteur de Brighton Celeste pour ajouter ses tons puissants typiques à cette chanson, et se retrouve dans une chanson aussi intemporelle et universelle que toutes ses chansons remarquables par jour. [5/5]

Coltrane: Il s'appelle aux saxophonistes ténor les plus populaires de tout hommage. Cymande augmente les influences du jazz de cet album et conserve le rythme radio pour profiter des doigts de l'auditeur à tout moment. [4.5 / 5]

Sweeden: Retour au son Uptempo de la radio britannique classique . [4/5]

Comment nous avons tourné l'exploit. Jazzie B ': Accompagné par le fondateur de l'âme de l'âme, Cymande devient une épopée essentielle de huit minutes, qui augmente à grande vitesse avec un effet convaincant et tombe à grande vitesse. Ce morceau est un exemple particulièrement bon du style d'improvisations organiques -jam, dans lequel le groupe de radio a toujours été un expert. [4.5 / 5]

Un organe présente une autre gamme douce et romantique du groupe. Encore une fois, l'attractivité intemporelle de sa musique et de sa composition de chansons est exposée, cette chanson se mélange presque sans problèmes avec son matériau le plus ancien. [4/5]

Je veux savoir: Sans effort, grand et insouciant, le groupe ne semble que construire l'intrigue et la qualité de cet album lorsque nous abordons leurs derniers moments. Comme dans la chanson précédente, le style d'orgue d'Adrian Reid est un moment fort spécial. [4/5]

Nuit sombre: L'avant-dernière chanson n'a peut-être pas le même coup que certaines des offres précédentes dans Renaissance Son commentaire de base sur les questions de racisme et de moralité dans la société moderne est certainement suffisant pour porter la chanson. [3.5 / 5]

Prenez le mot: Cymande laisse aux auditeurs une unité, une association et un défi et fournit des preuves finales qu'ils n'ont jamais perdu leur qualité en tant que propriétaires de funk britannique et utilisent cette musique incroyable comme canal pour des messages tout aussi importants. [4/5]